Barend Cornelis Koekkoek (1803-1862) - Bosthema Studiereis Tekening (No Reserve)






Más de 30 años de experiencia como marchante, tasador y restaurador de arte.
71 € | ||
|---|---|---|
66 € | ||
57 € | ||
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 142876 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Bosthema Studiereis Tekening (No Reserve) es un dibujo a lápiz sobre papel del siglo XIX de Barend Cornelis Koekkoek, de los Países Bajos, en el estilo romántico.
Descripción del vendedor
Artista: Barend Cornelis Koekkoek (1803–1862)
Título: Tema de Bosque
Técnica y soporte: lápiz sobre papel
Dimensiones: tamaño de vista 28 × 25 cm; con marco 54,5 × 47,5 cm
Firma: esquina inferior derecha, B.C.K.
Estilo: Romanticismo
Procedencia: colección de arte neerlandesa
Barend Cornelis Koekkoek nació en 1803 en Middelburg y falleció en 1862 en Cleves. Recibió su primera formación de su padre, el pintor Johannes Hermanus Koekkoek, siguió educación en dibujo en Middelburg y luego estudió en la Koninklijke Akademie van Beeldende Kunsten de Ámsterdam. En 1834 se estableció en Cleves. Su obra pertenece al paisaje romántico neerlandés e incluye, entre otros, paisajes boscosos, ríos y estudios aislados de árboles y otros elementos del paisaje.
Dibujar a la naturaleza formaba parte de forma recurrente de su práctica artística. Durante paseos y viajes de estudio, fijó paisajes y motivos aislados como material de trabajo para futuros cuadros. En 1841 publicó Recuerdos y notas de un pintor de paisaje, en los que una descripción de viaje por paisajes alemanes, incluido el Ahrtal, se acompaña de reflexiones sobre el estudio de la naturaleza y la composición de paisajes.
Descripción del objeto
El dibujo muestra un motivo boscoso cerrado con dos troncos como tema principal. El árbol derecho se encuentra en primer plano y se ramifica en la parte superior en algunas ramas principales de forma irregular. El árbol izquierdo es más bajo y está parcialmente oculto por grupos de hojas. Ambos troncos muestran una alternancia de grietas en la corteza, nudos, huecos oscuros y superficies más claras. Las ramas llevan grupos de hojas dispersas, entre las que el papel queda expuesto.
En la base de los árboles hay plantas bajas y parterres de hierba señalados localmente. A la izquierda del primer plano hay una estaca de madera corta entre la vegetación. Más atrás hay una valla baja, que en parte desaparece tras los troncos. Más lejos, hay árboles y matorrales representados en tonos más claros. La escena no contiene figuras. En la esquina inferior derecha se encuentra el monograma B.C.K., junto a la indicación del suelo boscoso.
Técnica y análisis material
La obra está ejecutada en grafito sobre papel. Las líneas de contorno definen las formas de troncos, ramas y hojas; sombreados y pasajes trabajados con mayor densidad aportan volumen y sombras. La delineación sigue la estructura de los distintos motivos. Líneas largas y mayoritariamente verticales describen la corteza, mientras que líneas cortas y curvas delimitan las hojas y grupos de hojas.
Las zonas más oscuras se ubican en los huecos de los troncos, a lo largo de partes del contorno de los árboles y bajo el follaje. Los sombreados más claros conectan estos acentos con el fondo. Partes de papel poco relevantes funcionan como valores de luz. La diferencia entre el tratamiento detallado de los troncos y la indicación más concisa del entorno hace visible la concentración en el tema del árbol.
Análisis de composición y forma
Los dos troncos forman la estructura vertical de la composición. El árbol derecho es más alto, está más adelantado y tiene una ramificación más trabajada. El árbol izquierdo ofrece un segundo acento más bajo. Ramas prominentes y grupos de hojas colocados de forma irregular conectan ambas formas y distribuyen los espacios abiertos entre ellas.
