francesco polazzi - Il sè e l’ego






Posee una maestría en Cine y Artes Visuales; curador, escritor e investigador con experiencia.
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Francesco Polazzi presenta Il sè e l’ego, pintura acrílica sobre lienzo original, firmada a mano, creada en 2025 en Italia, de 80 x 120 cm, en excelentes condiciones, representa fauna en un estilo contemporáneo y se vende directamente por el artista.
Descripción del vendedor
Francesco Polazzi, quien estudió tanto Filosofía en Bolonia como Bellas Artes en Birmingham, fusionando pop, street art y abstracción postmoderna en un lenguaje pictórico único, probablemente habría concebido una imagen así como una poderosa metáfora del viaje interior.
En esta obra de óleo sobre lienzo, el búho, posado sobre una serpiente enroscada, captura nuestra mirada. La serpiente, representada como la serpiente eterna de la transformación cíclica y del ritmo de la vida, se enrosca debajo del búho en una espiral que sugiere evolución, danza de sombra y renacimiento. El propio búho encarna la sabiduría, un comandante delicado y al mismo tiempo soberano del desarrollo de la vida.
Una pincelada enérgica insufla movimiento en la quietud: rojos decididos y verdes profundos se retuercen y se entrelazan como energía viva, mientras toques de pastel al óleo confieren una luminosidad vibrante — signo de movimiento incluso en el descanso. En algunos momentos, las formas casi se disuelven en la abstracción; las líneas se vuelven plumas, escamas, patrones, ritmo. Un ballet dinámico de pintura y símbolo.
Filosóficamente, la tela pone en escena un diálogo: el búho respeta la serpiente — así como el Yo debe reconocer la voluntad primordial del ego — pero ahora está listo para guiar con sabiduría. Es una alegoría visual: la sabiduría encadena la transformación, sin ahogarla. El búho es libre de viajar por los recovecos sombríos, no para dominarlos, sino para iluminarlos.
Visualmente, la composición late entre quietud simbólica y ritmo dinámico — la curva de la serpiente aún la mirada, mientras la del búho la eleva hacia una luminosidad sugerida por sutiles aureolas doradas. Hay un equilibrio intuitivo: contención y libertad, gravedad y elevación, ego y Ser.
En esencia, esto es una pintura en la que convergen la sabiduría y el amor, la ligereza y la comprensión. El búho — comandante sereno — trasciende la mirada del espectador, invitándonos a una narrativa transformadora: convertirnos en sabios, amorosos y luminosos, bailando con nuestras sombras en plena conciencia.
Francesco Polazzi, quien estudió tanto Filosofía en Bolonia como Bellas Artes en Birmingham, fusionando pop, street art y abstracción postmoderna en un lenguaje pictórico único, probablemente habría concebido una imagen así como una poderosa metáfora del viaje interior.
En esta obra de óleo sobre lienzo, el búho, posado sobre una serpiente enroscada, captura nuestra mirada. La serpiente, representada como la serpiente eterna de la transformación cíclica y del ritmo de la vida, se enrosca debajo del búho en una espiral que sugiere evolución, danza de sombra y renacimiento. El propio búho encarna la sabiduría, un comandante delicado y al mismo tiempo soberano del desarrollo de la vida.
Una pincelada enérgica insufla movimiento en la quietud: rojos decididos y verdes profundos se retuercen y se entrelazan como energía viva, mientras toques de pastel al óleo confieren una luminosidad vibrante — signo de movimiento incluso en el descanso. En algunos momentos, las formas casi se disuelven en la abstracción; las líneas se vuelven plumas, escamas, patrones, ritmo. Un ballet dinámico de pintura y símbolo.
Filosóficamente, la tela pone en escena un diálogo: el búho respeta la serpiente — así como el Yo debe reconocer la voluntad primordial del ego — pero ahora está listo para guiar con sabiduría. Es una alegoría visual: la sabiduría encadena la transformación, sin ahogarla. El búho es libre de viajar por los recovecos sombríos, no para dominarlos, sino para iluminarlos.
Visualmente, la composición late entre quietud simbólica y ritmo dinámico — la curva de la serpiente aún la mirada, mientras la del búho la eleva hacia una luminosidad sugerida por sutiles aureolas doradas. Hay un equilibrio intuitivo: contención y libertad, gravedad y elevación, ego y Ser.
En esencia, esto es una pintura en la que convergen la sabiduría y el amor, la ligereza y la comprensión. El búho — comandante sereno — trasciende la mirada del espectador, invitándonos a una narrativa transformadora: convertirnos en sabios, amorosos y luminosos, bailando con nuestras sombras en plena conciencia.
