Joseph Garibaldi (1863-1941) - L'aia





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Acuarela original en Realismo, titulada 'L'aia', de Joseph Garibaldi (1863-1941), periodo 1900-1910, 40 × 50 cm, firmado a mano, procedente de Europa, en buen estado.
Descripción del vendedor
Autor muy importante y ya presente en los museos históricos.
Hijo de un empleado italiano de la empresa Noilly Prat de Marsella, el talento de Giuseppe Garibaldi fue descubierto por Louis Prat, propietario de la compañía, quien lo inscribió en la École des Beaux-Arts de la ciudad. La llegada del pintor lionés Antoine Vollon a Marsella fue decisiva: bajo su influencia y por consejo suyo, expuso en el Salon. Garibaldi se convirtió en su devoto amigo, ayudándolo en sus últimos días en agosto de 1900. Permaneció amigo de Alexis Vollon, hijo de Antoine, así como de sus compañeros de estudio y colegas de la Asociación de Artistas Marselleses (AAM).
Giuseppe Garibaldi exhibió en el Salón de los Artistas desde 1884 hasta 1914, donde recibió una mención de honor en 1887 y una medalla de segunda clase en 1897. Se trataba principalmente de vistas de lugares y monumentos famosos y de puertos costeros: Cassis, donde pintó regularmente entre 1884 y 1899, La Ciotat, donde fue recibido por Antoine Lumière, Saint-Cyr, Bandol, Sanary y Tolón. Sin embargo, su especialidad siguió siendo el Puerto Viejo de Marsella. Representó sus diferentes barcos y actividades desde las ventanas de sus posteriores estudios en el Quai de Rive Neuve.
Se casó con Célestine Auriac en Marsella el 26 de febrero de 1903.
Hasta 1905, se benefició del mecenazgo del barón Alphonse de Rothschild (1827-1905), quien, guiado por el crítico Paul Leroy, que apoyaba mucho a los estudiantes de Vollon, compró sus pinturas y las donó a los museos provinciales. Exhibió sus paisajes en la Exposición Colonial de Marsella en 1906 y recibió una beca de viaje a Túnez en 1907. Fue apoyado durante el resto de su carrera por sus amigos de la AAM (Étienne Martin, José Silbert y Édouard Crémieux, quienes posteriormente dirigieron la asociación).
Aparte de dos incursiones en Venecia (1895 y 1903) y en Córcega (1889 y 1895), y viajes a Saboya (1904) y en Ariège (1906), permaneció ligado a su barrio de Rive-Neuve. Solo después de la Primera Guerra Mundial, al obtener una vivienda en Fos-sur-Mer, empezó a visitarlo regularmente para pintar y descubrió los vastos paisajes de la Camarga.
Fotógrafo apasionado, encontró inspiración para sus composiciones. Sus composiciones suelen reservar amplios espacios en primer plano y están organizadas según el principio de los lados doblados. Se caracteriza por la calidad particular de sus azules, el aspecto sereno de los lugares que retrata, sus aguas inmóviles y brillantes, sus pequeñas figuras o lavanderas anónimas, su rechazo a representar el Puente Transportador, que a sus ojos estropea el puerto, su amor por los humildes y los animales — una visión de una Provenza tradicional que quería perpetuar y una concepción del arte alejada de todas las modas de vanguardia.
Fiel a su maestro y a sus amigos, fiel al Porto Vecchio de Marsella, del cual se convirtió en su defensor oficial, fiel a una tradición pictórica, permaneció fiel a su profesión de fe: "En los artistas, la personalidad y la honestidad son esenciales, como en la vida en general."
En los años 30 contrajo el glaucoma, que dañó irreversiblemente su paleta.
Cuatro exposiciones le han rendido homenaje: Les terres marines de Joseph Garibaldi en Cassis en 2006, y Joseph Garibaldi, le Midi tranquille en el Palais des Arts de Marsella, donde se exhibieron alrededor de cien de sus pinturas y dibujos del 10 de marzo al 1 de julio de 2012.[6] Luego, Joseph Garibaldi en Fos-sur-Mer en 2022 y Promenades Provençales avec Joseph Garibaldi en Saint-Cyr-sur-Mer en 2023.
Esta acuarela perfectamente conservada y dentro de su paspartú original es una representación muy detallada de un aja, probablemente, o de un espacio rural.
