European Expressionist School (XX) - Textural Landscape
05
días
18
horas
22
minutos
26
segundos
Empezar a pujar
€ 1
Precio de reserva no alcanzado
Experto
Seleccionado por Caroline Bokobza
Graduada como subastadora francesa y trabajó en el departamento de tasación de Sotheby’s París.
Estimación € 500 - € 600
No hay ninguna puja
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 143216 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Textural Landscape, una pintura al óleo de 1960–1970 de la Escuela Expresionista Europea, España, firmada a mano, edición original, enmarcada, paisaje, dimensiones 85 × 68 cm.
Resumen redactado con la ayuda de la IA
Descripción del vendedor
1. FICHA TÉCNICA
Autor / atribución: Escuela Europea
Cronología: Segunda mitad del siglo XX
Género: Paisaje rural
Técnica: Óleo sobre lienzo
Soporte: Lienzo
Medidas de la obra: 65 × 54 cm
Medidas con marco: 85 × 68 cm
Orientación: Vertical
Firma: No se aprecia firma claramente identificable en el anverso
Inscripciones: Presenta inscripción manuscrita en el reverso del lienzo, de lectura parcialmente incierta
Enmarcación: Marco de madera moldurada en tonos plateados y marrones, con amplio passe-partout interior claro y fina moldura dorada
Estado de conservación: Buen estado general, con signos de antigüedad y uso acordes con su cronología. Véanse fotografías detalladas, que forman parte de la descripción.
2. DESCRIPCIÓN
Interesante paisaje de Escuela belga, realizado durante la segunda mitad del siglo XX, en el que una construcción rural aislada se alza dentro de un territorio amplio y prácticamente deshabitado.
La composición está dominada por un extraordinario cielo de gran extensión, tratado mediante amplias masas de blancos, grises, azules muy diluidos y tonos terrosos. Bajo él se desarrolla un paisaje austero, construido mediante ocres, tierras, negros y blancos, en el que la arquitectura queda reducida a formas esenciales.
La obra destaca especialmente por su tratamiento matérico. El artista emplea empastes generosos, raspados, arrastres y aplicaciones de pintura de diferente espesor, dejando visible la propia materialidad del óleo y convirtiendo la superficie pictórica en parte fundamental de la composición.
El resultado es un paisaje de notable presencia decorativa y carácter, alejado de una representación estrictamente naturalista y próximo a las corrientes expresionistas y matéricas desarrolladas en Europa durante la segunda mitad del siglo XX.
3. ANÁLISIS ESTILÍSTICO Y COMPOSITIVO
La composición se organiza mediante una marcada oposición entre la gran extensión atmosférica del cielo y la zona terrestre, mucho más compacta y pesada.
La pequeña arquitectura situada ligeramente a la izquierda del eje central funciona como principal elemento de referencia espacial. A partir de ella, caminos, manchas oscuras y accidentes del terreno conducen la mirada hacia la profundidad.
El lenguaje pictórico es deliberadamente libre. Las formas se construyen mediante manchas, líneas incisivas y gruesos empastes, prescindiendo de la descripción minuciosa.
Resulta especialmente atractiva la combinación de zonas casi monocromas con acentos negros de gran fuerza gráfica. El cielo, tratado con veladuras, raspados y amplios barridos de pincel, genera una sensación de movimiento atmosférico que contrasta con la densidad mineral del primer término.
Esta utilización del color y de la materia enlaza la obra con determinadas tendencias de la pintura europea de posguerra, donde el paisaje continúa siendo reconocible pero se transforma en un vehículo para investigar gesto, textura y expresividad.
4. DIMENSIÓN PSICOLÓGICA
La escena transmite una fuerte sensación de silencio y aislamiento.
La escala reducida de las construcciones frente a la inmensidad del cielo acentúa la impresión de soledad del territorio y dota al paisaje de una dimensión contemplativa.
La ausencia prácticamente total de figuras humanas refuerza esta percepción. Más que describir un lugar concreto, el artista parece buscar una evocación emocional del paisaje: un territorio áspero y silencioso sometido a una atmósfera cambiante.
Los colores terrosos y la presencia de grandes masas oscuras aportan gravedad a la escena, mientras que los blancos luminosos del cielo introducen una nota de apertura y profundidad.
5. FIRMA E HIPÓTESIS DE AUTORÍA
No se observa en el anverso una firma que permita establecer con seguridad la identidad del pintor.
En el reverso del lienzo aparece una inscripción manuscrita de cierta antigüedad cuya lectura resulta parcialmente incierta. Por prudencia catalográfica no se propone una identificación concreta del autor basándose únicamente en dicha inscripción.
Por sus características técnicas y estilísticas —pincelada gestual, fuerte componente matérico, simplificación de las formas y tratamiento expresivo del paisaje— la obra se cataloga como Escuela belga de la segunda mitad del siglo XX.
Esta atribución debe entenderse como clasificación histórico-estilística y no como atribución a un artista determinado.