La valla forma un contracanto horizontal en la parte inferior de la escena. La estaca y la vegetación a la izquierda del primer plano dirigen la mirada a las bases de los troncos y refuerzan la estratificación espacial. La profundidad surge por superposición, diferencias en la densidad de líneas y la reducción de nitidez en el fondo. La escena, bordeando los márgenes, se desvanece en el papel sin definir, de modo que el motivo boscoso aparece como un estudio delimitado dentro de la página.
Contexto estilístico e histórico
Tema de Bosque se vincula al interés romántico por la manifestación particular de los árboles y la interacción entre la observación de la naturaleza y la composición. La atención a la corteza, la ramificación, la agrupación de hojas y la iluminación se centra en una porción limitada del paisaje. Así, la página tiene el carácter de un estudio temático en el que varias formas naturales coherentes se examinan por separado.
Este enfoque está relacionado con el método que Koekkoek expone en su diario de viaje. Describe cómo elementos de distintos estudios de naturaleza pueden reunirse en el taller en un lienzo o tabla para formar una única composición paisajística. El estudio aislado proporcionó conocimiento sobre la forma, las relaciones mutuas y la iluminación, así como motivos que luego pudieron volver a utilizarse. Incluso pequeñas partes, como plantas, piedras y parches de suelo, tenían una función dentro de ese método en el conjunto.
El tema de los árboles de esta hoja puede situarse dentro de esta práctica de estudio. El desarrollo se centra en la construcción de los troncos, la distribución del follaje y su conexión con el suelo: elementos que también podrían integrarse en un paisaje boscoso más amplio. Sin embargo, no se ha establecido una relación directa con una pintura concreta o con una excursión de estudio específica. Por tanto, no se puede catalogar la hoja como una preparatoria para una obra aislada sin un respaldo adicional.
Artistas afines
Andreas Schelfhout, Frederik Marinus Kruseman, Marinus Adrianus Koekkoek, Caspar David Friedrich, Carl Friedrich Lessing
Conservación
El papel muestra una discoloración localizada en la esquina superior derecha. Además, hay foxing ligero en forma de pequeñas manchas dispersas. El dibujo está enmarcado tras un passe-partout.
Conclusión
Tema de Bosque es un estudio en grafito en papel, no fechado, con monograma en la esquina inferior derecha, situado dentro de la pintura de paisaje romántico del siglo XIX. El tratamiento separado de los troncos, el follaje y el suelo se ajusta a la práctica de Koekkoek de estudio de la naturaleza como preparación para paisajes compuestos. No se ha establecido una aplicación específica en una obra posterior. La hoja enmarcada procede de una colección de arte neerlandesa y presenta discoloración localizada en la esquina superior derecha y foxing ligero.
La obra "Tema de Bosque - Viaje de Estudio" está encajada en un marco de madera en nogal con veta de raíz, tras un cristal mate, en un passe-partout dorado museal
Dimensiones totales: 53,5 x 47,5 cm
Dimensiones visibles de medio: 28 x 25 cm
Envío gratuito
El cliente es responsable de cualquier derecho de aduana y costos adicionales que puedan aplicarse para la entrega en el extranjero.
Nuestro objetivo es entregar su obra de arte de forma segura y en óptimas condiciones, cuidando el embalaje y el procedimiento de envío. Si tiene preguntas o peticiones especiales, puede ponerse en contacto en cualquier momento con el servicio de atención al cliente de Catawiki.
A partir del momento en que se confirma su compra, tratamos cada envío como un proyecto individual. Cada cuadro se embala cuidadosamente con materiales de envío de alta calidad y profesionales, y elegimos al transportista más adecuado en función del destino, tiempo de tránsito y requisitos de manipulación. Seguimos cada paquete de cerca hasta que se complete la entrega.
