Shigechi Nagano - Magazine Work 60s - 2009





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Magazine Work 60s de Shigechi Nagano es una primera edición en tapa dura con sobrecarga, 88 páginas, idioma original japonés, publicada en 2009 por Life goes on & TAXI.
Descripción del vendedor
Shigeichi Nagano hizo publicar sus trabajos en diversos formatos mediáticos, principalmente a través de revistas de fotografía como "Asahi Camera" y "Camera Mainichi" desde finales de los años 50 hasta principios de los 70. Muchos temas se relacionan con el conflicto de las personas respecto a una sociedad que cambió drásticamente en medio del panorama de un rápido crecimiento económico. El señor Nagano, que veía críticamente la edad moderna, ha sido llamado un 'photo-essayist' y así atrajo la atención como fotógrafo a diferencia de los fotoperiodistas de aquel entonces.
A mediados de los años 50, cuando el fotoperiodismo se volvió cada vez más popular, se prestó atención a Nagano ya que se consideraban sus obras intelectualmente frescas; las fotografías documentales anteriores eran generalmente reportajes fotográficos, es decir, se desarrollaban con la finalidad de ilustrar una historia dentro de registros objetivos. En oposición a ello, la metodología de Nagano capturaba simbólicamente un hecho a través de su propio ojo subjetivo y perseguía una composición fotográfica mediante la visión visual, evitando en lo posible una historia lineal.
— de la sinopsis de Manabu Torihara
Estas particularidades se muestran en este libro, que está construido con fotos que Shigeichi Nagano publicó entre finales de los 50 y principios de los 70 en revistas.
A diferencia de los fotoperiodistas tradicionales de los años 50 que se basaban en informes de noticias lineales y objetivos ("reportaje fotográfico"), Nagano dio origen a un estilo de "photo-essay". Utilizó un ojo altamente individual y subjetivo para captar eventos singulares. Su trabajo prioriza una fuerte composición visual por encima de una historia rígida.
El libro captura principalmente la tensión y el conflicto de los ciudadanos comunes que navegaban una sociedad japonesa que se transformaba debido al rápido crecimiento económico de la posguerra. Es particularmente conocido por documentar la vida diaria, los desplazamientos y las rutinas de los sarariman (salarymen) de Tokio con una mezcla distintiva de observación crítica y humor.
Influenciado profundamente por Henri Cartier-Bresson y Robert Capa, Nagano fue una figura destacada de la escuela japonesa del realismo fotográfico de posguerra. Su obra presenta elementos improvisados y crudos de la fotografía callejera junto a registros socioculturales industriales, como imágenes de mineros, agricultores y policías antidisturbios de la época.
Tapa dura con funda, 26,4 x 20 cm, fotografías en blanco y negro y a color. Primera edición.
Copias y funda en excelente estado.
Shigeichi Nagano hizo publicar sus trabajos en diversos formatos mediáticos, principalmente a través de revistas de fotografía como "Asahi Camera" y "Camera Mainichi" desde finales de los años 50 hasta principios de los 70. Muchos temas se relacionan con el conflicto de las personas respecto a una sociedad que cambió drásticamente en medio del panorama de un rápido crecimiento económico. El señor Nagano, que veía críticamente la edad moderna, ha sido llamado un 'photo-essayist' y así atrajo la atención como fotógrafo a diferencia de los fotoperiodistas de aquel entonces.
A mediados de los años 50, cuando el fotoperiodismo se volvió cada vez más popular, se prestó atención a Nagano ya que se consideraban sus obras intelectualmente frescas; las fotografías documentales anteriores eran generalmente reportajes fotográficos, es decir, se desarrollaban con la finalidad de ilustrar una historia dentro de registros objetivos. En oposición a ello, la metodología de Nagano capturaba simbólicamente un hecho a través de su propio ojo subjetivo y perseguía una composición fotográfica mediante la visión visual, evitando en lo posible una historia lineal.
— de la sinopsis de Manabu Torihara
Estas particularidades se muestran en este libro, que está construido con fotos que Shigeichi Nagano publicó entre finales de los 50 y principios de los 70 en revistas.
A diferencia de los fotoperiodistas tradicionales de los años 50 que se basaban en informes de noticias lineales y objetivos ("reportaje fotográfico"), Nagano dio origen a un estilo de "photo-essay". Utilizó un ojo altamente individual y subjetivo para captar eventos singulares. Su trabajo prioriza una fuerte composición visual por encima de una historia rígida.
El libro captura principalmente la tensión y el conflicto de los ciudadanos comunes que navegaban una sociedad japonesa que se transformaba debido al rápido crecimiento económico de la posguerra. Es particularmente conocido por documentar la vida diaria, los desplazamientos y las rutinas de los sarariman (salarymen) de Tokio con una mezcla distintiva de observación crítica y humor.
Influenciado profundamente por Henri Cartier-Bresson y Robert Capa, Nagano fue una figura destacada de la escuela japonesa del realismo fotográfico de posguerra. Su obra presenta elementos improvisados y crudos de la fotografía callejera junto a registros socioculturales industriales, como imágenes de mineros, agricultores y policías antidisturbios de la época.
Tapa dura con funda, 26,4 x 20 cm, fotografías en blanco y negro y a color. Primera edición.
Copias y funda en excelente estado.

