Agathe Toman - OCEAN #01 - 6/30

Esta obra forma parte de la serie « COLLECTION PARTAGÉE » del artista.

Fotografía artística realizada en Hossegor (Francia), en el verano de 2026, impresa en papel Fine Art brillante. La imagen está deliberadamente trabajada con un grano asumido, que participa plenamente de su escritura plástica. Tamaño 35x49 cm + 2 cm de margen.

La obra está numerada y firmada a mano, en el anverso como en el reverso. Viene acompañada de un certificado de autenticidad firmado por el artista. La fotografía se envía cuidadosamente enrollada en un tubo de protección (marco no incluido).

Biografía del artista
Nacida en 1989, Agathe Toman es una artista plástica francesa de orígenes francés, austriaco y checo. Su trabajo se despliega a través de la pintura, el dibujo, la fotografía, la poesía y la escultura.
Después de estudiar en la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne y de trabajar varios años como estilista en casas de alta costura en París, decidió dedicarse por completo a su práctica artística.
Instalada en las Landes, su obra está presente hoy en numerosas colecciones privadas en Francia e internacionalmente. Coteada en Sotheby’s desde 2021, sus obras han sido presentadas en varias subastas y, en particular, ha expuesto en Art Paris.
Su investigación artística explora las conexiones entre la memoria, la percepción, el cuerpo y los paisajes interiores. A través de una práctica esencialmente abstracta, desarrolla un lenguaje sensible donde la luz, la materia y el gesto se convierten en los vectores de una experiencia emocional y contemplativa.
Ya sea en pintura, dibujo o fotografía, Agathe Toman busca menos representar la realidad que revelar lo que permanece invisible: los estados psicológicos, las huellas de la memoria y los movimientos del inconsciente.
Paralelamente a su práctica artística, ha seguido durante varios años una formación en psicoanálisis y en análisis transaccional en París. Esta investigación nutre profundamente su obra, en la que se entrelazan la creación plástica y la exploración de la psique.
Su trabajo ha sido presentado en varias publicaciones dedicadas al arte contemporáneo, entre ellas Forbes, L’Œil y ELLE.
Visión artística
«Mi trabajo explora los vínculos profundos entre la psique y el cuerpo. Interrogo la manera en que nuestras experiencias se inscriben en la materia, en la memoria y en el paisaje.
Mis obras son abstracciones donde la luz dialoga con la oscuridad, donde lo visible deja aparecer lo invisible. No buscan narrar una historia sino provocar una experiencia interior.
Considero cada una de mis creaciones como la materialización de un estado psíquico. Se vuelven espacios de proyección donde el espectador participa plenamente de la obra, otorgándole una nueva existencia a través de su propia sensibilidad.
Lo que me interesa no es lo que la obra representa, sino lo que despierta. La obra toma vida en el encuentro.»