Agathe Toman - OCEAN #01 - 5/30

Esta obra pertenece a la serie « COLECCIÓN COMPARTIDA » del artista.

Fotografía artística realizada en Hossegor (Francia), en el verano de 2026, impresa sobre papel Fine Art satinado. La imagen está deliberadamente trabajada con un grano marcado, que participa plenamente de su escritura plástica. Tamaño 35x49 cm + 2 cm de margen.

La obra está numerada y firmada a mano, tanto en el anverso como en el reverso. Viene acompañada de un certificado de autenticidad firmado por el artista. La fotografía se envía cuidadosamente enrollada en un tubo de protección (el marco no se incluye).

Biografía del artista
Nacida en 1989, Agathe Toman es una artista plástica francesa de origen francés, austriaco y checo. Su trabajo se despliega a través de la pintura, el dibujo, la fotografía, la poesía y la escultura.
Después de estudios en la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne y varios años como diseñadora en casas de haute couture en París, decidió dedicar por completo su práctica artística.
Instalada en las Landes, su obra está hoy presente en numerosas colecciones privadas en Francia y a nivel internacional. Cotizada en Sotheby’s desde 2021, sus obras han sido propuestas en varias subastas y, entre otras, ha expuesto en Art Paris.
Su investigación artística explora las conexiones entre la memoria, la percepción, el cuerpo y los paisajes interiores. A través de una práctica esencialmente abstracta, desarrolla un lenguaje sensible donde la luz, la materia y el gesto se convierten en los vectores de una experiencia emocional y contemplativa.
Ya se trate de pintura, dibujo o fotografía, Agathe Toman busca menos representar la realidad que revelar lo que permanece invisible: los estados psíquicos, las huellas de la memoria y los movimientos del inconsciente.
Paralelamente a su práctica artística, ha estado siguiendo durante varios años una formación en psicoanálisis y en análisis estructural en París. Esta investigación nutre profundamente su obra, en la que se entrelazan creación plástica y exploración de la psique.
Su trabajo ha sido presentado, entre otras, en varias publicaciones dedicadas al arte contemporáneo, como Forbes, L’Œil y ELLE.
Visión artística
«Mi trabajo explora los vínculos profundos entre la psique y el cuerpo. Interrogo la manera en que nuestras experiencias se inscriben en la materia, en la memoria y en el paisaje.
Mis obras son abstracciones donde la luz dialoga con la oscuridad, donde lo visible deja entrever lo invisible. No buscan contar una historia sino provocar una experiencia interior.
Considero cada una de mis creaciones como la materialización de un estado psíquico. Se convierten en espacios de proyección donde el espectador participa plenamente en la obra, otorgándole una nueva existencia a través de su propia sensibilidad.
Lo que me interesa no es lo que la obra representa, sino lo que evoca. La obra cobra vida en el encuentro.»