Stefano Trapanese - San Matteo e l'angelo - XXXL

Stefano Trapanese es ARTISTA LÍDER en la provincia de Salerno (Italia) y se encuentra de manera estable en el TOP10 de MAESTROS DE PERFIL NACIONAL en Italia (fuente PitturiAmo.com).
En 2011, Stefano Trapanese creó esta pintura para el Ayuntamiento de Salerno. Diversas circunstancias permitieron al artista recuperar la posesión de la obra. Con documentación oficial, la pintura fue valorada en 20.000 € por la mencionada institución.
El sujeto es absolutamente original, como todas las obras del Maestro salernitano, y presenta dos modelos que, en ocasiones, se colocan frente al altar del siglo XVII de la milenaria iglesia de Sant'Apollonia en Salerno.
El “San Mateo” de Trapani se interpreta según las características que se encuentran en la Historia del Arte, mirando al siglo XVII italiano, en particular a Caravaggio, en la referencia al carácter “humano” más que “sobrenatural” de las figuras, como lo subraya el comportamiento más articulado de los rostros, resaltados por el uso de veladuras al óleo, que la elevan significativamente en comparación con otras partes donde la pintura aparece deliberadamente simplificada.
La pintura representa a un anciano, vestido al estilo "apostólico", con túnica morada y estola amarilla. Al fondo (donde se aprecia el altar central de la iglesia de Santa Apolonia en Salerno), el espacio vacío, dominado por la oscuridad, está atravesado por dos fuentes de luz que provienen de la derecha (una vela) y de la esquina inferior izquierda. El santo está sentado ante una mesa, absorto en la escritura del Evangelio. A la derecha, de pie sobre un taburete, un pequeño ángel le señala la llama de una vela sostenida por un candelabro. La presencia del ángel (también símbolo iconográfico del santo), apuntando hacia la luz, alude a su inspiración divina. Mateo es representado como ya no joven, lo que implica, como subrayan los textos hagiográficos, que su vocación le llegó a una edad avanzada; su rostro es serio, endurecido por una vida dedicada al apego a los bienes materiales. De hecho, por los Evangelios (Mateo 9,9-13; Marcos 2,13-17; Lucas 5,27-32), sabemos que antes de su conversión Mateo –Leví, que era su nombre hebreo– era un “publicano”, es decir, un recaudador de impuestos en nombre de los romanos, y por tanto era considerado un traidor a su pueblo, un pecador al servicio de los gobernantes paganos.
El cuadro, de grandes dimensiones, será enmarcado por el comprador y se enviará envuelto dentro de un tubo adecuado para contenerlo.
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Stefano Trapanese es un ARTISTA DESTACADO en la provincia de Salerno (Italia) y se encuentra consistentemente entre los 10 mejores maestros nacionales en Italia (fuente PitturiAmo.com).
En 2011, Stefano Trapanese creó esta pintura para la Ciudad de Salerno. Varias circunstancias permitieron que el artista recuperara la posesión de la obra. Con documentación oficial, la pintura fue valorada en 20.000 € por la institución mencionada.
El sujeto es absolutamente original, como todas las obras del maestro nacido en Salerno, y presenta dos modelos posados, según sea necesario, frente al altar del siglo XVII de la iglesia milenaria de Sant'Apollonia en Salerno.
La 'San Mateo' de Trapani se interpreta según las características encontradas en la historia del arte, mirando hacia el arte italiano del siglo XVII, particularmente Caravaggio, en su referencia a la naturaleza 'humana' en lugar de 'sobrenatural' de las figuras, como se destaca por las expresiones faciales más complejas, resaltadas mediante el uso de veladuras al óleo, que elevan significativamente la pintura en comparación con otras partes donde la obra parece deliberadamente simplificada.
La pintura representa a un anciano, vestido con estilo 'apostólico', con una túnica púrpura y una estola amarilla; en el fondo (donde se puede reconocer el altar central de la Iglesia de Sant'Apollonia en Salerno), el espacio vacío, dominado por la oscuridad, es atravesado por dos fuentes de luz que provienen de la derecha (una vela) y de la esquina inferior izquierda. El santo se sienta frente a una mesa y está concentrado en escribir el Evangelio. A la derecha, de pie sobre un taburete, un pequeño ángel llama su atención hacia la llama de una vela sostenida por un candelabro. La presencia del ángel (también símbolo iconográfico del santo), señalando hacia la luz, alude a que está inspirado por Dios. Mateo se representa como un hombre ya mayor, lo que implica, como enfatizan los textos hagiográficos, que su vocación llegó tarde en la vida; su rostro es grave, endurecido por una vida dedicada a los bienes materiales. De hecho, en los Evangelios (Mateo 9:9-13; Marcos 2:13-17; Lucas 5:27-32), sabemos que antes de su conversión, Mateo—Leví, su nombre hebreo—era un 'publicano', es decir, un recaudador de impuestos para los romanos, y por ello considerado un traidor a su pueblo, un pecador al servicio de gobernantes paganos.
La pintura grande será enmarcada por el comprador y enviada envuelta en un tubo adecuado para su transporte.