Onofre Alarcón - "PAPYRUS" #123- XL NO RESERVE





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Onofre Alarcón, original 2025 acrílico sobre lienzo titulado 'PAPYRUS' #123- XL NO RESERVE, 110 x 110 cm, multicolor con tonos marrón y naranja, firmado a mano, en excelente estado, que representa mitología egipcia.
Descripción del vendedor
• Título: "PAPYRUS"
• Autor: Onofre Alarcón (O.A.)
• Técnica: Acrílico sobre lienzo
• Medidas: 110 x 110 cm (para bastidor de 100 x 100 cm)
• Año: 2025
• Estilo: Evocación del arte egipcio, reinterpretación contemporánea
"Esta obra acrílica sobre lienzo de 110 x 110 cm (para bastidor de 100 x 100 cm) se presenta como una recreación contemporánea de un papiro egipcio, cargada de frescura y vitalidad cromática. Su estética, aunque no pertenece al neorupestrismo, se enmarca dentro de la misma inquietud creativa que impulsa el trabajo de Onofre Alarcón: explorar los lenguajes visuales del arte milenario y devolverlos a la actualidad con una voz propia.
Aquí, las figuras divinas, los símbolos jeroglíficos y los signos de poder del Antiguo Egipto se funden con una técnica pictórica ágil, casi lúdica, que recuerda a la espontaneidad de aquellos artistas ancestrales. Sin embargo, la obra no busca una reconstrucción arqueológica, sino una evocación decorativa y expresiva que respira modernidad. El uso de acrílicos intensos, las texturas envejecidas que simulan la fragilidad del papiro, y la distribución equilibrada de los elementos iconográficos generan un impacto visual directo y atractivo, ideal tanto en clave estética como simbólica.
Este trabajo conecta con la línea investigativa de Alarcón: tender puentes entre la memoria visual de civilizaciones antiguas y la sensibilidad contemporánea. Si en el neorupestrismo el gesto y la materia remiten a un imaginario universal de lo rupestre, aquí la narrativa se dirige a la sofisticación egipcia, integrando sus símbolos de eternidad en un lenguaje pictórico fresco y accesible.
El resultado es una pieza única que transforma lo ancestral en presente, invitando al espectador a redescubrir la fuerza decorativa y espiritual del Antiguo Egipto, reimaginada con la libertad expresiva de nuestro tiempo."
O.A.
Obra Única y Original.
Cada pintura es una creación única, enviada directamente desde mi estudio. Utilizo acrílicos y óleos de alta calidad y técnicas mixtas innovadoras, que incluyen driping, ceras, rotuladores acrílicos, bolígrafos, rodillos, pinceles y espátulas. Esta combinación me permite lograr trazos y texturas distintivas, que dan vida a mis obras.
Para facilitar el enmarcado, cada lienzo cuenta con un margen adicional de 5 centímetros en todos los lados. Los bordes están pintados con un acabado envolvente, lo que permite apreciar la obra en su totalidad, tanto enmarcada con caja americana como sin marco. Para asegurar la durabilidad y proteger los colores de los rayos UV, cada pintura recibe una capa de barniz satinado de alta calidad.
Las imágenes son ilustrativas y pueden no representar la escala exacta de la obra, por lo que se recomienda revisar detenidamente las dimensiones reales indicadas.
Asimismo, los colores mostrados en pantalla pueden diferir levemente de los tonos originales de la obra, en vivo mejora siempre..
Envío Seguro y Certificado de Autenticidad
Las pinturas se envían cuidadosamente enrolladas, en un embalaje seguro, para facilitar su transporte. Cada envío incluye un certificado de autenticidad impreso, firmado por mí, Onofre Alarcón (O.A), que acredita la exclusividad y originalidad de la obra.
Sobre mi:
Mi nombre es Onofre Alarcón, y mi vida ha estado ligada al pincel desde la infancia. Crecí al lado de mi padre -artista plástico y maestro belenista—, quien me enseñó a mirar el mundo con ojos de artista, una mirada que nunca me ha abandonado. Aunque me formé profesionalmente como decorador y diseñador gráfico, la pintura fue siempre mi lenguaje natural. Me considero un artista intuitivo y autodidacta, que crea desde la emoción, sin fórmulas ni academicismos, dejando que el trazo, la mancha y el color guíen la expresión. Mi obra se despliega en varias líneas que dialogan entre sí y se enriquecen mutuamente:
Por un lado, el neoexpresionismo espontáneo, donde el gesto libre, la materia y la emoción cruda son protagonistas.
