Mimmo Rotella - Lot with 18 books - 1976-2020

01
día
19
horas
32
minutos
13
segundos
Puja actual
€ 120
Sin precio de reserva
27 personas más están mirando este objeto
itPujador 1398 120 €
itPujador 8172 110 €
itPujador 1398 100 €

Protección del Comprador de Catawiki

Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles

Trustpilot 4.4 | 123418 valoraciones

Valoración Excelente en Trustpilot.

Lote de 18 libros de Mimmo Rotella sobre arte, en italiano, inglés y alemán, en perfecto estado, edición Edizioni / Libri multipli, más antiguo 1976, más reciente 2020.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Colección compuesta por 18 libros sobre Mimmo Rotella.
-Rotella. Decollages 1954-1964. Electa, 1986.
-Rotella. Homenaje a Marilyn Monroe. 2003.
-Rotella. Stuttgart. 1996. Texto en inglés y alemán.
-Mimmo Rotella. El arte hoy. Skira. 1999.
-Mimmo Rotella. Lamiere. Studio Marconi. 1988.
-Rotella. Ed. Vanessa, 1976.
-Fiz, Rotella. Artypo. Allemandi, 2004.
-Rotella en Berlín 1989. Torcular, 1991.
-Mimmo Rotella. Fumagalli, 1998.
Mimmo Rotella. ¡Hoy como hoy! 2001.
Rotella amor al cine. Silvia, 2003.
-Vattese, Rotella y el cine. Skira, 2002.
-Mimmo Rotella. Sovrapitture 1987. Studio Marconi, 1988.
Rotella. Edición de Otoño, 1997.
-Trini, Rotella. Il tempo dei segni. 1993.
Mimmo Rotella. Moda y Flores.
-Mimmo Rotella. China Exibition. Silvana, 2003.
-Mimmo Rotella. 1950-1969. Tega, 2020.
Libros en excelente estado general, con signos mínimos y normales del tiempo.


Mimmo Rotella, cuyo nombre real es Domenico Rotella (Catanzaro, 7 de octubre de 1918 – Milán, 8 de enero de 2006), fue un artista italiano, vinculado al movimiento del Nouveau Réalisme y de la Pop Art internacional.

Biografía
Juventud
Nacido en 1918 en Catanzaro, de una familia de clase media, tras obtener su diploma en 1940, en 1941 fue llamado a filas. En 1943 dejó el ejército y al año siguiente obtuvo el diploma de bachillerato artístico en Nápoles. Entre 1944 y 1945 enseñó dibujo y caligrafía en Catanzaro. En 1945 se trasladó a Roma, donde frecuentó la joven vanguardia formada por los exponentes del Gruppo Forma 1 (Carla Accardi, Ugo Attardi, Pietro Consagra, Piero Dorazio, Mino Guerrini, Achille Perilli, Antonio Sanfilippo y Giulio Turcato). Tras sus inicios figurativos y las primeras experimentaciones, empezó a pintar cuadros abstracto-geométricos inspirados en las obras de Vasili Kandinsky y Piet Mondrian. En 1947 participó en las primeras exposiciones en el marco del Art Club. En 1949 se dedicó a experimentos de poesía fonética, que denominó epistáltica[1][2] (un neologismo inventado por el artista), del cual redactó el Manifiesto en ese mismo año.

Años cincuenta
Mimmo Rotella trabajando en su estudio, Roma 1951
Mimmo Rotella trabajando en su estudio, Roma 1951
En 1950 expone en París en el Salon des Réalités Nouvelles. En febrero de 1951 participa en la exposición "Arte abstracto y concreto en Italia - 1951" organizada por Palma Bucarelli y Giulio Carlo Argan en la Galleria nazionale d'arte moderna e contemporanea de Roma; el mes siguiente, se dedica a su primera exposición individual en la galleria Chiurazzi de via del Babuino. En 1951 obtiene una beca de la Fulbright Foundation, que le permite viajar a Estados Unidos como "Artista en Residencia" en la Universidad de Kansas City. En 1952 realiza su segunda exposición individual en la William Rockhill Nelson Gallery of Art de Kansas City y completa un panel mural sobre astronomía en el departamento de Física y Geología de la universidad. Para la Universidad de Harvard realiza una performance de poesía epistáltica. En otoño regresa a Roma, dedicándose a la producción fonética.

En 1953 comprende que el medio pictórico ya no es un medio adecuado para expresar su poética y de repente tiene lo que él llama una "iluminación Zen": el descubrimiento del manifiesto publicitario como expresión artística. Así nace el décollage: Rotella toma de las paredes de Roma y pega en el lienzo trozos de carteles arrancados de la calle, que luego reinterpreta en su estudio, adoptando el collage de los cubistas y contaminándolo con elementos tomados de una matriz informal cercana a Hans Arp y a Jean Fautrier, así como con el ready-made dadaísta. En 1955, en Roma, en la exposición "Los Siete pintores sobre el Tíber en Ponte Sant’Angelo", invitado por Emilio Villa, exhibe por primera vez el 'manifiesto rasgado'. En esos años también utiliza los reversos de los carteles, creando obras abstractas denominadas retro d'affiches. Aún en 1955, Carlo Cardazzo organiza una exposición dedicada enteramente al décollage y a los retro d’affiches en su Galería del Naviglio en Milán, mientras Leonardo Sinisgalli publica en el número de septiembre-octubre de “Civiltà delle Macchine” una amplia reflexión sobre la nueva técnica inventada por Rotella, comparando su trabajo con el de Lucio Fontana y Alberto Burri.

