Eugène Eechaut (1928-2019) - Surreal Silhouettes - framed - 53 x 43 cm






Valmistunut taidehistoriasta, yli 25 vuotta kokemusta antiikeista ja taidearvioinneista.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 126009 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
1969:n alkuperäinen muste piirustus paperille belgialta Eugène Eechaultilta, Surreal Silhouettes, signeerattu ja kehyksissä (53 × 43 cm), erinomaisessa kunnossa ja valmiina ripustettavaksi.
Myyjän antama kuvaus
Eugène Eechaut (1928–2019)
Muste paperille, allekirjoitettu (studio-leima) ja päivätty.
Tämä 1960-luvun mustekynäpiirustus heijastelee Eugène Eechautin tiivistä dialogia belgialaisen surrealistisen taiteen kanssa ja hänen osallistumistaan Jecta-taideyhteisöön, jossa useita surrealistisia taiteilijoita oli aktiivisia.
Keskelle sommittelua syntyy selvästi määritelty naissiluetti, joka kietoutuu puumaisiin muotoihin ja yhdistää ihmisen kehon ja luonnon yhdeksi unenomaiseksi kuvaksi.
Toteutus mustekynällä mestarillisesti hallitulla otteella; teos tasapainottaa tarkkuuden ja sulavuuden, paljastaen sekä surrealistisen vaikutuksen että Eechautin selvästi henkilökohtaisen visuaalisen kielensä.
Teos on aito, kehyksissä, kooltaan 53 × 43 cm, ja on valmiina ripustettavaksi sisätiloihisi saapumisen yhteydessä.
Yksinkertaisen kehyksen lasin kanssa mitat ovat 53 × 43 cm.
Tietoa artistista
Eugène Eechaut (1928–2019) oli belgialainen taiteilija, jonka ura kehittyi mielikuvituksen, teknisen kurinalaisuuden ja taiteellisen dialogin risteyskohdassa. Hän alkoi saada tunnustusta vuonna 1958, jolloin hän sai ensimmäiset tunnustuksensa European Center for Art and Aestheticsiltä. Uraansa alkuvaiheessa Eechautistä tuli jäsen taiteilijaryhmä JECTA:ssa, joka oli vaikutusvaltainen belgialainen ryhmä, johon kuului myös René Magritte. Hänen osallistumisensa tähän piiriin on vahvistettu kahdella jäljellä olevalla sanomalehtileikkeellä, jotka dokumentoivat yhteisiä näyttelyitä ja ammatillista toimintaa ryhmän sisällä.
1960-luvulta lähtien Eugène Eechautista tuli säännöllinen osallistuja Brysselin Tamara PFEIFFER -gallerian näyttelyissä, joka on kansainvälisesti tunnettu modernin ja avantgarde-taiteen johtohahmojen esittelypaikkana. Vuoden 1968–1969 näyttelykauden säilynyt kutsukortti vahvistaa, että Eechaut osallistui samassa galleriassa yhdessä merkittävien taiteilijoiden, kuten Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac ja Félix Labisse, kanssa. Nämä arkistomateriaalit osoittavat selvästi, että Eechaut jakoi näyttelytilan joidenkin 20. vuosisadan vaikutusvaltaisimpien taiteilijoiden kanssa.
Koko hänen taiteilijauransa aikana Eechaut kehitti useita erottuvia ja tunnistettavia taiteellisia tyylejä sen sijaan, että hän olisi pitäytynyt yhdessä visuaalisessa kielessä. Hänen työnsä leimaa kehittyvät väripaletit ja vahva rakenne, yhdistäen eleganssin ilmaisulliseen vapauteen. Hän hioi ja hallitsi vähitellen mustekuvatekniikoita, saavuttaen korkean tason tarkkuutta ja hallintaa, mikä muodostui hänen taiteellisen identiteettinsä määritteleväksi elementiksi.
Huolimatta johdonmukaisesta näyttelytoiminnasta ja ammatillisesta tunnustuksesta, Eechaut pysyi merkittävästi diskreettinä ja suojeli työtään, harvoin tarjoten teoksia myyntiin—edes oman perheensä keskuudessa. Tämä henkilökohtainen lähestymistapa on osaltaan vaikuttanut siihen, että hänen teoksensa ovat nykyään harvinaisia markkinoilla. Arkistodokumenttien, näyttelykutsujen ja lehtitietojen tukemana Eugène Eechaut’n perintö nousee esiin kurinalaisena ja alkuperäisenä taiteilijana, joka on tiukasti kiinni eurooppalaisessa taidekentässä ja käymässä suoraa dialogia sen joitakin tunnetuimpia hahmoja kanssa.