Por otro, el neorupestrismo, una propuesta personal que revive el arte rupestre desde una visión contemporánea y simbólica. En esta línea, conviven trazos ancestrales, escenas atávicas y símbolos de culturas imaginarias o perdidas, invitando al espectador a viajar entre tiempos, territorios y dimensiones.
Pero si hay un lugar donde habita el alma de mi obra, es en mis marinas. Como artista alicantino, el Mediterráneo no es solo un paisaje, sino una fuente vital y constante de inspiración. Cuando pinto el mar, lo hago con la naturalidad, la intensidad y el ritmo de una respiración profunda. Mi deseo es que puedas no solo verlo, sino también escucharlo, sentirlo e incluso olerlo. Los azules, verdes, blancos y ocres son los colores donde encuentro su fuerza, su memoria y su libertad. Cada marina es, para mí, un encuentro íntimo con el mar.
Junto a las marinas, desarrollo también bodegones cargados de presencia y abstracciones gestuales que comparten la frescura de un trazo directo, la riqueza táctil de las texturas y la fuerza emocional del color. Tampoco olvido el placer de pintar al óleo, técnica noble que me ha acompañado desde siempre y a la que vuelvo una y otra vez con respeto y pasión.
Muchas de mis obras han viajado y encontrado hogar en más de catorce países de Europa, lo que representa para mí una motivación profunda para seguir explorando, evolucionando y compartiendo mi universo pictórico.
Mi firma, O.A., es la huella que dejo en cada cuadro, un pequeño faro que señala mi paso y mi voz en la superficie de la pintura.
Onofre Alarcón · O.A
1.er Premio en el concurso de carteles para las fiestas de Moros y Cristianos de Elda, 2017.
2.º Lugar en el concurso de carteles para las Hogueras de San Juan de Alicante, 2005.
Colaboración anual con el movimiento cultural Art al Balcó desde 2020, aportando obras de gran formato.
Autor de la obra para el cartel anunciador oficial y portada del libro de la Semana Santa 2025 de San Juan de Alicante.
Exposición individual: "La Búsqueda", 2024 en la Casa de Cultura del Ayuntamiento de San Juan de Alicante.
Más de 200 obras, entre pinturas al óleo y acrílicos, en colecciones privadas y públicas, con ventas en Alemania, Austria, Eslovenia, España, Francia, Holanda, Italia e Irlanda.
INSTAGRAM:
@onofre.alarcon.art
WEB:
onofrealarcon.com
• Título: "PAPYRUS"
• Autor: Onofre Alarcón (O.A.)
• Técnica: Acrílico sobre lienzo
• Medidas: 110 x 110 cm (para bastidor de 100 x 100 cm)
• Año: 2025
• Estilo: Evocación del arte egipcio, reinterpretación contemporánea
"Esta obra acrílica sobre lienzo de 110 x 110 cm (para bastidor de 100 x 100 cm) se presenta como una recreación contemporánea de un papiro egipcio, cargada de frescura y vitalidad cromática. Su estética, aunque no pertenece al neorupestrismo, se enmarca dentro de la misma inquietud creativa que impulsa el trabajo de Onofre Alarcón: explorar los lenguajes visuales del arte milenario y devolverlos a la actualidad con una voz propia.
Aquí, las figuras divinas, los símbolos jeroglíficos y los signos de poder del Antiguo Egipto se funden con una técnica pictórica ágil, casi lúdica, que recuerda a la espontaneidad de aquellos artistas ancestrales. Sin embargo, la obra no busca una reconstrucción arqueológica, sino una evocación decorativa y expresiva que respira modernidad. El uso de acrílicos intensos, las texturas envejecidas que simulan la fragilidad del papiro, y la distribución equilibrada de los elementos iconográficos generan un impacto visual directo y atractivo, ideal tanto en clave estética como simbólica.
Este trabajo conecta con la línea investigativa de Alarcón: tender puentes entre la memoria visual de civilizaciones antiguas y la sensibilidad contemporánea. Si en el neorupestrismo el gesto y la materia remiten a un imaginario universal de lo rupestre, aquí la narrativa se dirige a la sofisticación egipcia, integrando sus símbolos de eternidad en un lenguaje pictórico fresco y accesible.
El resultado es una pieza única que transforma lo ancestral en presente, invitando al espectador a redescubrir la fuerza decorativa y espiritual del Antiguo Egipto, reimaginada con la libertad expresiva de nuestro tiempo."
O.A.
Obra Única y Original.
