Giovanni Fattori (1825-1908) - In carrozza

Giovanni Fattori (Livorno, 6. syyskuuta 1825 – Firenze, 30. elokuuta 1908) vaunuissa, koko kehyksellä, mitat 34x28 cm.
Yksityiskokoelma
arkisto G.fattori A.Baboni
..............................................................
P.S (. Näkyvä kehys kuvassa sisältyy kohteliaisuutena eikä ole osa teosta. Mahdolliset vahingot kehyksessä eivät ole pätevä syy vaateisiin tai tilauksen peruuttamiseen.). Teos pakataan asianmukaisesti ja turvallisesti. Toimitus DHL:n kautta EU:n ulkopuolella kestää vaihtelevasti 15–20 työpäivää vientiasiakirjojen vuoksi. Mahdolliset verot ja tullit ovat ostajan vastuulla.
Elämäkerta
Giovinezza
Giovanni Fattori syntyi Livornossa 6. syyskuuta 1825 (ei 25. syyskuuta, kuten hän kerran väitti, tai 1828, kuten hän itse kahdesti ilmoitti, vaikkakin hieman epäröiden, vaikuttaakseen nuoremmalta). Äiti oli firenzeläinen Lucia Nannetti, »hyvä nainen, joka uskoi Jumalaan ja Pyhiin» (käyttäen saman pojan sanoja), kun taas isän nimi oli Giuseppe Fattori.[1]

Rinaldo, Giuseppeen ensimmäinen poika ja menestyvän liikepankin omistaja, joka oli aina Livornossa, oli noin viisitoista vuotta Giovanniä vanhempi ja solmi hänen kanssaan erityisen suhteen, kuin isä ja poika. Tämän vuoksi Giovanni Fattori, joka oli jättänyt ala-asteen opinnot, meni työskentelemään veljensä liikepankissa, missä hän kuitenkin oppi lukemaan ja kirjoittamaan. Giovanni osoitti kuitenkin pian luonnollista lahjakkuutta piirtämiseen: kun hän huomasi taiteelliset taipumuksensa, perhe, joka oli muutenkin köyhä, lähetti nuoren miehen Giuseppe Baldinin yksityiskouluun, joka oli kaupungin paras ja 'ainutlaatuinen' taiteilija. Tästä huolimatta hän ei ollut hyvä opettaja Fattorille, jonka hän myöhemmin muisti turhamaisena ja kunnianhimoisena miehenä: kun hän lopulta ymmärsi opintojensa turhuuden, hän muutti Firenzeen ja liittyi Firenzeen taideakatemiaan, missä hän opiskeli välinpitämättömästi Giuseppe Bezzuolin johdolla.

Hänen opiskelukavereitaan oli lukuisia, kaikki saman ikäisiä ja yhteiskuntaluokkaa, jotka yhdistivät elävät demokraattiset tunteet ja olivat erittäin solidaarisia keskenään. Näitä olivat Costantino Mosti, hänen ensimmäinen kämppäkaverinsa Firenzessä; Odoardo Lalli, jonka kanssa hän jakoi opiskelunsa jonkin aikaa siirryttyään Via della Pergolaan Mostin ennenaikaisen poismenon jälkeen; Alfonso, Clarissa, Penelope ja Amalia Nardi; Verulo ja Alcibiade Bartorelli; Enrico ja Nicola Kutufá; Ferdinando ja Lucia Baldesi. Tähän joukkoon liittyivät myös Giovanni Giordanengo, Giovanni Paganucci (joka jakoi Fattorin kanssa ullakkohuoneen Via Nazionalella noin vuonna 1855), Ferdinando Buonamici ja Luigi Bechi (tulevia, yhdessä Fattorin kanssa, Caffè Michelangiolossa käyviä): kuten Dario Durbè on huomauttanut, nämä ovat «nimiä, jotka nykyään voivat herättää vain jonkin paikallishistorian harrastajan muistikuvia, mutta jotka ovat tärkeitä rekonstruoidessa hetkiä, jotka ovat poikkeuksellisen merkittäviä taiteilijan herkkyydessä».