Dado que no hay dos obras exactamente iguales, a menudo fabricamos a medida contenedores o cajas de transporte hechas a mano, adaptados al tamaño, la montura y la vulnerabilidad de la pintura, así como a la distancia y las condiciones de transporte hasta su dirección. Esto garantiza la mejor protección posible durante todo el viaje.
El vendedor y su historia
Artista: Barend Cornelis Koekkoek (1803–1862)
Título: Tema de Bosque
Técnica y soporte: lápiz sobre papel
Dimensiones: tamaño de vista 28 × 25 cm; con marco 54,5 × 47,5 cm
Firma: esquina inferior derecha, B.C.K.
Estilo: Romanticismo
Procedencia: colección de arte neerlandesa
Barend Cornelis Koekkoek nació en 1803 en Middelburg y falleció en 1862 en Cleves. Recibió su primera formación de su padre, el pintor Johannes Hermanus Koekkoek, siguió educación en dibujo en Middelburg y luego estudió en la Koninklijke Akademie van Beeldende Kunsten de Ámsterdam. En 1834 se estableció en Cleves. Su obra pertenece al paisaje romántico neerlandés e incluye, entre otros, paisajes boscosos, ríos y estudios aislados de árboles y otros elementos del paisaje.
Dibujar a la naturaleza formaba parte de forma recurrente de su práctica artística. Durante paseos y viajes de estudio, fijó paisajes y motivos aislados como material de trabajo para futuros cuadros. En 1841 publicó Recuerdos y notas de un pintor de paisaje, en los que una descripción de viaje por paisajes alemanes, incluido el Ahrtal, se acompaña de reflexiones sobre el estudio de la naturaleza y la composición de paisajes.
Descripción del objeto
El dibujo muestra un motivo boscoso cerrado con dos troncos como tema principal. El árbol derecho se encuentra en primer plano y se ramifica en la parte superior en algunas ramas principales de forma irregular. El árbol izquierdo es más bajo y está parcialmente oculto por grupos de hojas. Ambos troncos muestran una alternancia de grietas en la corteza, nudos, huecos oscuros y superficies más claras. Las ramas llevan grupos de hojas dispersas, entre las que el papel queda expuesto.
En la base de los árboles hay plantas bajas y parterres de hierba señalados localmente. A la izquierda del primer plano hay una estaca de madera corta entre la vegetación. Más atrás hay una valla baja, que en parte desaparece tras los troncos. Más lejos, hay árboles y matorrales representados en tonos más claros. La escena no contiene figuras. En la esquina inferior derecha se encuentra el monograma B.C.K., junto a la indicación del suelo boscoso.
Técnica y análisis material
La obra está ejecutada en grafito sobre papel. Las líneas de contorno definen las formas de troncos, ramas y hojas; sombreados y pasajes trabajados con mayor densidad aportan volumen y sombras. La delineación sigue la estructura de los distintos motivos. Líneas largas y mayoritariamente verticales describen la corteza, mientras que líneas cortas y curvas delimitan las hojas y grupos de hojas.
Las zonas más oscuras se ubican en los huecos de los troncos, a lo largo de partes del contorno de los árboles y bajo el follaje. Los sombreados más claros conectan estos acentos con el fondo. Partes de papel poco relevantes funcionan como valores de luz. La diferencia entre el tratamiento detallado de los troncos y la indicación más concisa del entorno hace visible la concentración en el tema del árbol.
Análisis de composición y forma
Los dos troncos forman la estructura vertical de la composición. El árbol derecho es más alto, está más adelantado y tiene una ramificación más trabajada. El árbol izquierdo ofrece un segundo acento más bajo. Ramas prominentes y grupos de hojas colocados de forma irregular conectan ambas formas y distribuyen los espacios abiertos entre ellas.