Cada pintura es una creación única, enviada directamente desde mi estudio. Utilizo acrílicos y óleos de alta calidad y técnicas mixtas innovadoras, que incluyen driping, ceras, rotuladores acrílicos, bolígrafos, rodillos, pinceles y espátulas. Esta combinación me permite lograr trazos y texturas distintivas, que dan vida a mis obras.
Para facilitar el enmarcado, cada lienzo cuenta con un margen adicional de 5 centímetros en todos los lados. Los bordes están pintados con un acabado envolvente, lo que permite apreciar la obra en su totalidad, tanto enmarcada con caja americana como sin marco. Para asegurar la durabilidad y proteger los colores de los rayos UV, cada pintura recibe una capa de barniz satinado de alta calidad.
Las imágenes son ilustrativas y pueden no representar la escala exacta de la obra, por lo que se recomienda revisar detenidamente las dimensiones reales indicadas.
Asimismo, los colores mostrados en pantalla pueden diferir levemente de los tonos originales de la obra, en vivo mejora siempre..
Envío Seguro y Certificado de Autenticidad
Las pinturas se envían cuidadosamente enrolladas, en un embalaje seguro, para facilitar su transporte. Cada envío incluye un certificado de autenticidad impreso, firmado por mí, Onofre Alarcón (O.A), que acredita la exclusividad y originalidad de la obra.
Sobre mi:
Mi nombre es Onofre Alarcón, y mi vida ha estado ligada al pincel desde la infancia. Crecí al lado de mi padre -artista plástico y maestro belenista—, quien me enseñó a mirar el mundo con ojos de artista, una mirada que nunca me ha abandonado. Aunque me formé profesionalmente como decorador y diseñador gráfico, la pintura fue siempre mi lenguaje natural. Me considero un artista intuitivo y autodidacta, que crea desde la emoción, sin fórmulas ni academicismos, dejando que el trazo, la mancha y el color guíen la expresión. Mi obra se despliega en varias líneas que dialogan entre sí y se enriquecen mutuamente:
Por un lado, el neoexpresionismo espontáneo, donde el gesto libre, la materia y la emoción cruda son protagonistas.
Por otro, el neorupestrismo, una propuesta personal que revive el arte rupestre desde una visión contemporánea y simbólica. En esta línea, conviven trazos ancestrales, escenas atávicas y símbolos de culturas imaginarias o perdidas, invitando al espectador a viajar entre tiempos, territorios y dimensiones.
Pero si hay un lugar donde habita el alma de mi obra, es en mis marinas. Como artista alicantino, el Mediterráneo no es solo un paisaje, sino una fuente vital y constante de inspiración. Cuando pinto el mar, lo hago con la naturalidad, la intensidad y el ritmo de una respiración profunda. Mi deseo es que puedas no solo verlo, sino también escucharlo, sentirlo e incluso olerlo. Los azules, verdes, blancos y ocres son los colores donde encuentro su fuerza, su memoria y su libertad. Cada marina es, para mí, un encuentro íntimo con el mar.
Junto a las marinas, desarrollo también bodegones cargados de presencia y abstracciones gestuales que comparten la frescura de un trazo directo, la riqueza táctil de las texturas y la fuerza emocional del color. Tampoco olvido el placer de pintar al óleo, técnica noble que me ha acompañado desde siempre y a la que vuelvo una y otra vez con respeto y pasión.
Muchas de mis obras han viajado y encontrado hogar en más de catorce países de Europa, lo que representa para mí una motivación profunda para seguir explorando, evolucionando y compartiendo mi universo pictórico.
Mi firma, O.A., es la huella que dejo en cada cuadro, un pequeño faro que señala mi paso y mi voz en la superficie de la pintura.
Onofre Alarcón · O.A
1.er Premio en el concurso de carteles para las fiestas de Moros y Cristianos de Elda, 2017.
2.º Lugar en el concurso de carteles para las Hogueras de San Juan de Alicante, 2005.
Colaboración anual con el movimiento cultural Art al Balcó desde 2020, aportando obras de gran formato.
Autor de la obra para el cartel anunciador oficial y portada del libro de la Semana Santa 2025 de San Juan de Alicante.
Exposición individual: "La Búsqueda", 2024 en la Casa de Cultura del Ayuntamiento de San Juan de Alicante.
Más de 200 obras, entre pinturas al óleo y acrílicos, en colecciones privadas y públicas, con ventas en Alemania, Austria, Eslovenia, España, Francia, Holanda, Italia e Irlanda.
INSTAGRAM:
@onofre.alarcon.art
WEB:
onofrealarcon.com

