Dikhotomy - Intimate Paradise - No Reserve - Unique Edition





| 47 € | ||
|---|---|---|
| 40 € | ||
| 40 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 125991 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Dikhotomy esittelee Intimate Paradise - No Reserve - Ainutlaatuinen painos, giclée-portretti vuodelta 2026 350 g/m² puuvillakangasta varten, mitat 50 × 70 cm, 5 cm valkoisia reunoja, julkaisun numero 1/1, valmistettu Espanjassa ja myyty suoraan taiteilijan kautta aitoustodistuksella ja leimalla.
Myyjän antama kuvaus
● Eksklusiivinen ainutlaatuinen painos (1/1) – Giclée-vedos 350 gsm:n puuvillakankaalle, koko 50 × 70 cm.
Kuva itse on kooltaan 40 × 60 cm ja siihen on painettu 5 cm:n valkoiset reunukset kaikille sivuille, mikä mahdollistaa siistin, ammattimaisen ripustuksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Teos on käsin signeerattu taiteilijan toimesta takapuolella ja siihen sisältyy leimattu sinetti sekä aitoustodistus (COA).
/// "Intiimi Paradise asettaa halun puutarhan sydämeen, missä omena lakkaa olemasta symboli ja muuttuu konkreettiseksi, houkuttelevaksi läsnäoloksi. Hahmo ei hallitse tilannetta, vaan sitoutuu siihen, ikään kuin hedelmä määräisi katseen ja eleen rytmin. Puutarha toimii suljettuna, lähes intiiminä tilana, jossa aika hidastuu ja kiusaus muuttuu hiljaiseksi."///
Ainutlaatuinen keräilijän kokemus – ostoksesi jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Paketin mukana tulee myös käsin allekirjoitettu painettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää täydelliset taiteilijatiedot ja aitoustodistuksen.
Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – huolellisesti rullattu kierrätettävään pahvitubiin ja asetettu kestävään laatikkoon lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilausten valmistus kestää 24–48 tuntia. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
Tietoa taiteilijasta:
Nando Lópezin, Barcelonassa toimivan digitaalisen taiteilijan, alkuperäisteos. Hän on koulutukseltaan mainosdesignissa ja aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotipiirtämiseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnustettujen brändien kanssa.
● Dikhotomy-projekti aiheesta:
Neljän vuoden ajan Dikhotomy on ollut jatkuva sarja digitaalisia kollaasia ja piirroksia, joissa klassinen taide ja nykyaikainen kulttuuri törmäävät häpeilemättä. Taidehistorian fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvia.
Jokainen teos on luovan käsityön ja digitaalisen editoinnin sekä tekoälyä hyödyntävien työkalujen (midjourney ja recraft) välisessä luovassa törmäyksessä, joka yhdistää ihmisen ja teknologian. Pop-artin ja kaupunkitaiteen vaikutteita saava Dikhotomy on taidepiirin tahallinen parodia ja kutsu katsoa sitä uudesta näkökulmasta.
Tärkeimmät kohdat:
Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
Tuleva digitaalinen näyttely: “Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa 25.–28. lokakuuta 2025.
Hänen kuvansa 'I am Jesus' oli Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan entisestään.
Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustussuunnittelu- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraatio: nykytaide, figuuraalinen taide, taiteellinen muotokuva, korkeataiteellinen muotokuva, klassinen inspiraatio, konseptuaalinen taide, moderni figuraalinen taide, emotionaalinen realismi, maalaustaiteellinen realismi, symbolinen kuvasto, kasvitieteellinen symboliikka, kielletty hedelmä, puutarhateema, luonto ja keho, sensuaalinen pidättäytyminen, hiljainen halu, intiimi kertomus, psykologinen symboliikka, runollinen realismi, museosta innoittama taide, galleria-taideteos, keräilytaide, kuratoitu taideteos, tekijätaide, kertova maalaus, ilmaisullinen koostumus, dramaattinen pysähtyneisyys, klassinen vaikutus, moderni klassinen taide, tunnelmallinen taide, visuaalinen jännite, emotionaalinen syvyys, identiteetin tutkiminen, naisfiguuri, korkeataiteellinen printti, taidekeräilijät, nykyaikainen realismi, klassinen uudelleentulkinta, toimituksellinen taide, visuaalinen kerronta, konseptuaalinen realismi, hiljainen viettely, hienovarainen sensuaalisuus, moderni muotokuva, herättelevä taide, hillitty tunteellisuus, museaalisen tason taide, keräilijöille tarkoitettu taide, nykyaikainen maalaus, figuraalinen realismi, symbolinen realismi, maalaustaiteellinen pinta, kuratoitu korkeataide, galleria-valmis teos, ajaton kuvasto, renessanssin vaikutus, barokin vaikutus, allegorinen taide, mytologinen viite, kasvitieteellinen taide, Edenin viite, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli
● Eksklusiivinen ainutlaatuinen painos (1/1) – Giclée-vedos 350 gsm:n puuvillakankaalle, koko 50 × 70 cm.