En 1956 participa en el Premio Graziano y en 1957 en los premios Battistoni y de Incoraggiamento del Ministerio de Educación Pública. Sus obras se exhiben en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Italia y en el extranjero, especialmente en Londres, en el Institute of Contemporary Arts (ICA) (septiembre de 1957). Hacia finales de los años cincuenta, sus décollages comienzan a mostrar detalles figurativos. En 1958 participa en la exposición "Nuevas tendencias del arte italiano" organizada por Lionello Venturi en la sede romana de la Rome-New York Art Foundation. Al año siguiente, conoce al crítico francés Pierre Restany, con quien inicia una larga colaboración que durará hasta la muerte del crítico francés, ocurrida en 2003.

años sesenta
En 1960 se adhirió al Nouveau Réalisme (aunque no firmó su manifiesto), del cual es teórico Pierre Restany y que reúne, entre otros, a Yves Klein, Spoerri, Tinguely, César, Arman, Christo y Niki de Saint Phalle. Al grupo también participan los franceses Hains, Dufrêne y Villeglé, que trabajan con la técnica del décollage en esos mismos años.


Mimmo Rotella, Viva America, 1963, colección privada
Junto con los décollages, Rotella también realiza ensamblajes y ready-made con objetos comprados en tiendas de segunda mano, como tapones de botella, cuerdas, cestas de mimbre y piezas de tela. Esta referencia a objetos de uso cotidiano y común lo acerca a las prácticas contemporáneas del Pop Art británico y estadounidense. En mayo de 1961, exhibe en la histórica muestra À 40° au-dessus de Dada, curada en París por Restany en la Galerie J. La misma galería francesa acoge en 1962 la serie de obras inspiradas en el mundo del cine con ocasión de la exposición "Cinecittà". Sus décollages, desde principios de los años sesenta, se caracterizan por la presencia de estrellas del cine y la música como Marilyn Monroe, Liz Taylor, Marlon Brando y Elvis Presley. En ese período, intensifica su relación con América mediante la organización de una exposición individual en la Galeria Bonino de Buenos Aires en el verano de 1962 y su participación en las exposiciones colectivas "The Art of Assemblage" (Nueva York, Museum of Modern Art, octubre-noviembre de 1961) y "New realists" (Nueva York, Sidney Janis Gallery, noviembre-diciembre de 1962).

Durante esta última exposición, su trabajo se compara con artistas franceses (Arman, Christo, Raymond Hains, Yves Klein, Martial Raysse, Daniel Spoerri, Jean Tinguely), italianos (Enrico Baj, Gianfranco Baruchello, Tano Festa, Mario Schifano), suecos (Öyvind Fahlström, Per Olof Ultvedt), ingleses (Peter Blake, John Latham, Peter Phillips) y estadounidenses (Peter Agostini, Jim Dine, Robert Indiana, Roy Lichtenstein, Robert Moskowitz, Claes Oldenburg, James Rosenquist, George Segal, Andy Warhol, Tom Wesselmann). Exhibe dos décollages, La taza de café y Cerveza, que nacen de carteles publicitarios en los que el producto es enfatizado, convirtiéndose en el protagonista absoluto de la composición. Al año siguiente, Restany presenta la primera monografía sobre el artista, Mimmo Rotella: dal Décollage alla nuova immagine, durante la exposición personal organizada en la Galleria Apollinaire de Guido Le Noci en Milán. En 1964, es invitado a exponer en la Biennale di Venezia con una sala personal.

El mismo año fue acusado de posesión de drogas y encarcelado en Regina Coeli durante aproximadamente cinco meses. Amargado por los acontecimientos judiciales, se traslada a París donde continúa la producción de reportajes fotográficos, ya iniciada en 1963, en los que emplea procedimientos fotomecánicos de reproducción de la imagen. La primera exposición dedicada a esta nueva serie de obras tuvo lugar en abril de 1965 en la Galerie J de París bajo el título 'Vatican IV'. Paralelamente a la técnica del reportaje fotográfico, realiza lo que llama artypos: en las imprentas selecciona las pruebas de impresión de los carteles, hojas marcadas por una superposición aleatoria de imágenes, destinadas de otro modo a la basura, para aplicarlas sobre el lienzo. Posteriormente, en los primeros años setenta, algunos artypos son plastificados, logrando así los artypos-plastique. En 1966 comienza a llevar un diario que será publicado en 1972 con el título Autorotella. Autobiografía de un artista. A finales de 1967 se traslada a Nueva York, invitado por los amigos Christo y Jeanne-Claude; en este período conoce a Andy Warhol. El crítico Lawrence Alloway lo invita a dar una conferencia sobre su práctica artística en la School of Visual Arts. Durante este tiempo, Rotella vive en el Chelsea Hotel, donde frecuenta artistas como Claes Oldenburg, Robert Indiana, Roy Lichtenstein. Regresa a París a finales de 1968 y continúa con su actividad expositiva.

los años setenta
A principios de los años setenta, produjo algunas obras interviniendo en las páginas publicitarias de las revistas con el uso de solventes, reduciéndolas o a la etapa de impresión (frottage) o borrándolas (effaçage). En 1974, el crítico Tommaso Trini publicó para las Ediciones Giampaolo Prearo una monografía actualizada sobre la actividad de Rotella, mientras que al año siguiente se organizó una gran exposición retrospectiva en la Rotonda di Via Besana en Milán.

En 1975, se produce el primer disco de poesías fonéticas por las Ediciones Plura de Milán, y en 1976 participa en Poésie action. Poésie sonore 1955-1975, organizado en París por el poeta Bernard Hiedsieck. Otra experimentación, en aquellos años, fue arrugar los carteles y encerrarlos en vitrinas de plexiglás, creando así las plastiformes.

