Dikhotomy - Playful Mist - No Reserve - Unique Edition

● Exklusiv Unique Edition (1/1) – Giclée-tuloste 350 g/m²:n puuvillakangaspinnasta, täysikoko 50 × 70 cm.
Kuvan koko on 40 × 60 cm ja sitä tulostetaan 5 cm:n valkoisilla reunoilla joka puolelle, mikä mahdollistaa siistin, ammattimaisen kiinnityksen ilman teoksen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Taideteos on käsialaehmotettu takapuolelle tekijän toimesta ja siinä on leimattu sinetti sekä aitoustodistus (COA).

/// "Teos keskustelee suoraan Claude Monetin Näkymä auringonnousun kanssa, satamanäkymä, joka antoi nimityksen Impressionismille pienen aamun henkäyksen tallennettua Le Havren aamuista ilmapiiria, mutta tässä kunnianosoitus muuttuu ironiseksi mashupiksi pienien paperilauttojen lisäyksen kautta, jotka kulkevat kuin runolliset tunkeilijat utuisten vesien keskellä, siirtäen historian juhlavuuden leikittelevän ja nykyaikaisen tulkinnan suuntaan, jossa lapsuuden lempeä keskeytys ohjaa canonia. Paperilautat eivät kilpaile suurempien alusten kanssa vaan suhteuttavat niitä; Monetin painokkaan kertomuksen edessä todetaan, että suorituksen ja teollisen modernisoinnin eeppisen kertomuksen ulkopuolella on läheisempi ja hauraampi navigointi, paperista ja halusta rakennettu symbolinen matka, joka muuttaa Impressionistisen sataman taiteen historiassa elävän mielikuvituksen meditaatioksi."///

● Uniikki keräilijäkokemus – Ostaessasi saat digitaalisen todistuksen sähköpostitse. Paketissa on myös käsin signeerattu kortti sekä yksinoikeudellinen todistus, jossa on taiteilijan tiedot ja aitoustodistus.

● Turvallinen ja ympäristöystävällinen pakkaus – Rullattuna kierrätettävästä pahvista valmistettuun putkeen ja kovan suojan saamiseksi kovamuovisäiliöön. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilaukset valmistelemme 24–48 tunnin kuluessa. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää EU-alueella, 5–7 päivää kansainvälisesti.

● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos Nando Lópeziltä, Barcelonassa asuva digitaalinen taiteilija. Mainonnan suunnittelussa koulutettu, hän aloitti uransa toimistoissa ja suunnittelustudioissa ennen siirtymistään täysillä muodin kuvitukseen ja kansainvälisesti tunnetuilla brändeillä tehtäviin yhteistyöhankkeisiin.

● Dikhotomy-projektista:
Viimeisten neljän vuoden aikana Dikhotomy on ollut jatkuva digitaalisten kollaasien ja piirrosten sarja, jossa klassinen taide ja nykykulttuuri kohtaavat huomaamattomasti. Taidehistoriasta löytyvät fragmentit sekoittuvat pop-elementteihin, visuaaliseen ironiaan ja kulttuuriseen kritiikkiin, herättämään sekä pohdintaa että huumoria.

Jokainen teos on tulosta käsintehdyllä digitaalisen muokkauksen ja tekoälyn (MidJourney ja Recraft) ohjatun työkalukäytön yhteentörmäyksestä, joka yhdistää ihmisen ja teknologian. Pop-taiteen ja katutaiteen vaikutteiden innoittamana Dikhotomy on taidekunnan tarkoituksellinen parodia ja kehotus tarkastella sitä uudesta näkökulmasta.

● Kohokohdat:
— Vahvistettu yksinäisnäyttely Gamla Kraftstationen Galleriassa (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
— Tuleva digitaalinen näyttely: ”Lost in Alteration” Digital Horizons Museumissa, 25.–28. lokakuuta 2025.
— Hänen kuvansa “I am Jesus” oli Newsweekin (Puolan painos) kansikuvassa, mikä vahvistaa hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan.
— Näyttelyiden ja gallerioiden lisäksi hän tekee yhteistyötä sisustus- ja konseptimyymälöissä Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.

Inspiraatio: nykytaide, impressionismi, Claude Monetin vaikutus, Näkymä auringonnousun viitteet, taiteen mashup, taiteellinen parodia, kuvaton maisema, sataman maalaus, auringonnousun kohtaus, sumuinen ilmapiiri, pastellivärit, runollinen realismi, paperilauttojen symboliikka, lapsuuden metafora, klassikkoteosten uudelleen tulkinta, taidehistorian dialogi, museosta innoittunut taide, hienostunut printti, galleria-taideteos, keräysartikkeli, lausuntataide, käsitemaisema, moderni kunnianosoitus, ironinen uudelleentulkinta, ilmapiirinen maalaus, pehmeä valonheijastus, heijastuva vesipinta, unelmainen merimaisema, minimalistinen interventio, leikkisä konseptitaide, canonin uudelleentulkinta, taidekeräilijäartikkeli, museoitun laatuinen printti, kulttuurinen kommentaari, visuaalinen runo, nostalginen tunnelma, herkkä siveltimen veto, maalauksellinen tekstuuri, moderni impressionismi, neo-impressionistinen estetikka, kiiltävä horisontti, nykyaikainen symboliikka, kerroksellinen merkitys, taide ja filosofia, runollinen maisema, hienovaraista ironiaa, vaihtoehtoinen klassikko, merellinen teema, teollinen sataman viittaus, taiteltu paperitaidekonsepti, mielikuvituksellinen realismi, esteettinen jännite, hiljainen kapina taiteessa, Monetin uudelleentulkinta, hieno yksityiskohtainen maalaus, pehmeä pastellitaivas, punainen auringonhehku, rauhallinen koostumus, visuaalinen kertomus -taide, konseptuaalinen kuvitusmaisema, taidenäyttelyn teos, ajaton mutta nykyaikainen, tunteellinen ilmapiiri, maalauksellinen realismi, historiallinen kohtaaminen nykyisyyden kanssa, narratiivinen symbolism, unelmainen satama, modernin taiteen dialogi, luova omaksuminen, canonin uudelleentulkinta, minimalistinen runollinen taide, kulttuurinen kontrasti, ilmapiiraalinen syvyys, romanssinomainen alitajuinen vivahde, hieno satiiri, Monetin inspiroima taide, mielikuvituksellinen merimaisema, nykygallerian taide, huippuestetiikka, harkittu maisema, taiteellinenprovokaatio, symboliset veneet, transienttinen teema, horisontti-metafora, taide ja muisti, runollinen interventio, mashup-taide, uudelleentulkinta mestariteoksesta