Kuva itse on kooltaan 40 × 60 cm ja siihen on painettu 5 cm:n valkoiset reunukset kaikille sivuille, mikä mahdollistaa siistin, ammattimaisen ripustuksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Teos on käsin signeerattu taiteilijan toimesta takapuolella ja siihen sisältyy leimattu sinetti sekä aitoustodistus (COA).
/// "Intiimi Paradise asettaa halun puutarhan sydämeen, missä omena lakkaa olemasta symboli ja muuttuu konkreettiseksi, houkuttelevaksi läsnäoloksi. Hahmo ei hallitse tilannetta, vaan sitoutuu siihen, ikään kuin hedelmä määräisi katseen ja eleen rytmin. Puutarha toimii suljettuna, lähes intiiminä tilana, jossa aika hidastuu ja kiusaus muuttuu hiljaiseksi."///
Ainutlaatuinen keräilijän kokemus – ostoksesi jälkeen saat sähköpostitse digitaalisen todistuksen. Paketin mukana tulee myös käsin allekirjoitettu painettu kortti sekä eksklusiivinen todistus, joka sisältää täydelliset taiteilijatiedot ja aitoustodistuksen.
Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – huolellisesti rullattu kierrätettävään pahvitubiin ja asetettu kestävään laatikkoon lisäsuojaksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilausten valmistus kestää 24–48 tuntia. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
Tietoa taiteilijasta:
Nando Lópezin, Barcelonassa toimivan digitaalisen taiteilijan, alkuperäisteos. Hän on koulutukseltaan mainosdesignissa ja aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysin muotipiirtämiseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnustettujen brändien kanssa.
● Dikhotomy-projekti aiheesta:
Neljän vuoden ajan Dikhotomy on ollut jatkuva sarja digitaalisia kollaasia ja piirroksia, joissa klassinen taide ja nykyaikainen kulttuuri törmäävät häpeilemättä. Taidehistorian fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättäen sekä pohdintaa että huvia.
Jokainen teos on luovan käsityön ja digitaalisen editoinnin sekä tekoälyä hyödyntävien työkalujen (midjourney ja recraft) välisessä luovassa törmäyksessä, joka yhdistää ihmisen ja teknologian. Pop-artin ja kaupunkitaiteen vaikutteita saava Dikhotomy on taidepiirin tahallinen parodia ja kutsu katsoa sitä uudesta näkökulmasta.
Tärkeimmät kohdat:
Vahvistettu yksityisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleryssä (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
Tuleva digitaalinen näyttely: “Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa 25.–28. lokakuuta 2025.
Hänen kuvansa 'I am Jesus' oli Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvisti hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan entisestään.
Lisäksi hän osallistuu messuille ja gallerioihin, ja tekee yhteistyötä sisustussuunnittelu- ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraatio: nykytaide, figuuraalinen taide, taiteellinen muotokuva, korkeataiteellinen muotokuva, klassinen inspiraatio, konseptuaalinen taide, moderni figuraalinen taide, emotionaalinen realismi, maalaustaiteellinen realismi, symbolinen kuvasto, kasvitieteellinen symboliikka, kielletty hedelmä, puutarhateema, luonto ja keho, sensuaalinen pidättäytyminen, hiljainen halu, intiimi kertomus, psykologinen symboliikka, runollinen realismi, museosta innoittama taide, galleria-taideteos, keräilytaide, kuratoitu taideteos, tekijätaide, kertova maalaus, ilmaisullinen koostumus, dramaattinen pysähtyneisyys, klassinen vaikutus, moderni klassinen taide, tunnelmallinen taide, visuaalinen jännite, emotionaalinen syvyys, identiteetin tutkiminen, naisfiguuri, korkeataiteellinen printti, taidekeräilijät, nykyaikainen realismi, klassinen uudelleentulkinta, toimituksellinen taide, visuaalinen kerronta, konseptuaalinen realismi, hiljainen viettely, hienovarainen sensuaalisuus, moderni muotokuva, herättelevä taide, hillitty tunteellisuus, museaalisen tason taide, keräilijöille tarkoitettu taide, nykyaikainen maalaus, figuraalinen realismi, symbolinen realismi, maalaustaiteellinen pinta, kuratoitu korkeataide, galleria-valmis teos, ajaton kuvasto, renessanssin vaikutus, barokin vaikutus, allegorinen taide, mytologinen viite, kasvitieteellinen taide, Edenin viite, Rembrandt, Vermeer, Caravaggio, Velázquez, Botticelli