En el fondo de la hoja con una dedicatoria 'a mi protector'.
en perfecto estado
dimensiones ingresadas incluyendo el passpartout
La pintura sin paspartú sigue siendo de dimensiones discretas para ser una acuarela, aproximadamente 40x30cm.
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Autor muy importante y ya presente en los museos históricos.
Hijo de un empleado italiano de la empresa Noilly Prat de Marsella, el talento de Giuseppe Garibaldi fue descubierto por Louis Prat, propietario de la compañía, quien lo inscribió en la École des Beaux-Arts de la ciudad. La llegada del pintor lionés Antoine Vollon a Marsella fue decisiva: bajo su influencia y por consejo suyo, expuso en el Salon. Garibaldi se convirtió en su devoto amigo, ayudándolo en sus últimos días en agosto de 1900. Permaneció amigo de Alexis Vollon, hijo de Antoine, así como de sus compañeros de estudio y colegas de la Asociación de Artistas Marselleses (AAM).
Giuseppe Garibaldi exhibió en el Salón de los Artistas desde 1884 hasta 1914, donde recibió una mención de honor en 1887 y una medalla de segunda clase en 1897. Se trataba principalmente de vistas de lugares y monumentos famosos y de puertos costeros: Cassis, donde pintó regularmente entre 1884 y 1899, La Ciotat, donde fue recibido por Antoine Lumière, Saint-Cyr, Bandol, Sanary y Tolón. Sin embargo, su especialidad siguió siendo el Puerto Viejo de Marsella. Representó sus diferentes barcos y actividades desde las ventanas de sus posteriores estudios en el Quai de Rive Neuve.
Se casó con Célestine Auriac en Marsella el 26 de febrero de 1903.
Hasta 1905, se benefició del mecenazgo del barón Alphonse de Rothschild (1827-1905), quien, guiado por el crítico Paul Leroy, que apoyaba mucho a los estudiantes de Vollon, compró sus pinturas y las donó a los museos provinciales. Exhibió sus paisajes en la Exposición Colonial de Marsella en 1906 y recibió una beca de viaje a Túnez en 1907. Fue apoyado durante el resto de su carrera por sus amigos de la AAM (Étienne Martin, José Silbert y Édouard Crémieux, quienes posteriormente dirigieron la asociación).
Aparte de dos incursiones en Venecia (1895 y 1903) y en Córcega (1889 y 1895), y viajes a Saboya (1904) y en Ariège (1906), permaneció ligado a su barrio de Rive-Neuve. Solo después de la Primera Guerra Mundial, al obtener una vivienda en Fos-sur-Mer, empezó a visitarlo regularmente para pintar y descubrió los vastos paisajes de la Camarga.
Fotógrafo apasionado, encontró inspiración para sus composiciones. Sus composiciones suelen reservar amplios espacios en primer plano y están organizadas según el principio de los lados doblados. Se caracteriza por la calidad particular de sus azules, el aspecto sereno de los lugares que retrata, sus aguas inmóviles y brillantes, sus pequeñas figuras o lavanderas anónimas, su rechazo a representar el Puente Transportador, que a sus ojos estropea el puerto, su amor por los humildes y los animales — una visión de una Provenza tradicional que quería perpetuar y una concepción del arte alejada de todas las modas de vanguardia.
Fiel a su maestro y a sus amigos, fiel al Porto Vecchio de Marsella, del cual se convirtió en su defensor oficial, fiel a una tradición pictórica, permaneció fiel a su profesión de fe: "En los artistas, la personalidad y la honestidad son esenciales, como en la vida en general."
En los años 30 contrajo el glaucoma, que dañó irreversiblemente su paleta.
Cuatro exposiciones le han rendido homenaje: Les terres marines de Joseph Garibaldi en Cassis en 2006, y Joseph Garibaldi, le Midi tranquille en el Palais des Arts de Marsella, donde se exhibieron alrededor de cien de sus pinturas y dibujos del 10 de marzo al 1 de julio de 2012.[6] Luego, Joseph Garibaldi en Fos-sur-Mer en 2022 y Promenades Provençales avec Joseph Garibaldi en Saint-Cyr-sur-Mer en 2023.
Esta acuarela perfectamente conservada y dentro de su paspartú original es una representación muy detallada de un aja, probablemente, o de un espacio rural.
En el fondo de la hoja con una dedicatoria 'a mi protector'.
en perfecto estado
dimensiones ingresadas incluyendo el passpartout
La pintura sin paspartú sigue siendo de dimensiones discretas para ser una acuarela, aproximadamente 40x30cm.
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