El 9 de septiembre de 1977, fue herido en la cara por una bala de hierro durante una manifestación de Autonomi en Milán y fue ingresado de urgencia en el hospital. Este es un episodio simbólico del clima que caracterizó los años de plomo en Italia: reflexionando sobre estos episodios, Rotella elabora algunos reportajes fotográficos con temática sociopolítica.

los años ochenta
En 1980, dejó definitivamente París para establecerse en Milán. En la capital lombarda, elaboró las coperture: carteles publicitarios borrados, cubiertos por hojas monocromas, como ocurre con la publicidad caducada. En 1984, realizó grandes lienzos con pintura acrílica dedicados al cine: Cinecittà 2 en el Studio Marconi de Milán. En 1986, participó en la segunda Bienal de La Habana. Ese mismo año, creó las sovrapitture, inspirándose en el graffitismo: intervenciones pictóricas en carteles rasgados y pegados sobre un soporte. En ellas, trazó letras y símbolos similares a los que se pueden leer en las paredes de las ciudades. También en ese año, realizó la escultura en travertino 'Homenaje a Tommaso Campanella' para la ciudad siciliana de Gibellina.

los años noventa
En 1990 participa en el Centre Georges Pompidou de París en la exposición 'Art et Pub' y en el Museum of Modern Art de Nueva York en la exposición 'High and Low'. Se casa en 1991 con Inna Agarounova y en 1993 nace su hija Aghnessa (Asya). Recibe en 1992 del Ministro de Cultura francés, Jack Lang, el título de Officier des arts et des Lettres.

Está invitado al Museo Guggenheim de Nueva York en 1994 para la exposición 'La metamorfosis italiana 1943-1968' curada por Germano Celant, y posteriormente nuevamente en el Centre Pompidou en 1996 con ocasión de 'Face à l'Histoire'. En 1996, en el Museum of Contemporary Art de Los Ángeles, organiza 'Arte y cine desde 1945: Hall of mirrors', una exposición itinerante que recorrió varias etapas en todo el mundo. En 1998, dedica al cine de Federico Fellini el ciclo de trabajos llamado Felliniana.

Años 2000
En 2000 se constituye, por voluntad del artista, la Fundación Mimmo Rotella. La Fundación ha seguido al artista en los últimos cinco años de su vida, acompañándolo en las diversas actividades y ayudándolo en la organización de exposiciones y en la publicación de monografías.

En 2002 publica su segunda autobiografía titulada La hora de la lagartija, mientras que al año siguiente Restany define nuevas íconos en una serie de trabajos que Rotella realiza colocando un signo pictórico en carteles de cine parcialmente cubiertos por velinas monocromas. Paralelamente a este tipo de trabajos, produce décollages de dimensiones imponentes.

En 2004, Rotella recibe el título honoris causa en Arquitectura por la Universidad de los Estudios Mediterránea de Reggio Calabria y el director Mimmo Calopresti realiza un documental sobre él, titulado La hora de la lagartija. El 18 de marzo de 2005, inaugura la Casa de la Memoria en Catanzaro: su casa natal es adaptada en un museo por el arquitecto Marcello Sestito.

Aún en plena actividad, fallece en Milán el 8 de enero de 2006 a la edad de 87 años.

Curiosidades

Esta sección contiene «curiosidades» para reorganizar.
Contribuya a mejorarla integrando, si es posible, la información dentro de los párrafos de la entrada y eliminando aquella que sea inapropiada.
El artista ha tenido muchos contactos con el mundo del cine: el personaje de Nando Mericoni, protagonista de la película de Steno Un americano a Roma (1953), parece haber sido inspirado por la experiencia de Rotella en Kansas City[4].
Rotella también se ha dedicado a curiosidades dibujadas en las páginas de algunas revistas, al arte postal y a objetos escultóricos.
En una entrevista de 1974, Federico Fellini lo cita como un ejemplo de artista capaz de nobilitar el manifiesto[5].
La esposa Inna Agarounova y su hija Aghnessa en 2012 establecieron en Milán el Mimmo Rotella Institute con el propósito de promover a nivel nacional e internacional el conocimiento y la protección de la figura y del arte de Mimmo Rotella.
El artista contemporáneo Mauro Moriconi escribió su primera tesis académica sobre Mimmo Rotella en 2004, titulada 'Rotella y el Décollage'.
Premio Mimmo Rotella
La Fundación Mimmo Rotella ha establecido un premio artístico internacional que a lo largo de los años ha sido otorgado a Clooney, Pacino, Caine, Gibson, Sokurov, Sorrentino, Kitano, Ferrara y Amelio. El premio anual de 2010 se entregó en Venecia a Ascanio Celestini por la película La oveja negra en competición en la Mostra internacional de arte cinematográfico y en 2018 se entregó a Dafoe y Schnabel, en la terraza del museo Guggenheim de Venecia.[8]

