Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 573 - XL

Sekalainen tekniikka - Käsin allekirjoitettu - 2025
Artisti: Alessandro Alteo
Otsikko: Sininen monokromaattinen - 573
Tekniikka: estroflessione kankaalle
Anno: 2025
Mitat: 100x70
Säilyvyystila: erinomainen

IHANAN ISO KAPPALE!
Nuori taiteilija luokka 1997
Estroflesione näytöllä.

Toimitus saattaa kestää muutaman päivän lisäaikaa taiteen teoksen huolellisen ja asianmukaisen pakkaamisen mahdollistamiseksi. Lisäksi Sveitsiin suuntautuvien lähetysten osalta aika voi pitkittyä entisestään tarvittavan tullidokumentaation valmistelun ja hallinnoinnin vuoksi.


Alessandro Alteon alkuperäinen teos, jossa on sininen yksivärinen pinta, jota halkoo ulospäin pullistuva ympyränmuotoinen muoto, joka kykenee luomaan hienostuneen vuoropuhelun valon ja varjon sekä aineen ja tilan välillä.

Taiteilijan tutkimus juurtuu syvälle italialaisen laajan ekspressiivisyyden perinteeseen, inspiroituen muodollisesta eleganssista ja plastisesta jännitteestä mestareilta kuten Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti ja Giuseppe Amadio, samaan aikaan vuoropuhelussa Alberto Burri’n aineellisen voiman ja Arnaldo Pomodoron veistoksellisen monumentalisuuden kanssa, aina Bernard Aubertinin yksiväristen ja analyyttisten tutkimusten sekä Giorgio Morandin runollisen sensitiivisyyden puoleen. Tässä polulla maalauspinta muuttuu eläväksi, värähteleväksi kehoksi, herkäksi valolle ja katseelle.

Modernin abstraktismin sisällä Alteo rakentaa henkilökohtaisen kielensä, joka avautuu modernille ja nykytaiteelle, integroiden vaikutteita minimalistisesta taiteesta, Pop Artista ja ennen kaikkea Street Artista sekä graffitikirjoituksesta. Hänen mielikuvituksensa dialogoi ihanteellisesti taiteilijoiden ja liikkeiden kanssa, jotka ulottuvat Banksyyn, Keith Haringiin, Andy Warholiin, Jean-Michel Basquiatiin, Jeff Koonsiin, Roy Lichtensteiniin, Damien Hirstiin, Takashi Murakamiin, jopa Shepard Faireyyn (OBEY), JR:ään, Invaderiin, Space Invaderiin, Jef Aérosoliin, C215:een, Futura 2000:een, COPE2:een, Vhilsiin, D*Faceen, Os Gemeosiin, JonOneen, Alec Monopolyyn, Speedy Graphitoon, Hayden Kaysiin, Kev Mundayhin, Chanoiriin -kulttuuriin.

Koko maailman urbaanin ja post-graffitin kentän viimeisimmille suuntauksille asti, mukaan lukien hahmoja kuten Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen ja André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Samanaikaisesti hänen visuaalinen sensi­biliteettinsa nojaa pop-luxury- ja keräilyestetiikkaan, jossa designin, muodin ja nykyaikaisen lifestylen ikonit – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – sekä Rolexin, Patek Philippe'n, Audemars Piguet'in, Daytona, Nautilus ja Richard Millein keräilyimagot – ovat yhteydessä serigrafian, taidepainatuksen, vinyylin, analogisen valokuvauksen, elokuvan, peltilelujen ja 1900-luvun visuaalisen muistin viittauksiin.

Taiteen historian viittauksia ei puutu: Mario Schifanosta Joan Miróhon, Salvador Dalísta Pierre Soulagesiin, mikä vahvistaa teoksen käsitteellistä ja visuaalista ulottuvuutta abstraktiuden, aineen ja valon välissä.

Alessandro Alteon erottuva tunnuspiirre sijaitsee geometrisen kurinalaisuuden ja tunteellisen lyriikan välisessä synteesissä, missä ympyrä muuttuu universaaliksi merkiksi, visuaaliseksi arkkityypiksi ja pohdinnan tilaksi.
Tämä teos muodostaa sillan analyyttisen aikakauden ja estroflesta italianan välillä sekä kaupunkimaisen ja nykyaikaisen sensitiivisyyden, ja asettuu vahvan identiteetin, visuaalisen vaikutuksen ja esteettisen tunnistettavuuden teokseksi nykyaikaisen taiteen kentässä.

Teos arkistoitu Gigarteen, aitoustodistuksin.