Firenze juotti minut päihtymykseen: näin monia taiteilijoita, mutta en ymmärtänyt mitään; kaikki vaikuttivat hyville, ja niin uppouduin, että pelkäsin ajatusta siitä, että minun pitäisi alkaa opiskella.
(Giovanni Fattori[1])


Giovanni Fattori, Itsekuva (1854); öljy kankaalle, 59×47 cm, palazzo Pitti, Firenze. Kyseessä on Fattorin merkittävä ensimmäinen taiteellinen kokemus, jossa hän päättää esittää itsensä rennolla ja eloisan asenteen.
Kiitos Giuseppe Giustin välimiesavun, jonka hän sai perheystävältään, Fattori pääsi jopa kuuluisaan pieneen piiriin, johon Bezzuoli oli aikeissa antaa yksityistunteja. Tämä ei jäänyt huomaamatta firenzeläisessä yhteiskunnassa, erityisesti Bezzuolin ammatillisen arvostuksen valossa (joka, nyt hänen mainettaan huipussaan, ei todellakaan halunnut omistautua opetustyölle) ja Fattorin sosiaalisen tilanteen vuoksi, joka näyttäytyi 'poikana hyvästä kansasta, vaikka hän oli saavuttanut jonkin verran varallisuutta' (Durbè).

Fu johtui tästä riidasta kauniin firenzeläisen maailman kanssa, jonka Fattori otti kapinallisen ja tulenpalavan luonteen, ja hänen joukossaan hän alkoi nopeasti saada mainetta koulun kapinallisimpana opiskelijana, kuten Telemaco Signorini todistaa, joka teoksessaan Caricaturisti e caricaturati väitti, että Fattorin vuosina tekemät pilat ja väärinkäytökset olivat arvokkaita sisällytettäväksi 'monien sivujen kirjaan'. Joka tapauksessa, huolimatta räiskyvästä elämäniloisuudestaan, Fattori onnistui vuonna 1852 suorittamaan säännöllisesti (vaikka ei erityisen loistavasti) opintokautensa Gazzarrinin (elementit), Servolinin (veistokset), De Fabrisin (perspektiivi), Paganuccin (anatomia) ja lopulta Pollastrinin (vapaan nuden koulu) opetuksen ansiosta. Mielenkiintoista on, että hän ei ollut suuri taidehistorian tuntija, koska hän piti lähestymistapaa tällaisiin tietoihin ongelmallisena oman taiteellisen herkkyytensä vapaalle ilmaisulle.

No, omasta puolestani, kun osasin vähän kirjoittaa, olin täysin tietämätön ja – hän lisäsi oivaltavasti – olen kiitos Jumalan säilyttänyt [...] vain taiteen, joka oli päälläni tietämättäni, enkä vielä sitä tiedäkään.
(Giovanni Fattori[1])

Maturità

Giovanni Fattori, Lo staffato (1880); öljy kankaalle, 90×130 cm, palazzo Pitti, Firenze
Kirkon päälle nousun myötä Pio IX:n paaviudella opiskelijakunta alkoi saada yhä enemmän kansallismielisiä ja vallankumouksellisia liikkeitä. Sama Fattori oli mukana, ja nuoren intohimon innoittamana hän liittyi Action-puolueeseen ja kiersi Toscanassa levittäen 'sytyttäviä lehtiä', jotka muistuttivat lentolehtisiä. Hän jopa harkitsi liittymistä vapaaehtoiseksi, vaikka tämä aikomus ei koskaan toteutunut, koska hän ei onnistunut voittamaan vanhempiensa vastustusta. Tästä huolimatta myrskyisä heräämisaika ei jättänyt Fattorin mielikuvitukseen syvää jälkeä.