Mimmo Rotella en museos
Up Tempo, 1957, Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, Roma
Muro romano, 1958, National Gallery of Art, Washington D.C.
Senza titolo, 1958, The Menil Collection, Houston
No en Venecia Archivado el 9 de noviembre de 2016 en Internet Archive., 1959, MART, Rovereto
Cobs, 1960, Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles
Un desgarro decidido, 1960, MACRO, Roma
Decisioni al tramonto, 1961, Museo del Novecento, Milán
Europa de noche, 1961, Mumok, Viena
La signora dal cagnolino, 1961, Kunsthalle Mannheim, Mannheim
Aventurero, 1961, Centre Georges Pompidou, París
Viso trasparente, 1961, MAMbo, Bologna
Pequeño monumento en Rotella, 1961, MoMa, Nueva York
Shell-Petit Monument a Rotella, 1960-69 y La Benzinara, 1978, Museo Fisogni, Tradate
Con una sonrisa, 1962, Tate Modern, Londres
Cinemascope, 1962, Museo Ludwig, Colonia
Les conquerants, 1962, Museo Sprengel Hannover, Hannover
El juego, 1962, Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires
El asalto, 1962, Staatsgalerie Stuttgart, Stuttgart
Lava bien, 1963, Museu Coleção Berardo, Lisboa
Marylin, el mito de una época, 1963, Musée d'art moderne et contemporain, Niza
S.P.Q.R., 1963 - Colección Roberto Casamonti, Florencia
Lo schermo, 1965, Mumok, Viena
Casablanca, 1965–80, Colección Peggy Guggenheim, Venecia
Casa de la Memoria Mimmo Rotella[9], inaugurada en 2005, Vico dell’onda n. 7, Catanzaro
Il Lupo della Sila, 2007, Museo al aire libre Bilotti, Cosenza
La Rinascita della Cultura, 2007, Museo all'aperto Bilotti, Cosenza
Exposiciones personales y relevantes - selección
1951 - Roma, Galleria dei Chiurazzi, “Pinturas y dibujos de Rotella. Cerámicas y dibujos de Meli”, desde el 14 de marzo
1952 - Kansas City, William Rockhill Nelson Gallery of Art, 'Domenico Rotella', 9-30 de marzo
1956-Roma, Palazzo delle Esposizioni, 22 de noviembre de 1955 - 30 de abril de 1956 VII Cuadrienal Nacional de Arte de Roma
1957-Roma, Galleria Selecta, “Rotella”, 30 de marzo - 8 de abril
1957-Londres, Instituto de Arte Contemporáneo, «Recientes Collages», 10-24 de septiembre
1959-Roma, Galería La Salita, “Rotella”, desde el 1 de junio
1962 - París, Galería J, “Cinecittà”, 28 de febrero - 24 de marzo; Copenhague, Galería Passepartout, desde el 19 de febrero de 1963
1963-Milán, Galería Apollinaire, 'Mimmo Rotella', desde el 10 de mayo
1965-París, Galerie J, “Rotella. Vaticano IV”, desde el 2 de abril
1966-Roma, Palazzo delle Esposizioni, 20 de noviembre de 1965 - 31 de marzo de 1966 IX Cuadrienal Nacional de Arte de Roma
1975-Milán, Rotonda de via Besana, 'Rotella', 30 de abril - 22 de mayo
1981-Milán, Estudio Marconi, “Rotella ‘cubiertas’ 1980”, enero
1993-Digione, Espace FRAC - École Nationale des Beaux-Arts, 'Mimmo Rotella en Dijon', 16 de octubre - 11 de diciembre
1994 - Colonia, Museo Ludwig Köln, 'Huellas de la gran ciudad. Marilyn, Bengala & Co.', 27 de mayo - 17 de julio
1999 - Catanzaro, Complejo Monumental San Giovanni, 'Mimmo Rotella. Historia de una idea', 26 de noviembre de 1999 - 5 de marzo de 2000
1999-Niza, Museo de Arte Moderno y de Arte Contemporáneo, “Mimmo Rotella. Retrospectiva”, 11 de diciembre-3 de abril de 2000
2001-Pisa Museo di Palazzo Lanfranchi 'Oggi come Oggi' 19 de mayo - 19 de agosto de 2001
2002-Génova, Museo de Arte Contemporáneo Villa Croce, “Mimmo Rotella. Antológica 1949-2000”, 28 de junio - 22 de septiembre
2003 - Pechino, Academia Central de Bellas Artes - Jinan, Galería de Arte Moderno del Este, 'Exposición de Mimmo Rotella en China', abril-mayo
2005-Basel, Museo Tinguely, 'Mimmo Rotella. Avenida Rotella', 25 de octubre - 2 de enero de 2006
2005 - Roma, Galleria Borghese, 'Mimmo Rotella. Décollages 1959-2000', desde el 11 de noviembre
2006-Firenze, Frittelli arte contemporanea, Firenze "Mimmo Rotella Cinecittà", 22 de abril - 23 de junio de 2006
2007-Milán, Fundación Marconi, 'Mimmo Rotella', 21 de septiembre - 20 de octubre
2009-Catanzaro, MARCO Museo de las Artes de Catanzaro, 'Mimmo Rotella, Lamiere', 30 de enero - 30 de marzo
2010-Milán, Fundación Marconi, "Mimmo Rotella. Obras 1949-1989", 10 de febrero - 13 de marzo de 2010
2010-Firenze Frittelli Arte Contemporanea Firenze "Artypo-Par Erreur" 18 de diciembre de 2010 - 19 de febrero de 2011
2013-Milán, Fundación Marconi, 'Mimmo Rotella. Retro de carteles', 19 de marzo - 15 de mayo
2014-Milán, Palazzo Reale, 'Mimmo Rotella. Despegues y reverso de carteles', 13 de junio-31 de agosto
2015-Londres, Robilant + Voena, “Rotella”, 5 de febrero - 24 de marzo
2016-Locarno, Museo Casa Rusca, “Rotella y el cine”, 12 de marzo - 14 de agosto
2017 - Nueva York, Gladstone 64, 'Obras tempranas seleccionadas de Mimmo Rotella', 4 de marzo - 15 de abril

