École italienne (XIX) - Le passage gothique
07
días
20
horas
28
minutos
11
segundos
Empezar a pujar
€ 1
Precio de reserva no alcanzado
No hay ninguna puja
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 144879 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Le pasaje gótico, pintura al óleo del siglo XIX de la Escuela Italiana, Italia, vendida con marco.
Resumen redactado con la ayuda de la IA
Descripción del vendedor
Escuela italiana del siglo XIX
Calle medieval con arquitectura gótica
Óleo sobre tabla – Firmado aparentemente «J. Paoli» – Roma, 1891
Interesante pintura al óleo sobre tabla de la escuela italiana del siglo XIX, aparentemente firmada «J. Paoli» y fechada en Roma en 1891.
La obra representa un evocador rincón urbano de arquitectura medieval, compuesto por estrechos pasajes, arcos apuntados, ventanales góticos y edificios de piedra que se elevan formando una composición de gran profundidad y riqueza atmosférica.
La escena destaca por su carácter romántico, su cuidada construcción arquitectónica y el contraste entre las zonas de intensa penumbra y los espacios iluminados por la luz natural.
Descripción de la obra
La composición presenta una estrecha calle flanqueada por construcciones de apariencia medieval, cuya disposición conduce la mirada hacia un pasaje abovedado situado en el centro de la escena.
A la izquierda destaca un edificio oscuro con un elegante ventanal ojival, mientras que a la derecha se levanta una fachada de piedra iluminada, con elementos arquitectónicos de inspiración gótica, una pequeña balconada y una portada de arco apuntado.
En el fondo aparecen nuevas construcciones, parcialmente ocultas por la vegetación, y una torre que sobresale sobre los tejados.
El cielo, resuelto mediante tonalidades azuladas y grisáceas, introduce un contrapunto luminoso frente a las sombras que dominan el primer término.
La arquitectura constituye el verdadero protagonista de la pintura. La alternancia de volúmenes, vanos y pasajes genera una interesante sucesión de planos que refuerza la sensación de profundidad.
La pincelada es especialmente expresiva en el tratamiento de la piedra, la vegetación y el cielo, mientras que los elementos arquitectónicos presentan una definición más precisa.
El resultado es una composición de carácter intimista, en la que el artista combina la observación arquitectónica con una interpretación atmosférica y evocadora del paisaje urbano.
Estilo, contexto artístico e influencias
La pintura se inscribe dentro de la tradición del paisajismo arquitectónico y la pintura romántica italiana del siglo XIX, géneros que alcanzaron una notable difusión entre los artistas europeos interesados en representar ciudades históricas, monumentos y rincones pintorescos.
Durante el siglo XIX, Italia se convirtió en uno de los principales centros de atracción para pintores, viajeros y coleccionistas europeos.
Ciudades como Roma, Florencia, Venecia y Nápoles ofrecían un extraordinario repertorio de motivos arquitectónicos, desde monumentos de la Antigüedad hasta construcciones medievales y renacentistas.
En este contexto adquirió especial importancia la pintura de vistas urbanas, que combinaba el interés documental por la arquitectura con una interpretación artística de la luz, la atmósfera y el paso del tiempo.
La presente obra participa de esta tradición, mostrando afinidades con el vedutismo italiano y con las tendencias románticas que concedieron especial protagonismo a los escenarios históricos.
Su composición recuerda determinadas manifestaciones de la pintura arquitectónica italiana de la segunda mitad del siglo XIX, especialmente aquellas dedicadas a representar calles antiguas, patios monumentales y rincones urbanos de carácter pintoresco.
También pueden apreciarse afinidades con la sensibilidad romántica europea, particularmente en el tratamiento de los espacios sombríos, la monumentalidad de las construcciones y la evocación de un pasado histórico.
El contraste entre luces y sombras constituye uno de los aspectos más interesantes de la pintura.
Las zonas oscuras del primer término actúan como marco visual y dirigen la mirada hacia los edificios iluminados y el cielo, creando un efecto escenográfico que acentúa la profundidad.
La arquitectura gótica, con sus arcos apuntados y ventanas ojivales, contribuye a reforzar el carácter histórico de la composición.
A diferencia de las vistas monumentales más convencionales, centradas en edificios célebres y fácilmente reconocibles, esta pintura concede protagonismo a un rincón urbano recogido, destacando su atmósfera y su interés pintoresco.