Hyvin pakattu, suojattu ja vakuutettu
Eugène Eechaut (1928–2019)
Muste paperille, allekirjoitettu (studio-leima) ja päivätty.
Tämä 1960-luvun mustekynäpiirustus heijastelee Eugène Eechautin tiivistä dialogia belgialaisen surrealistisen taiteen kanssa ja hänen osallistumistaan Jecta-taideyhteisöön, jossa useita surrealistisia taiteilijoita oli aktiivisia.
Keskelle sommittelua syntyy selvästi määritelty naissiluetti, joka kietoutuu puumaisiin muotoihin ja yhdistää ihmisen kehon ja luonnon yhdeksi unenomaiseksi kuvaksi.
Toteutus mustekynällä mestarillisesti hallitulla otteella; teos tasapainottaa tarkkuuden ja sulavuuden, paljastaen sekä surrealistisen vaikutuksen että Eechautin selvästi henkilökohtaisen visuaalisen kielensä.
Teos on aito, kehyksissä, kooltaan 53 × 43 cm, ja on valmiina ripustettavaksi sisätiloihisi saapumisen yhteydessä.
Yksinkertaisen kehyksen lasin kanssa mitat ovat 53 × 43 cm.
Tietoa artistista
Eugène Eechaut (1928–2019) oli belgialainen taiteilija, jonka ura kehittyi mielikuvituksen, teknisen kurinalaisuuden ja taiteellisen dialogin risteyskohdassa. Hän alkoi saada tunnustusta vuonna 1958, jolloin hän sai ensimmäiset tunnustuksensa European Center for Art and Aestheticsiltä. Uraansa alkuvaiheessa Eechautistä tuli jäsen taiteilijaryhmä JECTA:ssa, joka oli vaikutusvaltainen belgialainen ryhmä, johon kuului myös René Magritte. Hänen osallistumisensa tähän piiriin on vahvistettu kahdella jäljellä olevalla sanomalehtileikkeellä, jotka dokumentoivat yhteisiä näyttelyitä ja ammatillista toimintaa ryhmän sisällä.
1960-luvulta lähtien Eugène Eechautista tuli säännöllinen osallistuja Brysselin Tamara PFEIFFER -gallerian näyttelyissä, joka on kansainvälisesti tunnettu modernin ja avantgarde-taiteen johtohahmojen esittelypaikkana. Vuoden 1968–1969 näyttelykauden säilynyt kutsukortti vahvistaa, että Eechaut osallistui samassa galleriassa yhdessä merkittävien taiteilijoiden, kuten Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac ja Félix Labisse, kanssa. Nämä arkistomateriaalit osoittavat selvästi, että Eechaut jakoi näyttelytilan joidenkin 20. vuosisadan vaikutusvaltaisimpien taiteilijoiden kanssa.
Koko hänen taiteilijauransa aikana Eechaut kehitti useita erottuvia ja tunnistettavia taiteellisia tyylejä sen sijaan, että hän olisi pitäytynyt yhdessä visuaalisessa kielessä. Hänen työnsä leimaa kehittyvät väripaletit ja vahva rakenne, yhdistäen eleganssin ilmaisulliseen vapauteen. Hän hioi ja hallitsi vähitellen mustekuvatekniikoita, saavuttaen korkean tason tarkkuutta ja hallintaa, mikä muodostui hänen taiteellisen identiteettinsä määritteleväksi elementiksi.
Huolimatta johdonmukaisesta näyttelytoiminnasta ja ammatillisesta tunnustuksesta, Eechaut pysyi merkittävästi diskreettinä ja suojeli työtään, harvoin tarjoten teoksia myyntiin—edes oman perheensä keskuudessa. Tämä henkilökohtainen lähestymistapa on osaltaan vaikuttanut siihen, että hänen teoksensa ovat nykyään harvinaisia markkinoilla. Arkistodokumenttien, näyttelykutsujen ja lehtitietojen tukemana Eugène Eechaut’n perintö nousee esiin kurinalaisena ja alkuperäisenä taiteilijana, joka on tiukasti kiinni eurooppalaisessa taidekentässä ja käymässä suoraa dialogia sen joitakin tunnetuimpia hahmoja kanssa.
Hyvin pakattu, suojattu ja vakuutettu