Colección compuesta por 18 libros sobre Mimmo Rotella.
-Rotella. Decollages 1954-1964. Electa, 1986.
-Rotella. Homenaje a Marilyn Monroe. 2003.
-Rotella. Stuttgart. 1996. Texto en inglés y alemán.
-Mimmo Rotella. El arte hoy. Skira. 1999.
-Mimmo Rotella. Lamiere. Studio Marconi. 1988.
-Rotella. Ed. Vanessa, 1976.
-Fiz, Rotella. Artypo. Allemandi, 2004.
-Rotella en Berlín 1989. Torcular, 1991.
-Mimmo Rotella. Fumagalli, 1998.
Mimmo Rotella. ¡Hoy como hoy! 2001.
Rotella amor al cine. Silvia, 2003.
-Vattese, Rotella y el cine. Skira, 2002.
-Mimmo Rotella. Sovrapitture 1987. Studio Marconi, 1988.
Rotella. Edición de Otoño, 1997.
-Trini, Rotella. Il tempo dei segni. 1993.
Mimmo Rotella. Moda y Flores.
-Mimmo Rotella. China Exibition. Silvana, 2003.
-Mimmo Rotella. 1950-1969. Tega, 2020.
Libros en excelente estado general, con signos mínimos y normales del tiempo.


Mimmo Rotella, cuyo nombre real es Domenico Rotella (Catanzaro, 7 de octubre de 1918 – Milán, 8 de enero de 2006), fue un artista italiano, vinculado al movimiento del Nouveau Réalisme y de la Pop Art internacional.

Biografía
Juventud
Nacido en 1918 en Catanzaro, de una familia de clase media, tras obtener su diploma en 1940, en 1941 fue llamado a filas. En 1943 dejó el ejército y al año siguiente obtuvo el diploma de bachillerato artístico en Nápoles. Entre 1944 y 1945 enseñó dibujo y caligrafía en Catanzaro. En 1945 se trasladó a Roma, donde frecuentó la joven vanguardia formada por los exponentes del Gruppo Forma 1 (Carla Accardi, Ugo Attardi, Pietro Consagra, Piero Dorazio, Mino Guerrini, Achille Perilli, Antonio Sanfilippo y Giulio Turcato). Tras sus inicios figurativos y las primeras experimentaciones, empezó a pintar cuadros abstracto-geométricos inspirados en las obras de Vasili Kandinsky y Piet Mondrian. En 1947 participó en las primeras exposiciones en el marco del Art Club. En 1949 se dedicó a experimentos de poesía fonética, que denominó epistáltica[1][2] (un neologismo inventado por el artista), del cual redactó el Manifiesto en ese mismo año.

Años cincuenta
Mimmo Rotella trabajando en su estudio, Roma 1951
Mimmo Rotella trabajando en su estudio, Roma 1951
En 1950 expone en París en el Salon des Réalités Nouvelles. En febrero de 1951 participa en la exposición "Arte abstracto y concreto en Italia - 1951" organizada por Palma Bucarelli y Giulio Carlo Argan en la Galleria nazionale d'arte moderna e contemporanea de Roma; el mes siguiente, se dedica a su primera exposición individual en la galleria Chiurazzi de via del Babuino. En 1951 obtiene una beca de la Fulbright Foundation, que le permite viajar a Estados Unidos como "Artista en Residencia" en la Universidad de Kansas City. En 1952 realiza su segunda exposición individual en la William Rockhill Nelson Gallery of Art de Kansas City y completa un panel mural sobre astronomía en el departamento de Física y Geología de la universidad. Para la Universidad de Harvard realiza una performance de poesía epistáltica. En otoño regresa a Roma, dedicándose a la producción fonética.

En 1953 comprende que el medio pictórico ya no es un medio adecuado para expresar su poética y de repente tiene lo que él llama una "iluminación Zen": el descubrimiento del manifiesto publicitario como expresión artística. Así nace el décollage: Rotella toma de las paredes de Roma y pega en el lienzo trozos de carteles arrancados de la calle, que luego reinterpreta en su estudio, adoptando el collage de los cubistas y contaminándolo con elementos tomados de una matriz informal cercana a Hans Arp y a Jean Fautrier, así como con el ready-made dadaísta. En 1955, en Roma, en la exposición "Los Siete pintores sobre el Tíber en Ponte Sant’Angelo", invitado por Emilio Villa, exhibe por primera vez el 'manifiesto rasgado'. En esos años también utiliza los reversos de los carteles, creando obras abstractas denominadas retro d'affiches. Aún en 1955, Carlo Cardazzo organiza una exposición dedicada enteramente al décollage y a los retro d’affiches en su Galería del Naviglio en Milán, mientras Leonardo Sinisgalli publica en el número de septiembre-octubre de “Civiltà delle Macchine” una amplia reflexión sobre la nueva técnica inventada por Rotella, comparando su trabajo con el de Lucio Fontana y Alberto Burri.

En 1956 participa en el Premio Graziano y en 1957 en los premios Battistoni y de Incoraggiamento del Ministerio de Educación Pública. Sus obras se exhiben en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Italia y en el extranjero, especialmente en Londres, en el Institute of Contemporary Arts (ICA) (septiembre de 1957). Hacia finales de los años cincuenta, sus décollages comienzan a mostrar detalles figurativos. En 1958 participa en la exposición "Nuevas tendencias del arte italiano" organizada por Lionello Venturi en la sede romana de la Rome-New York Art Foundation. Al año siguiente, conoce al crítico francés Pierre Restany, con quien inicia una larga colaboración que durará hasta la muerte del crítico francés, ocurrida en 2003.

años sesenta
En 1960 se adhirió al Nouveau Réalisme (aunque no firmó su manifiesto), del cual es teórico Pierre Restany y que reúne, entre otros, a Yves Klein, Spoerri, Tinguely, César, Arman, Christo y Niki de Saint Phalle. Al grupo también participan los franceses Hains, Dufrêne y Villeglé, que trabajan con la técnica del décollage en esos mismos años.