Dopo il termine delle vicende risorgimentali ja la maturazione di una coscienza politica, Fattori palasi maalaamiseen, lähestyen sitä boheemimaisella mielellä: "tehdä, hän sanoo, boheemien todellinen elämä (sic) ilman poseeraamista ja tietämättä siitä [...] puhtaasta tarpeesta", hän myöhemmin sanoi. Austrian läsnäolon vuoksi Toscanassa ja halusta etääntyä Bezzolian maalaustyylistä, joka vielä noudatti akateemista perinnettä, Fattori tuli ahkeraksi Michelangiolo-kahvilan kävijäksi, joka oli suosittu kokoontumispaikka useille firenzeläisille taiteilijoille ja patriooteille. Tämä oli "iloista, huolettomana elämää", joka oli myös ilahduttavaa Settimia Vannuccin ystävyyden ansiosta, naisen kanssa, jonka kanssa hän menisi naimisiin vuonna 1860. Sama Fattori, puhuessaan tulevasta vaimostaan, kertoo koleran epidemian, joka tuhosi kaupungin vuonna 1854, heidän kihlautumisvuotenaan (Settimia, vaikka ei kuollut, joutui sen uhriksi), ja hänen taloudellisista vaikeuksistaan, joiden vuoksi hänestä tuli aktiivinen vignetisti-litograafi. Samaan aikaan, sen jälkeen kun hän oli maalannut itsemurha-maalauksensa (1854), Fattori kokeili uutta ilmaisutekniikkaa, tahraa.


Giovanni Fattori, Ranskalaiset sotilaat vuodelta '59 (1859); öljy kankaalle, 16x32 cm, yksityiskokoelma, Milano
Vuonna 1861 hän maalasi serkkunsa Argian muotokuvan, joka on yksi merkittävimmistä teoksista, kun taas seuraavana vuonna hän maalasi teoksen 'Campo italiano alla battaglia di Magenta', jonka vuoksi Fattori sai käyttöönsä rahasumman, jonka hän oli voittanut kilpailussa matkustaakseen henkilökohtaisesti Magentan taistelukentälle Lombardiassa. Nämä päivät kuitenkin varjostuivat vakavalla perhetragedialla: Settimia oli nimittäin sairastunut tuberkuloosiin, joka johti hänen kuolemaansa vuonna 1867. Surusta huolimatta Fattori onnistui näinä vuosina viimeistelemään taiteelliset kykynsä, luoden sarjan teoksia, jotka saivat suuren huomion ja jotka tutkivat todellisuuden konkreettisimpia ja arkisia puolia. Tähän tyylilliseen kehitykseen vaikutti myös Diego Martelli, joka oli niin sanotun 'Castiglioncello-koulukunnan' suojelija, johon Fattori liittyi heinäkuussa 1867: hänestä tuli Martellin läheinen ystävä, ja tässä kaupungissa Fattori maalasi lukuisia teoksia Maremman maaseudulla, kuten 'Assalto' ja 'Bovi al carro'. Vuoden 1872 Roomassa vietetyn oleskelun jälkeen hän tuotti teoksia, joilla oli veristinen, paikallinen maku, jopa 'Viale animato' (ajatellaan esimerkiksi kolmea versiota 'Posta al campo' -teoksesta tai kahta 'Viale animato' -uudelleenversiota), joilla hän saavutti aikalaistensa suosion.


Giovanni Fattori, Il campo italiano alla battaglia di Magenta (1862); öljy kankaalle, 240×348 cm, Palazzo Pitti, Firenze
Vuonna 1862 Fattori alkoi saada huomiota Francesco ja Matilde Giolin luona ja vierailla heidän Vallospoliin kuuluvassa huvilaansa, joka oli täynnä suurta kulttuurista elinvoimaa, mikä varmasti hyödytti häntä. Hän sai myös vaikutteita Pariisissa oleskelustaan, jossa hän viipyi toukokuusta kesäkuuhun 1875, vieraana Federico Zandomeneghia: tämä kuitenkin ilmaisi pian luonnollisen vastenmielisyytensä impressionistista maalaustapaa kohtaan, joka oli varmasti aikakauden todellinen uutuus, ja hänellä oli syvä vastustus erityisesti Camille Pissarroa kohtaan. Näinä vuosina hänen maineensa 'vahvana realistina' alkoi muodostua, mikä vahvistui hänen voittamistaan palkinnoista näyttelyissä: vuonna 1870 Parma; vuonna 1873 Wienissä ja Lontoossa; vuonna 1875 Santiago de Chilessä; vuonna 1876 Philadelphia; vuonna 1880 Melbourne; vuonna 1887 Dresdenissä; ja vuonna 1889 Kölnissä. Yksi hänen maalauksistaan, nimeltään Villafranca-aukio, ihailtiin kuningas Umberto I:ltä ja se ostettiin Rooman Kansallisesta nykytaiteen galleriasta. Samaan aikaan hän rakastui syvästi Amalia Nollembergeriin, 19-vuotiaaseen saksalaiseen, joka työskenteli Matilde Giolin palveluksessa oppaana: nuoren naisen herättämä intohimo oli niin suuri, että se johti Fattorin taiteen laadun merkittävään parannukseen.