6. OTROS DATOS DE INTERÉS
Obra de considerable presencia visual gracias a sus dimensiones, su marcada textura pictórica y la amplitud atmosférica de la composición.
El empleo de empastes y raspados permite apreciar especialmente bien la ejecución del artista cuando la pintura se observa de cerca.
Se presenta enmarcada, con un marco de importante anchura que realza notablemente la obra y permite su exposición inmediata.
Las fotografías forman parte integrante de la descripción y permiten apreciar tanto la obra como su reverso, estructura y estado de conservación.
7. ENVÍO Y CONDICIONES
La obra será embalada profesionalmente por Barcelona Art Gallery.
Para garantizar su correcta protección durante el transporte se utilizará una caja realizada a medida, con materiales de protección específicos y refuerzos de foam.
Realizamos envíos a todo el mundo mediante empresa de transporte profesional.
El embalaje y la protección se preparan individualmente en función de las características de cada obra.
Se recomienda revisar detenidamente todas las fotografías, ya que forman parte integrante de la descripción y muestran el estado real de conservación de la pieza.
El vendedor y su historia
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería son varios espacios artísticos con sede en el barrio de Les Corts, Barcelona, especializada en pintura antigua, pintura moderna, arte decorativo y piezas patrimoniales europeas.
Colaboramos regularmente con marchantes, anticuarios, galerías y coleccionistas privados de toda Europa, lo que nos permite ofrecer una selección continua, cuidada y variada de obras para nuestros pujadores y compradores internacionales.
Nuestro catálogo se centra principalmente en pintura europea de alta época y de los siglos XVIII, XIX y XX: óleos, pintura española, catalana, francesa, italiana y centroeuropea, además de obra religiosa, paisaje, retrato, escena costumbrista, pintura académica, impresionista, moderna y decorativa.
Además de nuestra actividad en subasta, trabajamos y colaboramos con interioristas, decoradores, galerías, coleccionistas, atrecistas de cine y teatro, estudios creativos y profesionales del sector cultural que buscan piezas con carácter para proyectos específicos.
Estamos abiertos a colaboraciones profesionales vinculadas al arte, el interiorismo, la escenografía, el coleccionismo, la decoración, los proyectos audiovisuales, los espacios comerciales y la recuperación de piezas patrimoniales.
Cada obra se presenta con una descripción clara, prudente y honesta, acompañada de fotografías detalladas que forman parte esencial de la información del lote. Trabajamos con embalaje profesional a medida, centro logístico especializado y envío asegurado internacional.
Desde Barcelona, seleccionamos obras con historia, presencia e identidad propia para coleccionistas, interioristas, galeristas, profesionales creativos y amantes del arte de todo el mundo.
1. FICHA TÉCNICA
Autor / atribución: Escuela Europea
Cronología: Segunda mitad del siglo XX
Género: Paisaje rural
Técnica: Óleo sobre lienzo
Soporte: Lienzo
Medidas de la obra: 65 × 54 cm
Medidas con marco: 85 × 68 cm
Orientación: Vertical
Firma: No se aprecia firma claramente identificable en el anverso
Inscripciones: Presenta inscripción manuscrita en el reverso del lienzo, de lectura parcialmente incierta
Enmarcación: Marco de madera moldurada en tonos plateados y marrones, con amplio passe-partout interior claro y fina moldura dorada
Estado de conservación: Buen estado general, con signos de antigüedad y uso acordes con su cronología. Véanse fotografías detalladas, que forman parte de la descripción.
2. DESCRIPCIÓN
Interesante paisaje de Escuela belga, realizado durante la segunda mitad del siglo XX, en el que una construcción rural aislada se alza dentro de un territorio amplio y prácticamente deshabitado.
La composición está dominada por un extraordinario cielo de gran extensión, tratado mediante amplias masas de blancos, grises, azules muy diluidos y tonos terrosos. Bajo él se desarrolla un paisaje austero, construido mediante ocres, tierras, negros y blancos, en el que la arquitectura queda reducida a formas esenciales.
La obra destaca especialmente por su tratamiento matérico. El artista emplea empastes generosos, raspados, arrastres y aplicaciones de pintura de diferente espesor, dejando visible la propia materialidad del óleo y convirtiendo la superficie pictórica en parte fundamental de la composición.
El resultado es un paisaje de notable presencia decorativa y carácter, alejado de una representación estrictamente naturalista y próximo a las corrientes expresionistas y matéricas desarrolladas en Europa durante la segunda mitad del siglo XX.
3. ANÁLISIS ESTILÍSTICO Y COMPOSITIVO
La composición se organiza mediante una marcada oposición entre la gran extensión atmosférica del cielo y la zona terrestre, mucho más compacta y pesada.
La pequeña arquitectura situada ligeramente a la izquierda del eje central funciona como principal elemento de referencia espacial. A partir de ella, caminos, manchas oscuras y accidentes del terreno conducen la mirada hacia la profundidad.
El lenguaje pictórico es deliberadamente libre. Las formas se construyen mediante manchas, líneas incisivas y gruesos empastes, prescindiendo de la descripción minuciosa.