Mimmo Rotella, Viva America, 1963, colección privada
Junto con los décollages, Rotella también realiza ensamblajes y ready-made con objetos comprados en tiendas de segunda mano, como tapones de botella, cuerdas, cestas de mimbre y piezas de tela. Esta referencia a objetos de uso cotidiano y común lo acerca a las prácticas contemporáneas del Pop Art británico y estadounidense. En mayo de 1961, exhibe en la histórica muestra À 40° au-dessus de Dada, curada en París por Restany en la Galerie J. La misma galería francesa acoge en 1962 la serie de obras inspiradas en el mundo del cine con ocasión de la exposición "Cinecittà". Sus décollages, desde principios de los años sesenta, se caracterizan por la presencia de estrellas del cine y la música como Marilyn Monroe, Liz Taylor, Marlon Brando y Elvis Presley. En ese período, intensifica su relación con América mediante la organización de una exposición individual en la Galeria Bonino de Buenos Aires en el verano de 1962 y su participación en las exposiciones colectivas "The Art of Assemblage" (Nueva York, Museum of Modern Art, octubre-noviembre de 1961) y "New realists" (Nueva York, Sidney Janis Gallery, noviembre-diciembre de 1962).

Durante esta última exposición, su trabajo se compara con artistas franceses (Arman, Christo, Raymond Hains, Yves Klein, Martial Raysse, Daniel Spoerri, Jean Tinguely), italianos (Enrico Baj, Gianfranco Baruchello, Tano Festa, Mario Schifano), suecos (Öyvind Fahlström, Per Olof Ultvedt), ingleses (Peter Blake, John Latham, Peter Phillips) y estadounidenses (Peter Agostini, Jim Dine, Robert Indiana, Roy Lichtenstein, Robert Moskowitz, Claes Oldenburg, James Rosenquist, George Segal, Andy Warhol, Tom Wesselmann). Exhibe dos décollages, La taza de café y Cerveza, que nacen de carteles publicitarios en los que el producto es enfatizado, convirtiéndose en el protagonista absoluto de la composición. Al año siguiente, Restany presenta la primera monografía sobre el artista, Mimmo Rotella: dal Décollage alla nuova immagine, durante la exposición personal organizada en la Galleria Apollinaire de Guido Le Noci en Milán. En 1964, es invitado a exponer en la Biennale di Venezia con una sala personal.

El mismo año fue acusado de posesión de drogas y encarcelado en Regina Coeli durante aproximadamente cinco meses. Amargado por los acontecimientos judiciales, se traslada a París donde continúa la producción de reportajes fotográficos, ya iniciada en 1963, en los que emplea procedimientos fotomecánicos de reproducción de la imagen. La primera exposición dedicada a esta nueva serie de obras tuvo lugar en abril de 1965 en la Galerie J de París bajo el título 'Vatican IV'. Paralelamente a la técnica del reportaje fotográfico, realiza lo que llama artypos: en las imprentas selecciona las pruebas de impresión de los carteles, hojas marcadas por una superposición aleatoria de imágenes, destinadas de otro modo a la basura, para aplicarlas sobre el lienzo. Posteriormente, en los primeros años setenta, algunos artypos son plastificados, logrando así los artypos-plastique. En 1966 comienza a llevar un diario que será publicado en 1972 con el título Autorotella. Autobiografía de un artista. A finales de 1967 se traslada a Nueva York, invitado por los amigos Christo y Jeanne-Claude; en este período conoce a Andy Warhol. El crítico Lawrence Alloway lo invita a dar una conferencia sobre su práctica artística en la School of Visual Arts. Durante este tiempo, Rotella vive en el Chelsea Hotel, donde frecuenta artistas como Claes Oldenburg, Robert Indiana, Roy Lichtenstein. Regresa a París a finales de 1968 y continúa con su actividad expositiva.

los años setenta
A principios de los años setenta, produjo algunas obras interviniendo en las páginas publicitarias de las revistas con el uso de solventes, reduciéndolas o a la etapa de impresión (frottage) o borrándolas (effaçage). En 1974, el crítico Tommaso Trini publicó para las Ediciones Giampaolo Prearo una monografía actualizada sobre la actividad de Rotella, mientras que al año siguiente se organizó una gran exposición retrospectiva en la Rotonda di Via Besana en Milán.

En 1975, se produce el primer disco de poesías fonéticas por las Ediciones Plura de Milán, y en 1976 participa en Poésie action. Poésie sonore 1955-1975, organizado en París por el poeta Bernard Hiedsieck. Otra experimentación, en aquellos años, fue arrugar los carteles y encerrarlos en vitrinas de plexiglás, creando así las plastiformes.

