Vaciabolsillos - Marcel Goupy - Francia - vidrio esmaltado

Copa art déco de Marcel Goupy

Gran copa de base ancha en vidrio claro cuya orilla está adornada con un friso de hojas y frutos estilizados en esmalte policromo con acentos dorados.

Esta copa mide 17 cm de alto y tiene un diámetro de 22 cm y se encuentra en excelente estado con signos mínimos de uso. Se señala un defecto de borde en el friso (ver foto). La copa está firmada en la base M. Goupy.

Las fotos forman parte de la descripción. Se enviará cuidadosamente embalada, asegurada y con código de rastreo a su domicilio. No enviamos fuera de la UE ni a países con un estatuto aduanero especial.
Marcel Goupy (Francia, 1886-1954), pintor, ceramista y decorador de vidrio, cristal y diseñador.

Goupy vivió y trabajó en París y tuvo su propio taller. Diseñó decorados y decoró tanto porcelana como cristal y vidrio. Exposo diversos años en la Salon d'Automne y en 1929 en la Exposición Contempora de Nueva York.

En 1914 realizó sus primeros trabajos en esmalte sobre vidrio. Sus decoraciones de esmalte sobre vidrio fueron muy exitosas y apreciadas. En 1909 comenzó el marchante Georges Rouard, en el 34 de Avenue de l'Opéra, una galería en la antigua casa À la Paix. Marcel Goupy se vinculó a Jules Mabut y juntos realizaron obras hermosas. La galería lo contrató a él y a otros artistas como Jean Luce, Auguste Heiligenstein (Auguste Heiligenstein trabajó primero como asistente de Marcel Goupy), Maurice Marinot, Henri Navarre, André Thuret, Georges Despret y François-Emile Décorchemont.

Toda su vida Goupy permaneció ligado a la Galería Rouard. También expuso allí de forma permanente. Tras la muerte de Georges Rouard en 1929, Marcel Goupy fue director artístico de la Galería Rouard.

Su producción contiene muchas plantas y flores estilizadas, pero también pintó animales y personas, todos esmaltados. Diseñó casi pequeñas pinturas de esmalte que también se adaptaban a la forma del vidrio. Perfeccionó sus técnicas al trabajar el vidrio con polvos de color y al trabajar tono sobre tono. Siempre su obra fue armoniosa y sorprendente. Participó en todas las grandes manifestaciones de su época, como la Exposition Internationale des Arts Décoratifs de 1925, y allí fue uno de los jurados de la sección de vidrio.

Su obra es muy apreciada a nivel internacional y se puede encontrar en diversas colecciones de museos, por ejemplo en el Musée des Arts Décoratifs (MAD) de París.