Lewis Carroll / Quentin Blake (ill) - The Hunting of the Snark - 1976

El cazador de la Snark, una agonía en ocho partes por Lewis Carroll e ilustrado por Quentin Blake - Folio Society, Londres - Primera edición en el Reino Unido de 1976 - 18cmx15cm - estado: muy bueno, en encuadernación decorada, con todas las ilustraciones de Blake, en estuche

El Cazamiento del Snark, subtitulado Una agonía, en ocho ataques, es un poema del escritor inglés Lewis Carroll. Se suele categorizar como un poema de tonterías. Escrito entre 1874 y 1876, toma prestado el escenario, algunas criaturas y ocho palabras compuestas de Carroll en su poema anterior "Jabberwocky" en su novela infantil A través del espejo (1871).

Macmillan publicó The Hunting of the Snark en el Reino Unido a finales de marzo de 1876, con nueve ilustraciones de Henry Holiday. Recibió críticas variadas de los reseñistas, quienes lo encontraron extraño. La primera impresión del poema consistió en 10,000 ejemplares. Hubo dos reimpresiones antes de que terminara el año; en total, el poema fue reimpreso 17 veces entre 1876 y 1908. El poema también ha sido adaptado para musicales, películas, óperas, obras de teatro y música.

La narrativa sigue a una tripulación de diez personas que intenta cazar al Snark, una criatura que podría resultar ser un Boojum muy peligroso. El único miembro de la tripulación que encuentra al Snark desaparece silenciosamente, lo que lleva al narrador a explicar que el Snark era un Boojum después de todo.

Carroll dedicó el poema a la joven Gertrude Chataway, a quien conoció en la ciudad costera inglesa de Sandown, en la Isla de Wight, en 1875. Junto con muchas copias de la primera edición del poema, se incluía el tracto religioso de Carroll, Una salutación de Pascua para cada niño que ama a "Alicia".

Se han propuesto diversos significados en el poema, entre ellos la angustia existencial, una alegoría de la tuberculosis y una burla del caso Tichborne.

Mientras Carroll negó saber el significado detrás del poema,[1] aceptó en una respuesta de 1897 a la carta de un lector una interpretación del poema como una alegoría de la búsqueda de la felicidad.[2][3] Henry Holiday, el ilustrador del poema, consideraba que el poema era una tragedia.