El 9 de septiembre de 1977, fue herido en la cara por una bala de hierro durante una manifestación de Autonomi en Milán y fue ingresado de urgencia en el hospital. Este es un episodio simbólico del clima que caracterizó los años de plomo en Italia: reflexionando sobre estos episodios, Rotella elabora algunos reportajes fotográficos con temática sociopolítica.

los años ochenta
En 1980, dejó definitivamente París para establecerse en Milán. En la capital lombarda, elaboró las coperture: carteles publicitarios borrados, cubiertos por hojas monocromas, como ocurre con la publicidad caducada. En 1984, realizó grandes lienzos con pintura acrílica dedicados al cine: Cinecittà 2 en el Studio Marconi de Milán. En 1986, participó en la segunda Bienal de La Habana. Ese mismo año, creó las sovrapitture, inspirándose en el graffitismo: intervenciones pictóricas en carteles rasgados y pegados sobre un soporte. En ellas, trazó letras y símbolos similares a los que se pueden leer en las paredes de las ciudades. También en ese año, realizó la escultura en travertino 'Homenaje a Tommaso Campanella' para la ciudad siciliana de Gibellina.

los años noventa
En 1990 participa en el Centre Georges Pompidou de París en la exposición 'Art et Pub' y en el Museum of Modern Art de Nueva York en la exposición 'High and Low'. Se casa en 1991 con Inna Agarounova y en 1993 nace su hija Aghnessa (Asya). Recibe en 1992 del Ministro de Cultura francés, Jack Lang, el título de Officier des arts et des Lettres.

Está invitado al Museo Guggenheim de Nueva York en 1994 para la exposición 'La metamorfosis italiana 1943-1968' curada por Germano Celant, y posteriormente nuevamente en el Centre Pompidou en 1996 con ocasión de 'Face à l'Histoire'. En 1996, en el Museum of Contemporary Art de Los Ángeles, organiza 'Arte y cine desde 1945: Hall of mirrors', una exposición itinerante que recorrió varias etapas en todo el mundo. En 1998, dedica al cine de Federico Fellini el ciclo de trabajos llamado Felliniana.

Años 2000
En 2000 se constituye, por voluntad del artista, la Fundación Mimmo Rotella. La Fundación ha seguido al artista en los últimos cinco años de su vida, acompañándolo en las diversas actividades y ayudándolo en la organización de exposiciones y en la publicación de monografías.

En 2002 publica su segunda autobiografía titulada La hora de la lagartija, mientras que al año siguiente Restany define nuevas íconos en una serie de trabajos que Rotella realiza colocando un signo pictórico en carteles de cine parcialmente cubiertos por velinas monocromas. Paralelamente a este tipo de trabajos, produce décollages de dimensiones imponentes.

En 2004, Rotella recibe el título honoris causa en Arquitectura por la Universidad de los Estudios Mediterránea de Reggio Calabria y el director Mimmo Calopresti realiza un documental sobre él, titulado La hora de la lagartija. El 18 de marzo de 2005, inaugura la Casa de la Memoria en Catanzaro: su casa natal es adaptada en un museo por el arquitecto Marcello Sestito.

Aún en plena actividad, fallece en Milán el 8 de enero de 2006 a la edad de 87 años.

Curiosidades

Esta sección contiene «curiosidades» para reorganizar.
Contribuya a mejorarla integrando, si es posible, la información dentro de los párrafos de la entrada y eliminando aquella que sea inapropiada.
El artista ha tenido muchos contactos con el mundo del cine: el personaje de Nando Mericoni, protagonista de la película de Steno Un americano a Roma (1953), parece haber sido inspirado por la experiencia de Rotella en Kansas City[4].
Rotella también se ha dedicado a curiosidades dibujadas en las páginas de algunas revistas, al arte postal y a objetos escultóricos.
En una entrevista de 1974, Federico Fellini lo cita como un ejemplo de artista capaz de nobilitar el manifiesto[5].
La esposa Inna Agarounova y su hija Aghnessa en 2012 establecieron en Milán el Mimmo Rotella Institute con el propósito de promover a nivel nacional e internacional el conocimiento y la protección de la figura y del arte de Mimmo Rotella.
El artista contemporáneo Mauro Moriconi escribió su primera tesis académica sobre Mimmo Rotella en 2004, titulada 'Rotella y el Décollage'.
Premio Mimmo Rotella
La Fundación Mimmo Rotella ha establecido un premio artístico internacional que a lo largo de los años ha sido otorgado a Clooney, Pacino, Caine, Gibson, Sokurov, Sorrentino, Kitano, Ferrara y Amelio. El premio anual de 2010 se entregó en Venecia a Ascanio Celestini por la película La oveja negra en competición en la Mostra internacional de arte cinematográfico y en 2018 se entregó a Dafoe y Schnabel, en la terraza del museo Guggenheim de Venecia.[8]

