Dikhotomy - Modern Pleasure - No Reserve - Unique Edition

● Eksklusiivinen ainutlaatuinen painos (1/1) – Giclée-vedos 350 gsm:n puuvillakankaalle, koko 50 × 70 cm.
Kuva itse on kooltaan 40 × 60 cm ja siihen on painettu 5 cm:n valkoiset reunukset kaikille sivuille, mikä mahdollistaa siistin, ammattimaisen ripustuksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Teos on käsin signeerattu taiteilijan toimesta takapuolella ja siihen sisältyy leimattu sinetti sekä aitoustodistus (COA).

Kohtaus tuo arkipäivän eleen klassisesta muotokuvauksesta periytyvään sommitteluun; ikoninen kuppi astuu sisään ilman lupaa ja horjuttaa koko juhlallisuuden, menneisyys hyväksyy nykyisyyden vastustamatta ja eleganssi antaa itselleen hetken nopealle kulutukselle, kuva jossa taidehistoria laskee kilpeään ja muuttuu odottamatta lähestyttäväksi.

Ainutlaatuinen keräilijän kokemus – ostoksesi jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Paketin mukana tulee myös käsin allekirjoitettu painettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää täydelliset taiteilijatiedot ja aitoustodistuksen.

Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – huolellisesti rullattu kierrätettävään pahvitubiin ja asetettu kestävään laatikkoon lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilausten valmistus kestää 24–48 tuntia. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.

Tietoa taiteilijasta:
Nando Lópezin, Barcelonassa toimivan digitaalisen taiteilijan, alkuperäisteos. Hän on koulutukseltaan mainosdesignissa ja aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotipiirtämiseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnustettujen brändien kanssa.

● Dikhotomy-projekti aiheesta:
Neljän vuoden ajan Dikhotomy on ollut jatkuva sarja digitaalisia kollaasia ja piirroksia, joissa klassinen taide ja nykyaikainen kulttuuri törmäävät häpeilemättä. Taidehistorian fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvia.

Jokainen teos on luovan käsityön ja digitaalisen editoinnin sekä tekoälyä hyödyntävien työkalujen (midjourney ja recraft) välisessä luovassa törmäyksessä, joka yhdistää ihmisen ja teknologian. Pop-artin ja kaupunkitaiteen vaikutteita saava Dikhotomy on taidepiirin tahallinen parodia ja kutsu katsoa sitä uudesta näkökulmasta.

Tärkeimmät kohdat:

Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.

Tuleva digitaalinen näyttely: “Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa 25.–28. lokakuuta 2025.

Hänen kuvansa 'I am Jesus' oli Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan entisestään.

Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustussuunnittelu- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.


Inspiraatio: nykytaide, figuratiivinen maalaus, klassinen muotokuva, pop-interventio, kulutuskulttuuri, arkipäivän ele, moderni juoma, kaupallinen ikonografia, visuaalinen ironia, ajallinen törmäys, akateeminen estetiikka, naispuolinen muotokuva, rento eleganssi, arkipäivän symboliikka, narratiivinen taide, hidas maalaus, maalaustekstuuri, pehmeä väripaletti, tumma taustakuva, klassinen sommittelu, konseptuaalinen taide, hienovarainen huumori, romanttinen klassismi, intimistinen romantiikka, nykyaikainen klassismi, intiimi kohtaus, saavutettava kauneus, museitaide, nykyaikainen ikoni, visuaalinen kulutus, moderni rituaali, runollinen maalaus, istuva hahmo, epämuodollinen ele, päivitetty muotokuva, taidehistorian remix, jean etienne liotard, jean baptiste simeon chardin, early edouard manet, berthe morisot, mary cassatt, informal john singer sargent, late thomas gainsborough, everyday francisco de goya, eighteenth century painting, intiimi realismi, kodin muotokuva, galleria taide, keräilymaalaus, museovalmiit teokset, elegantti ironia, hybridiestetiikka, arkinen kauneus, inhimillinen ele, rento klassismi, nykytaide,