La valla forma un contracanto horizontal en la parte inferior de la escena. La estaca y la vegetación a la izquierda del primer plano dirigen la mirada a las bases de los troncos y refuerzan la estratificación espacial. La profundidad surge por superposición, diferencias en la densidad de líneas y la reducción de nitidez en el fondo. La escena, bordeando los márgenes, se desvanece en el papel sin definir, de modo que el motivo boscoso aparece como un estudio delimitado dentro de la página.
Contexto estilístico e histórico
Tema de Bosque se vincula al interés romántico por la manifestación particular de los árboles y la interacción entre la observación de la naturaleza y la composición. La atención a la corteza, la ramificación, la agrupación de hojas y la iluminación se centra en una porción limitada del paisaje. Así, la página tiene el carácter de un estudio temático en el que varias formas naturales coherentes se examinan por separado.
Este enfoque está relacionado con el método que Koekkoek expone en su diario de viaje. Describe cómo elementos de distintos estudios de naturaleza pueden reunirse en el taller en un lienzo o tabla para formar una única composición paisajística. El estudio aislado proporcionó conocimiento sobre la forma, las relaciones mutuas y la iluminación, así como motivos que luego pudieron volver a utilizarse. Incluso pequeñas partes, como plantas, piedras y parches de suelo, tenían una función dentro de ese método en el conjunto.
El tema de los árboles de esta hoja puede situarse dentro de esta práctica de estudio. El desarrollo se centra en la construcción de los troncos, la distribución del follaje y su conexión con el suelo: elementos que también podrían integrarse en un paisaje boscoso más amplio. Sin embargo, no se ha establecido una relación directa con una pintura concreta o con una excursión de estudio específica. Por tanto, no se puede catalogar la hoja como una preparatoria para una obra aislada sin un respaldo adicional.
Artistas afines
Andreas Schelfhout, Frederik Marinus Kruseman, Marinus Adrianus Koekkoek, Caspar David Friedrich, Carl Friedrich Lessing
Conservación
El papel muestra una discoloración localizada en la esquina superior derecha. Además, hay foxing ligero en forma de pequeñas manchas dispersas. El dibujo está enmarcado tras un passe-partout.
Conclusión
Tema de Bosque es un estudio en grafito en papel, no fechado, con monograma en la esquina inferior derecha, situado dentro de la pintura de paisaje romántico del siglo XIX. El tratamiento separado de los troncos, el follaje y el suelo se ajusta a la práctica de Koekkoek de estudio de la naturaleza como preparación para paisajes compuestos. No se ha establecido una aplicación específica en una obra posterior. La hoja enmarcada procede de una colección de arte neerlandesa y presenta discoloración localizada en la esquina superior derecha y foxing ligero.
La obra "Tema de Bosque - Viaje de Estudio" está encajada en un marco de madera en nogal con veta de raíz, tras un cristal mate, en un passe-partout dorado museal
Dimensiones totales: 53,5 x 47,5 cm
Dimensiones visibles de medio: 28 x 25 cm
Envío gratuito
El cliente es responsable de cualquier derecho de aduana y costos adicionales que puedan aplicarse para la entrega en el extranjero.
Nuestro objetivo es entregar su obra de arte de forma segura y en óptimas condiciones, cuidando el embalaje y el procedimiento de envío. Si tiene preguntas o peticiones especiales, puede ponerse en contacto en cualquier momento con el servicio de atención al cliente de Catawiki.
A partir del momento en que se confirma su compra, tratamos cada envío como un proyecto individual. Cada cuadro se embala cuidadosamente con materiales de envío de alta calidad y profesionales, y elegimos al transportista más adecuado en función del destino, tiempo de tránsito y requisitos de manipulación. Seguimos cada paquete de cerca hasta que se complete la entrega.
Dado que no hay dos obras exactamente iguales, a menudo fabricamos a medida contenedores o cajas de transporte hechas a mano, adaptados al tamaño, la montura y la vulnerabilidad de la pintura, así como a la distancia y las condiciones de transporte hasta su dirección. Esto garantiza la mejor protección posible durante todo el viaje.