La pintura arquitectónica italiana del siglo XIX
Durante el siglo XIX, la representación de ciudades y monumentos históricos experimentó un importante desarrollo en Italia.
La tradición del vedutismo, consolidada durante el siglo XVIII por artistas como Canaletto y Francesco Guardi, evolucionó hacia interpretaciones más románticas y atmosféricas.
Los pintores comenzaron a interesarse no solamente por las grandes perspectivas urbanas, sino también por espacios menos monumentales: calles estrechas, patios, claustros, iglesias antiguas y edificios medievales.
Estas composiciones respondían al creciente interés europeo por la historia, la arquitectura y los paisajes pintorescos, especialmente entre los viajeros que recorrían Italia durante el denominado Grand Tour.
La obra que presentamos refleja esta sensibilidad, combinando la representación arquitectónica con una atmósfera de misterio y recogimiento.
Firma y datación
La pintura presenta una inscripción que, según su lectura aparente, corresponde a «J. Paoli», acompañada de la referencia a Roma y la fecha de 1891.
Esta inscripción permite contextualizar la obra en el ambiente artístico italiano de finales del siglo XIX.
La identificación completa del pintor no ha podido establecerse de manera concluyente a partir de la firma disponible.
Características de la obra
Autor: Firma aparentemente legible como J. Paoli.
Escuela: Italiana del siglo XIX.
Denominación en francés: École italienne du XIXe siècle.
Título descriptivo: Calle medieval con arquitectura gótica.
Título en francés: Ruelle médiévale à l'architecture gothique.
Técnica: Óleo sobre tabla.
Datación: 1891, según inscripción.
Inscripción: Aparentemente «J. Paoli», Roma, 1891.
Género: Paisaje arquitectónico, vista urbana.
Estilo: Romanticismo tardío, realismo arquitectónico y tradición del vedutismo italiano.
Presentación: Enmarcada en marco decorativo dorado.
Estado de conservación
La pintura presenta señales de antigüedad y conservación propias de una obra del siglo XIX, apreciables en las fotografías.
El marco es nuevo y ha sido colocado recientemente, proporcionando a la pintura una presentación decorativa acorde con su carácter histórico.
El marco se incluye de regalo, sin valor comercial, y no forma parte de la valoración económica de la obra.
Las fotografías forman parte integrante de la descripción y permiten apreciar los detalles, características y estado de conservación de la pieza.
Envío y condiciones internacionales
La obra será cuidadosamente embalada utilizando materiales de protección adecuados para garantizar su seguridad durante el transporte.
El envío se realizará mediante una empresa de transporte con número de seguimiento.
Información importante para compradores internacionales:
Los posibles aranceles, impuestos de importación, gastos de despacho aduanero y otros cargos derivados de la entrada de la obra en el país de destino serán responsabilidad del comprador, cuando resulten aplicables.
Los envíos a territorios insulares, regiones ultraperiféricas o destinos con condiciones logísticas especiales pueden estar sujetos a suplementos de transporte.
Esto puede afectar, entre otros destinos, a Canarias, Baleares, Azores, Madeira, Córcega y determinados territorios de ultramar.
Se recomienda consultar previamente las condiciones de envío para estos destinos.
El vendedor y su historia
En ARTEMISA nos dedicamos a la selección y subasta de obras de arte, antigüedades y objetos de colección, combinando experiencia, pasión y un cuidado especial en la elección y presentación de cada pieza.
A lo largo de nuestra trayectoria hemos reunido un catálogo de más de 10.000 obras, que abarca una amplia variedad de escuelas, estilos y periodos, con especial atención a la pintura y al arte europeo. Las piezas proceden principalmente de colecciones privadas y otras fuentes seleccionadas, lo que nos permite mantener una oferta amplia, diversa y en constante renovación.
Cada obra es estudiada y presentada con el objetivo de proporcionar al coleccionista una información rigurosa y transparente, prestando especial atención a su catalogación, estado de conservación y contexto artístico.
Trabajamos tanto para coleccionistas experimentados como para quienes comienzan a descubrir el mundo del arte, ofreciendo desde obras accesibles hasta piezas de especial interés histórico, artístico o decorativo.
En ARTEMISA entendemos cada subasta como una oportunidad para descubrir, conservar y dar una nueva vida a obras con historia, conectándolas con coleccionistas de todo el mundo.