Resulta especialmente atractiva la combinación de zonas casi monocromas con acentos negros de gran fuerza gráfica. El cielo, tratado con veladuras, raspados y amplios barridos de pincel, genera una sensación de movimiento atmosférico que contrasta con la densidad mineral del primer término.
Esta utilización del color y de la materia enlaza la obra con determinadas tendencias de la pintura europea de posguerra, donde el paisaje continúa siendo reconocible pero se transforma en un vehículo para investigar gesto, textura y expresividad.
4. DIMENSIÓN PSICOLÓGICA
La escena transmite una fuerte sensación de silencio y aislamiento.
La escala reducida de las construcciones frente a la inmensidad del cielo acentúa la impresión de soledad del territorio y dota al paisaje de una dimensión contemplativa.
La ausencia prácticamente total de figuras humanas refuerza esta percepción. Más que describir un lugar concreto, el artista parece buscar una evocación emocional del paisaje: un territorio áspero y silencioso sometido a una atmósfera cambiante.
Los colores terrosos y la presencia de grandes masas oscuras aportan gravedad a la escena, mientras que los blancos luminosos del cielo introducen una nota de apertura y profundidad.
5. FIRMA E HIPÓTESIS DE AUTORÍA
No se observa en el anverso una firma que permita establecer con seguridad la identidad del pintor.
En el reverso del lienzo aparece una inscripción manuscrita de cierta antigüedad cuya lectura resulta parcialmente incierta. Por prudencia catalográfica no se propone una identificación concreta del autor basándose únicamente en dicha inscripción.
Por sus características técnicas y estilísticas —pincelada gestual, fuerte componente matérico, simplificación de las formas y tratamiento expresivo del paisaje— la obra se cataloga como Escuela belga de la segunda mitad del siglo XX.
Esta atribución debe entenderse como clasificación histórico-estilística y no como atribución a un artista determinado.
6. OTROS DATOS DE INTERÉS
Obra de considerable presencia visual gracias a sus dimensiones, su marcada textura pictórica y la amplitud atmosférica de la composición.
El empleo de empastes y raspados permite apreciar especialmente bien la ejecución del artista cuando la pintura se observa de cerca.
Se presenta enmarcada, con un marco de importante anchura que realza notablemente la obra y permite su exposición inmediata.
Las fotografías forman parte integrante de la descripción y permiten apreciar tanto la obra como su reverso, estructura y estado de conservación.
7. ENVÍO Y CONDICIONES
La obra será embalada profesionalmente por Barcelona Art Gallery.
Para garantizar su correcta protección durante el transporte se utilizará una caja realizada a medida, con materiales de protección específicos y refuerzos de foam.
Realizamos envíos a todo el mundo mediante empresa de transporte profesional.
El embalaje y la protección se preparan individualmente en función de las características de cada obra.
Se recomienda revisar detenidamente todas las fotografías, ya que forman parte integrante de la descripción y muestran el estado real de conservación de la pieza.
El vendedor y su historia
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería son varios espacios artísticos con sede en el barrio de Les Corts, Barcelona, especializada en pintura antigua, pintura moderna, arte decorativo y piezas patrimoniales europeas.
Colaboramos regularmente con marchantes, anticuarios, galerías y coleccionistas privados de toda Europa, lo que nos permite ofrecer una selección continua, cuidada y variada de obras para nuestros pujadores y compradores internacionales.
Nuestro catálogo se centra principalmente en pintura europea de alta época y de los siglos XVIII, XIX y XX: óleos, pintura española, catalana, francesa, italiana y centroeuropea, además de obra religiosa, paisaje, retrato, escena costumbrista, pintura académica, impresionista, moderna y decorativa.
Además de nuestra actividad en subasta, trabajamos y colaboramos con interioristas, decoradores, galerías, coleccionistas, atrecistas de cine y teatro, estudios creativos y profesionales del sector cultural que buscan piezas con carácter para proyectos específicos.
Estamos abiertos a colaboraciones profesionales vinculadas al arte, el interiorismo, la escenografía, el coleccionismo, la decoración, los proyectos audiovisuales, los espacios comerciales y la recuperación de piezas patrimoniales.
Cada obra se presenta con una descripción clara, prudente y honesta, acompañada de fotografías detalladas que forman parte esencial de la información del lote. Trabajamos con embalaje profesional a medida, centro logístico especializado y envío asegurado internacional.
Desde Barcelona, seleccionamos obras con historia, presencia e identidad propia para coleccionistas, interioristas, galeristas, profesionales creativos y amantes del arte de todo el mundo.
Datos
Se vende con marco
Sí
Vendido por
Galería
Edición
Original
Artista
European Expressionist School (XX)
Título de la obra
Textural Landscape
Técnica
Pintura al óleo
Firma
Firmado a mano
País de origen
España
Estado
En buen estado
Alto
85 cm
Ancho
68 cm
Peso
8 kg
Representación/tema
Paisaje
Estilo
Expresionismo
Periodo
1960-1970
Vendido por
