Sebastian Bieniek - Doublefaced No. 10 (8/9)

Sebastian Bieniek (nacido en 1975 en Polonia) es famoso por sus obras en torno a la dualidad y la ambivalencia, que se hicieron virales en varias ocasiones desde 2013 y fueron publicadas por las revistas más importantes de todo el mundo. Según la revista española VOGUE, incluso Madonna le pidió en 2016 que diseñara la portada de su nuevo álbum, pero el excéntrico artista, como tantas veces, se negó y prefirió mantenerse por su cuenta.

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A la venta:

Fotografía original (impresión Fine Art de alta calidad) de la serie Doublefaced (del año 2013), de Sebastian Bieniek.

Solo existen 9 originales de esta obra (Doublefaced No. 10), numerados y firmados individualmente. Aquí se ofrece a la venta el número 8/9.

La mayoría de los originales se encuentran en importantes colecciones de todo el mundo, entre ellas en Estados Unidos, Suiza, Italia, Países Bajos, Austria, Alemania, España, el Reino de Baréin, Reino Unido, Japón y Hong Kong.

Esta obra se vende directamente por el artista como la penúltima de las que quedan.

Además, el ganador de la subasta recibirá un certificado de autenticidad expedido por el artista a su nombre.

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Detalles de la obra:

- Título: Doublefaced No. 10 (8/9)
- Año: 2013
- Tamaño: 57,5 x 44 cm. (La foto tiene un borde blanco de 4 cm de ancho alrededor. Las medidas incluyen el borde blanco)
- Características: la obra es una fotografía (sin montar ni enmarcar)
- Papel: Baryta canson
- Método de impresión: C-Print
- Firmada: abajo, en el anverso, con bolígrafo rojo; también titulada, fechada y sellada

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Estado de la fotografía: muy bueno (sin daños)


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Envío:

La foto se enviará enrollada.

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Sobre la serie Doublefaced:

La serie fotográfica Doublefaced, del artista berlinés Sebastian Bieniek, está considerada, sin lugar a dudas, una de las series fotográficas más importantes e influyentes de la era de internet. Es el ejemplo perfecto del arte contemporáneo que no solo comprende el espíritu de la época moderna, sino que lo refleja en su forma más pura. En una época marcada por la autopresentación digital, la reinvención constante del ego y la fragmentación de la propia identidad en las redes sociales, Bieniek dio en el nervio de la sociedad con sus obras. Sus trabajos captaron la profunda necesidad humana de estar enmascarados y, al mismo tiempo, ser visibles en el ruido digital, y plasmaron visualmente la dualidad de nuestra existencia moderna.

El concepto minimalista, pero profundamente inquietante —segundos rostros dibujados con delineador y lápiz labial en las mejillas de las modelos— se hizo viral en la década de 2010 y dejó una huella duradera en la cultura pop y la moda mundiales. La enorme repercusión de su obra en iconos de fama mundial demuestra hasta qué punto este impulso artístico captó el pulso de la época. Así, la «Reina del Pop», Madonna, quedó tan fascinada por su hipnótica narrativa visual que eligió una fotografía de la serie para la portada de su álbum Madame X. El concepto también dejó una huella profunda en la música y la cultura pop: en el videoclip oficial del éxito de Pharrell Williams Marilyn Monroe, se copió la icónica idea de la ilusión de los dos rostros y se presentó ante millones de espectadores.

El vínculo más espectacular entre el arte corporal vanguardista y el mundo de la alta costura se produjo en las pasarelas de la metrópolis francesa. El diseñador de moda Simon Porte Jacquemus reconoció el potencial de actualidad de las obras y llevó el estilo a la Semana de la Moda de París en colaboración directa con Sebastian Bieniek. La colección inspirada en el arte de Bieniek causó sensación en el mundo de la moda y contribuyó a que Jacquemus ganara el prestigioso LVMH Special Jury Prize, dotado con 150.000 euros. Gracias a esta simbiosis de fenómeno de internet, cultura pop y alta costura, la serie Doublefaced demostró de forma impresionante cómo el arte tradicional puede trascender los límites de lo analógico y convertirse en el lenguaje visual universal de toda una generación.

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Sobre el artista:

El artista conceptual, pintor y fotógrafo alemán Sebastian Bieniek (1975) está considerado uno de los transgresores más radicales de la escena artística contemporánea. Toda su obra fue una danza permanente y provocadora sobre la delgada línea que separa la realidad del engaño.

Nacido en Alta Silesia, Bieniek llegó a Alemania en 1989 como emigrante de origen alemán y comenzó su trayectoria artística en la Escuela Superior de Bellas Artes de Brunswick. Allí estudió Bellas Artes bajo influencias extremadamente dispares: la mundialmente famosa pionera de la performance Marina Abramović y el artista conceptual suizo John M. Armleder. Más tarde se trasladó a la Universidad de las Artes de Berlín, donde terminó sus estudios como alumno aventajado, mientras cursaba paralelamente estudios de dirección en la Academia Alemana de Cine y Televisión de Berlín. Comenzó su carrera a finales de la década de 1990 en el legendario centro artístico berlinés Tacheles, desde donde pronto se convirtió en una figura destacada. En 2013 alcanzó finalmente el reconocimiento internacional con la serie fotográfica viral Doublefaced, tras lo cual prestigiosas revistas lo nombraron uno de los artistas más influyentes de Berlín.

Desde muy temprano en su carrera, Bieniek llamó la atención con acciones que inquietaban profundamente al público y al mundo tradicional del arte. Inspirado por las experiencias físicas extremas de su mentora Abramović, utilizó su propio cuerpo como material y, en una de sus primeras obras, se hizo una nueva herida en el brazo cada día durante varios días, para documentar físicamente la transitoriedad. Además de estos dolorosos procesos, escenificó inquietantes experimentos sociales en espacios públicos: sin autorización, colocaba largos tramos de cinta de balizamiento para acordonar entradas de metro o plazas de Berlín. Así demostró hasta qué punto la gente obedece ciegamente a la autoridad visual y estatal. Con su libro Realfake, publicado en 2011, amplió estos experimentos al espacio digital: mediante la creación de decenas de perfiles falsos, manipuló deliberadamente algoritmos, medios de comunicación y la percepción pública, mucho antes de que el fenómeno de los «hechos alternativos» llegara a la política mundial.

La culminación absoluta y más radical de esta obra interdisciplinaria fue la escenificación de su propia muerte como performance artística final. Bieniek, que en vida diseccionó los mecanismos de impacto mediático, identidad digital y engaño, extendió este principio hasta el límite definitivo de la existencia humana. Falsificó y orquestó noticias sobre su propia muerte y las acompañó con mensajes de vídeo conceptuales como su Apology for being dead, sumiendo al mundo del arte y al público en estado de shock. Con este acto fue mucho más lejos, en términos interdisciplinarios, que cualquier otro artista antes que él. Ya no utilizó únicamente el lienzo, la cámara o el cuerpo vivo, sino que convirtió la desaparición total, el juego con el más allá y la posterior histeria mediática en la obra de arte propiamente dicha. Bieniek demostró así, de una vez por todas, que en la era de las redes digitales incluso el límite entre la vida y la muerte puede manipularse y moldearse, y que, en última instancia, forma parte de una puesta en escena hiperreal.