Fattorin tunnustus ilmeni myös hänen nimityksensä Firenzeen taideakatemian vastaavaksi professoriksi vuonna 1869 ja kunniaprofessoriksi maalauksessa vuonna 1880. Näistä titteleistä huolimatta hänellä ei koskaan ollut pysyvää roolia akatemiassa, ja hän sai aina hyvin vaatimattomia palkkioita, minkä vuoksi hänen oli pakko omistautua yksityisopetukseen taiteessa firenzeläisten aristokraattiperheiden parissa. Tämä toiminta lisäsi hänen tulojaan ja mainettaan, ja Fattori alkoi arvostaa sitä kauhistuttavaa 'luokka-aristokratiaa', jota hän aiemmin oli pitänyt negatiivisena poliittisen vastustuksen ja aiemmin hänen ympäristönsä rajoittuneisuuden vuoksi. Tämä vaikutus oli epäilemättä erittäin myönteinen ja inspiroiva, ja näinä vuosina voimme nähdä vielä yhden käännekohdan Fattorin maalaustaiteessa. Samaan aikaan hän aloitti myös kuparleikkaajan uran, ja hän teki yhteensä jopa kaksisataa levyä.

Vuonna 1882 hän majoittui prinssi Tommaso Corsinin luona Marsiliana-tilalla Grossetanon Maremman alueella. Tällöin taiteilija, vaikuttunut karusta ja luonnonomaisesta ympäristöstä sekä kentällä kovaa työtä tekevistä butteri-naamioista, otti aiheita muutamiin maalauksiin: varsojen merkkaaminen, lampaiden hyppy ja lepo.

Hänen viimeisistä oppilaistaan muistetaan Giovanni Marchini, jonka kanssa hän ei enää menettänyt yhteyksiä, sekä Giovanni Malesci, joka pysyi hänen lähellään viime vuosinaan, vuosina 1903–1908, jaestäen opettajan muiston tärkeimmäksi vaalijaksi.


Giovanni Fattori, joukkojen liikkeet, 10 x 26 cm, yksityiskokoelma, Milano
Fattorin julkkisura oli saavuttanut huippunsa, ja Venetsian biennaalin sihteeri ilmoitti liikuttuneena hänen olevan 'Fattori-isä, todellisen taiteilijan sielu' kansainvälisen näyttelyn viidennessä versiossa. Saavutettuaan mainetta Fattori työskenteli ahkerasti, ja hän lähetti lukuisia tauluja eri Euroopan näyttelyihin. Venetsian biennaalin lisäksi Fattori oli näytteillä myös Berliinissä (1896), Dresdenissä (1897), Münchenissä ja Pariisissa (1900, Exposition universelle), saavuttaen tunnustusta ja palkintoja. Hänen henkilökohtainen elämänsä oli myrskyisää: hän meni naimisiin Marianna Bigazzin kanssa 4. kesäkuuta 1891, kahdeksan kuukauden yhteiselon jälkeen (avioehto myös siksi, että helpottaa hänen vävynsä Giuliaa, joka oli naimisissa uruguaylaisen Domingo Laporten kanssa). Bigazzi kuoli kuitenkin 1. toukokuuta 1903; Fattori meni vuonna 1907 naimisiin ystävänsä Fanny Marinellin kanssa, joka myös kuoli varhain 3. toukokuuta 1908, ja hän maalasi hänen muotokuvansa 'Kolmannen vaimon muotokuva'. Ikääntyessään taiteilija ei enää mennyt uudelleen naimisiin, vaan päätti nauttia oppilaidensa seurasta, jotka osaltaan lisäsivät hänen elämäniloaan. Erityistä mainintaa ansaitsevat Adele Galeotti, jonka kanssa hän maalasi Trasimeno-järvellä, Enedina Pinti (joka matkusti hänen kanssaan Baucoon ja San Rossoreen vuosina 1904–1905) ja Anita Brunelli, jonka kanssa Fattori toivoi voivansa maalata yhdessä Livornon rannikkolla.