Escuela italiana del siglo XIX
Calle medieval con arquitectura gótica
Óleo sobre tabla – Firmado aparentemente «J. Paoli» – Roma, 1891
Interesante pintura al óleo sobre tabla de la escuela italiana del siglo XIX, aparentemente firmada «J. Paoli» y fechada en Roma en 1891.
La obra representa un evocador rincón urbano de arquitectura medieval, compuesto por estrechos pasajes, arcos apuntados, ventanales góticos y edificios de piedra que se elevan formando una composición de gran profundidad y riqueza atmosférica.
La escena destaca por su carácter romántico, su cuidada construcción arquitectónica y el contraste entre las zonas de intensa penumbra y los espacios iluminados por la luz natural.
Descripción de la obra
La composición presenta una estrecha calle flanqueada por construcciones de apariencia medieval, cuya disposición conduce la mirada hacia un pasaje abovedado situado en el centro de la escena.
A la izquierda destaca un edificio oscuro con un elegante ventanal ojival, mientras que a la derecha se levanta una fachada de piedra iluminada, con elementos arquitectónicos de inspiración gótica, una pequeña balconada y una portada de arco apuntado.
En el fondo aparecen nuevas construcciones, parcialmente ocultas por la vegetación, y una torre que sobresale sobre los tejados.
El cielo, resuelto mediante tonalidades azuladas y grisáceas, introduce un contrapunto luminoso frente a las sombras que dominan el primer término.
La arquitectura constituye el verdadero protagonista de la pintura. La alternancia de volúmenes, vanos y pasajes genera una interesante sucesión de planos que refuerza la sensación de profundidad.
La pincelada es especialmente expresiva en el tratamiento de la piedra, la vegetación y el cielo, mientras que los elementos arquitectónicos presentan una definición más precisa.
El resultado es una composición de carácter intimista, en la que el artista combina la observación arquitectónica con una interpretación atmosférica y evocadora del paisaje urbano.
Estilo, contexto artístico e influencias
La pintura se inscribe dentro de la tradición del paisajismo arquitectónico y la pintura romántica italiana del siglo XIX, géneros que alcanzaron una notable difusión entre los artistas europeos interesados en representar ciudades históricas, monumentos y rincones pintorescos.
Durante el siglo XIX, Italia se convirtió en uno de los principales centros de atracción para pintores, viajeros y coleccionistas europeos.
Ciudades como Roma, Florencia, Venecia y Nápoles ofrecían un extraordinario repertorio de motivos arquitectónicos, desde monumentos de la Antigüedad hasta construcciones medievales y renacentistas.
En este contexto adquirió especial importancia la pintura de vistas urbanas, que combinaba el interés documental por la arquitectura con una interpretación artística de la luz, la atmósfera y el paso del tiempo.
La presente obra participa de esta tradición, mostrando afinidades con el vedutismo italiano y con las tendencias románticas que concedieron especial protagonismo a los escenarios históricos.
Su composición recuerda determinadas manifestaciones de la pintura arquitectónica italiana de la segunda mitad del siglo XIX, especialmente aquellas dedicadas a representar calles antiguas, patios monumentales y rincones urbanos de carácter pintoresco.
También pueden apreciarse afinidades con la sensibilidad romántica europea, particularmente en el tratamiento de los espacios sombríos, la monumentalidad de las construcciones y la evocación de un pasado histórico.
El contraste entre luces y sombras constituye uno de los aspectos más interesantes de la pintura.
Las zonas oscuras del primer término actúan como marco visual y dirigen la mirada hacia los edificios iluminados y el cielo, creando un efecto escenográfico que acentúa la profundidad.
La arquitectura gótica, con sus arcos apuntados y ventanas ojivales, contribuye a reforzar el carácter histórico de la composición.
A diferencia de las vistas monumentales más convencionales, centradas en edificios célebres y fácilmente reconocibles, esta pintura concede protagonismo a un rincón urbano recogido, destacando su atmósfera y su interés pintoresco.
La pintura arquitectónica italiana del siglo XIX
Durante el siglo XIX, la representación de ciudades y monumentos históricos experimentó un importante desarrollo en Italia.
La tradición del vedutismo, consolidada durante el siglo XVIII por artistas como Canaletto y Francesco Guardi, evolucionó hacia interpretaciones más románticas y atmosféricas.