Mimmo Rotella en museos
Up Tempo, 1957, Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, Roma
Muro romano, 1958, National Gallery of Art, Washington D.C.
Senza titolo, 1958, The Menil Collection, Houston
No en Venecia Archivado el 9 de noviembre de 2016 en Internet Archive., 1959, MART, Rovereto
Cobs, 1960, Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles
Un desgarro decidido, 1960, MACRO, Roma
Decisioni al tramonto, 1961, Museo del Novecento, Milán
Europa de noche, 1961, Mumok, Viena
La signora dal cagnolino, 1961, Kunsthalle Mannheim, Mannheim
Aventurero, 1961, Centre Georges Pompidou, París
Viso trasparente, 1961, MAMbo, Bologna
Pequeño monumento en Rotella, 1961, MoMa, Nueva York
Shell-Petit Monument a Rotella, 1960-69 y La Benzinara, 1978, Museo Fisogni, Tradate
Con una sonrisa, 1962, Tate Modern, Londres
Cinemascope, 1962, Museo Ludwig, Colonia
Les conquerants, 1962, Museo Sprengel Hannover, Hannover
El juego, 1962, Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires
El asalto, 1962, Staatsgalerie Stuttgart, Stuttgart
Lava bien, 1963, Museu Coleção Berardo, Lisboa
Marylin, el mito de una época, 1963, Musée d'art moderne et contemporain, Niza
S.P.Q.R., 1963 - Colección Roberto Casamonti, Florencia
Lo schermo, 1965, Mumok, Viena
Casablanca, 1965–80, Colección Peggy Guggenheim, Venecia
Casa de la Memoria Mimmo Rotella[9], inaugurada en 2005, Vico dell’onda n. 7, Catanzaro
Il Lupo della Sila, 2007, Museo al aire libre Bilotti, Cosenza
La Rinascita della Cultura, 2007, Museo all'aperto Bilotti, Cosenza
Exposiciones personales y relevantes - selección
1951 - Roma, Galleria dei Chiurazzi, “Pinturas y dibujos de Rotella. Cerámicas y dibujos de Meli”, desde el 14 de marzo
1952 - Kansas City, William Rockhill Nelson Gallery of Art, 'Domenico Rotella', 9-30 de marzo
1956-Roma, Palazzo delle Esposizioni, 22 de noviembre de 1955 - 30 de abril de 1956 VII Cuadrienal Nacional de Arte de Roma
1957-Roma, Galleria Selecta, “Rotella”, 30 de marzo - 8 de abril
1957-Londres, Instituto de Arte Contemporáneo, «Recientes Collages», 10-24 de septiembre
1959-Roma, Galería La Salita, “Rotella”, desde el 1 de junio
1962 - París, Galería J, “Cinecittà”, 28 de febrero - 24 de marzo; Copenhague, Galería Passepartout, desde el 19 de febrero de 1963
1963-Milán, Galería Apollinaire, 'Mimmo Rotella', desde el 10 de mayo
1965-París, Galerie J, “Rotella. Vaticano IV”, desde el 2 de abril
1966-Roma, Palazzo delle Esposizioni, 20 de noviembre de 1965 - 31 de marzo de 1966 IX Cuadrienal Nacional de Arte de Roma
1975-Milán, Rotonda de via Besana, 'Rotella', 30 de abril - 22 de mayo
1981-Milán, Estudio Marconi, “Rotella ‘cubiertas’ 1980”, enero
1993-Digione, Espace FRAC - École Nationale des Beaux-Arts, 'Mimmo Rotella en Dijon', 16 de octubre - 11 de diciembre
1994 - Colonia, Museo Ludwig Köln, 'Huellas de la gran ciudad. Marilyn, Bengala & Co.', 27 de mayo - 17 de julio
1999 - Catanzaro, Complejo Monumental San Giovanni, 'Mimmo Rotella. Historia de una idea', 26 de noviembre de 1999 - 5 de marzo de 2000
1999-Niza, Museo de Arte Moderno y de Arte Contemporáneo, “Mimmo Rotella. Retrospectiva”, 11 de diciembre-3 de abril de 2000
2001-Pisa Museo di Palazzo Lanfranchi 'Oggi come Oggi' 19 de mayo - 19 de agosto de 2001
2002-Génova, Museo de Arte Contemporáneo Villa Croce, “Mimmo Rotella. Antológica 1949-2000”, 28 de junio - 22 de septiembre
2003 - Pechino, Academia Central de Bellas Artes - Jinan, Galería de Arte Moderno del Este, 'Exposición de Mimmo Rotella en China', abril-mayo
2005-Basel, Museo Tinguely, 'Mimmo Rotella. Avenida Rotella', 25 de octubre - 2 de enero de 2006
2005 - Roma, Galleria Borghese, 'Mimmo Rotella. Décollages 1959-2000', desde el 11 de noviembre
2006-Firenze, Frittelli arte contemporanea, Firenze "Mimmo Rotella Cinecittà", 22 de abril - 23 de junio de 2006
2007-Milán, Fundación Marconi, 'Mimmo Rotella', 21 de septiembre - 20 de octubre
2009-Catanzaro, MARCO Museo de las Artes de Catanzaro, 'Mimmo Rotella, Lamiere', 30 de enero - 30 de marzo
2010-Milán, Fundación Marconi, "Mimmo Rotella. Obras 1949-1989", 10 de febrero - 13 de marzo de 2010
2010-Firenze Frittelli Arte Contemporanea Firenze "Artypo-Par Erreur" 18 de diciembre de 2010 - 19 de febrero de 2011
2013-Milán, Fundación Marconi, 'Mimmo Rotella. Retro de carteles', 19 de marzo - 15 de mayo
2014-Milán, Palazzo Reale, 'Mimmo Rotella. Despegues y reverso de carteles', 13 de junio-31 de agosto
2015-Londres, Robilant + Voena, “Rotella”, 5 de febrero - 24 de marzo
2016-Locarno, Museo Casa Rusca, “Rotella y el cine”, 12 de marzo - 14 de agosto
2017 - Nueva York, Gladstone 64, 'Obras tempranas seleccionadas de Mimmo Rotella', 4 de marzo - 15 de abril

Datos

Número de libros
18
Tema
Arte
Título del libro
Lot with 18 books
Autor/ Ilustrador
Mimmo Rotella
Estado
Bien Conservada BC
Artista
Mimmo Rotella
Año de publicación artículo más antiguo
1976
Año de publicación artículo más reciente
2020
Alto
0 cm
Edición
Múltiples libros / ediciones
Ancho
0 cm
Idioma
Alemán, Inglés, Italiano
Lengua original
Número de páginas
0
Estilo
Pop Art
Vendido por
ItaliaVerificado
838
Objetos vendidos
100%
pro

Objetos similares

Para ti en

Libros de arte y fotografía