René Mels ( 1909-1977) - Belle composition abstraite de 1976






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René Mels, Belle composición abstracta de 1976, acuarela y tinta sobre papel, edición original, 1976.
Descripción del vendedor
René Mels (1909–1977) – Bélgica
Título: Composición abstracta (1976)
Técnica: acuarela y tinta sobre papel.
Dimensiones: 53 × 36,5 cm
Firma: Firmada en la esquina inferior derecha « R. Mels 76 »
Fecha: 1976
Estado: Muy buen estado general, ligeras marcas de uso marginales.
Marco: Vendida no encadrada
Procedencia: familia del artista
Descripción de la obra
Esta composición abstracta de 1976 testimonia la plena madurez artística de René Mels, en vísperas de su desaparición. El artista despliega una escritura libre y controlada, donde la acuarela y la tinta se conjugan en un diálogo sutil entre transparencia y estructura.
Las formas geométricas abiertas, atravesadas por líneas dinámicas, se equilibran en una armonía cromática dominada por azules, amarillos y rojos, realzados con toques de verdes y ocres. La superposición de lavis y el trazo enérgico de la tinta confieren a la obra una tensión viva, casi musical.
Esta obra, a la vez espontánea y rigurosamente construida, ilustra el último período de Mels, marcado por una síntesis entre la abstracción lírica y una búsqueda de espacio interior. La luz se convierte en aliento, la línea, en respiración.
Contexto artístico
En los años 1970, René Mels continúa su búsqueda de un lenguaje pictórico depurado, donde el color y el gesto se corresponden en una economía de medios cada vez más controlada. Este período tardío se distingue por una gran libertad plástica, donde el artista explora las potencialidades expresivas del papel y de la transparencia.
Próximo en espíritu a las investigaciones de sus contemporáneos de la abstracción belga de posguerra, Mels conserva sin embargo una voz singular, impregnada de lirismo y de contención. Esta obra de 1976 es una ilustración perfecta: un equilibrio entre movimiento y silencio, estructura y emoción.
Biografía de René Mels (1909–1977)
Nacido en Herent-lez-Louvain, René Mels estudió en la Academia de Leuven, luego en la de Bruselas, antes de perfeccionarse en La Cambre. Miembro de la Jeune Peinture belge y del grupo Art Abstrait, participó activamente en la modernización de la escena artística de posguerra.
Su obra, inicialmente expresionista, evolucionó progresivamente hacia una abstracción luminosa y estructurada, donde la línea, el color y la luz dialogan con una sensibilidad poco común. Hasta el final de su vida, continuó esta búsqueda de un equilibrio poético entre emoción y construcción.
René Mels falleció en 1977 en Woluwe-Saint-Lambert, dejando una obra coherente y profundamente espiritual, de la cual esta composición tardía constituye un testimonio vibrante y controlado.
Una acuarela de gran intensidad, donde René Mels conjuga libertad del gesto, rigor del trazo y transparencia luminosa — un testimonio importante de su última etapa, impregnada de serenidad y profundidad.
René Mels (1909–1977) – Bélgica
Título: Composición abstracta (1976)
Técnica: acuarela y tinta sobre papel.
Dimensiones: 53 × 36,5 cm
Firma: Firmada en la esquina inferior derecha « R. Mels 76 »
Fecha: 1976
Estado: Muy buen estado general, ligeras marcas de uso marginales.
Marco: Vendida no encadrada
Procedencia: familia del artista
Descripción de la obra
Esta composición abstracta de 1976 testimonia la plena madurez artística de René Mels, en vísperas de su desaparición. El artista despliega una escritura libre y controlada, donde la acuarela y la tinta se conjugan en un diálogo sutil entre transparencia y estructura.
Las formas geométricas abiertas, atravesadas por líneas dinámicas, se equilibran en una armonía cromática dominada por azules, amarillos y rojos, realzados con toques de verdes y ocres. La superposición de lavis y el trazo enérgico de la tinta confieren a la obra una tensión viva, casi musical.
Esta obra, a la vez espontánea y rigurosamente construida, ilustra el último período de Mels, marcado por una síntesis entre la abstracción lírica y una búsqueda de espacio interior. La luz se convierte en aliento, la línea, en respiración.
Contexto artístico
En los años 1970, René Mels continúa su búsqueda de un lenguaje pictórico depurado, donde el color y el gesto se corresponden en una economía de medios cada vez más controlada. Este período tardío se distingue por una gran libertad plástica, donde el artista explora las potencialidades expresivas del papel y de la transparencia.
Próximo en espíritu a las investigaciones de sus contemporáneos de la abstracción belga de posguerra, Mels conserva sin embargo una voz singular, impregnada de lirismo y de contención. Esta obra de 1976 es una ilustración perfecta: un equilibrio entre movimiento y silencio, estructura y emoción.
Biografía de René Mels (1909–1977)
Nacido en Herent-lez-Louvain, René Mels estudió en la Academia de Leuven, luego en la de Bruselas, antes de perfeccionarse en La Cambre. Miembro de la Jeune Peinture belge y del grupo Art Abstrait, participó activamente en la modernización de la escena artística de posguerra.
Su obra, inicialmente expresionista, evolucionó progresivamente hacia una abstracción luminosa y estructurada, donde la línea, el color y la luz dialogan con una sensibilidad poco común. Hasta el final de su vida, continuó esta búsqueda de un equilibrio poético entre emoción y construcción.
René Mels falleció en 1977 en Woluwe-Saint-Lambert, dejando una obra coherente y profundamente espiritual, de la cual esta composición tardía constituye un testimonio vibrante y controlado.
Una acuarela de gran intensidad, donde René Mels conjuga libertad del gesto, rigor del trazo y transparencia luminosa — un testimonio importante de su última etapa, impregnada de serenidad y profundidad.