Los pintores comenzaron a interesarse no solamente por las grandes perspectivas urbanas, sino también por espacios menos monumentales: calles estrechas, patios, claustros, iglesias antiguas y edificios medievales.
Estas composiciones respondían al creciente interés europeo por la historia, la arquitectura y los paisajes pintorescos, especialmente entre los viajeros que recorrían Italia durante el denominado Grand Tour.
La obra que presentamos refleja esta sensibilidad, combinando la representación arquitectónica con una atmósfera de misterio y recogimiento.
Firma y datación
La pintura presenta una inscripción que, según su lectura aparente, corresponde a «J. Paoli», acompañada de la referencia a Roma y la fecha de 1891.
Esta inscripción permite contextualizar la obra en el ambiente artístico italiano de finales del siglo XIX.
La identificación completa del pintor no ha podido establecerse de manera concluyente a partir de la firma disponible.
Características de la obra
Autor: Firma aparentemente legible como J. Paoli.
Escuela: Italiana del siglo XIX.
Denominación en francés: École italienne du XIXe siècle.
Título descriptivo: Calle medieval con arquitectura gótica.
Título en francés: Ruelle médiévale à l'architecture gothique.
Técnica: Óleo sobre tabla.
Datación: 1891, según inscripción.
Inscripción: Aparentemente «J. Paoli», Roma, 1891.
Género: Paisaje arquitectónico, vista urbana.
Estilo: Romanticismo tardío, realismo arquitectónico y tradición del vedutismo italiano.
Presentación: Enmarcada en marco decorativo dorado.
Estado de conservación
La pintura presenta señales de antigüedad y conservación propias de una obra del siglo XIX, apreciables en las fotografías.
El marco es nuevo y ha sido colocado recientemente, proporcionando a la pintura una presentación decorativa acorde con su carácter histórico.
El marco se incluye de regalo, sin valor comercial, y no forma parte de la valoración económica de la obra.
Las fotografías forman parte integrante de la descripción y permiten apreciar los detalles, características y estado de conservación de la pieza.
Envío y condiciones internacionales
La obra será cuidadosamente embalada utilizando materiales de protección adecuados para garantizar su seguridad durante el transporte.
El envío se realizará mediante una empresa de transporte con número de seguimiento.
Información importante para compradores internacionales:
Los posibles aranceles, impuestos de importación, gastos de despacho aduanero y otros cargos derivados de la entrada de la obra en el país de destino serán responsabilidad del comprador, cuando resulten aplicables.
Los envíos a territorios insulares, regiones ultraperiféricas o destinos con condiciones logísticas especiales pueden estar sujetos a suplementos de transporte.
Esto puede afectar, entre otros destinos, a Canarias, Baleares, Azores, Madeira, Córcega y determinados territorios de ultramar.
Se recomienda consultar previamente las condiciones de envío para estos destinos.
El vendedor y su historia
En ARTEMISA nos dedicamos a la selección y subasta de obras de arte, antigüedades y objetos de colección, combinando experiencia, pasión y un cuidado especial en la elección y presentación de cada pieza.
A lo largo de nuestra trayectoria hemos reunido un catálogo de más de 10.000 obras, que abarca una amplia variedad de escuelas, estilos y periodos, con especial atención a la pintura y al arte europeo. Las piezas proceden principalmente de colecciones privadas y otras fuentes seleccionadas, lo que nos permite mantener una oferta amplia, diversa y en constante renovación.
Cada obra es estudiada y presentada con el objetivo de proporcionar al coleccionista una información rigurosa y transparente, prestando especial atención a su catalogación, estado de conservación y contexto artístico.
Trabajamos tanto para coleccionistas experimentados como para quienes comienzan a descubrir el mundo del arte, ofreciendo desde obras accesibles hasta piezas de especial interés histórico, artístico o decorativo.
En ARTEMISA entendemos cada subasta como una oportunidad para descubrir, conservar y dar una nueva vida a obras con historia, conectándolas con coleccionistas de todo el mundo.
Datos
Se vende con marco
Sí
Vendido por
Galería
Artista
École italienne (XIX)
Título de la obra
Le passage gothique
Técnica
Pintura al óleo
Firma
Firmado
País de origen
Italia
Año
1891
Estado
Estado aceptable.
Alto
40 cm
Ancho
30 cm
Representación/tema
Paisaje urbano
Periodo
siglo XIX
Vendido por
