Wassily Kandinsky (after) - The Arrow, 1943

- VIIMEINEN ESIMERKKI TÄSSÄ AUKTIONISSA -

- Harvinainen taidepäiväjä Kandinskystä muodossa 48,0 x 60,0 cm otsikolla Der Pfeil. Teos on korkealaatuinen painatus kiinteälle kankaisetulostepaperille ja hyvässä kunnossa.

- painettu ja julkaistu Kunstverlag noin 1980-1990
- ostettu suoraan Kunstverlagilta
- siitä lähtien ammattimaisesti, valon suojattuna säilytetty Grafiklagerissa

Taiteilija: Wassily Kandinsky
Otsikko: Der Pfeil
Tyyppi: julisteen taidepainatus
Laji: korkealaatuinen taidepainatus
Tekniikka: Offset-painatus kankaalle paperille
Alkuperäisyys: replikaatio
Koko: 48,0 x 60,0 cm
Tila: Uusi
Julkaisija: Kunstverlag
Tyyli: Ekspressionismi
Aikakausi: Nykytaide
Kansallinen: Venäjän taide

- Kuljetustiedot:
Rullataan printit kiinteille koville pahvilaukaisuille, kääritään kuplapaperin kanssa ja lähetetään vankoissa rasioissa seurannanumeron kanssa.

- Meistä:
Olemme olleet taidekaupassa yli 20 vuotta ja meillä on laaja kokemus taideteosten ammattimaisesta käsittelystä ja kuljetuksesta.

- toimitus ei ole mahdollista Kanariansaarten suuntaan -

Kandinsky:
Wassily Kandinsky, yksi abstraktin taiteen pioneereista, mullisti maalaamisen ainutlaatuisella yhteydellään väriin, muotoon ja sisäiseen ilmaisuun. Musiikista ja henkisyydestä inspiraation saanut hän piti taidetta keinona välittää emotionaalisia ja henkisiä tiloja. Hänen teoksensa kehittyivät varhaisista, vielä figuraalisista koosteluista täysin abstrakteihin kuviin, joissa väri ja viiva elävät itsenäisesti esittävyydeltä.

Kandinsky oli taiteilijaryhmä Der Blaue Reiterin perustajajäseniä Franz Marcin, August Macken ja Gabriele Münterin kanssa. Tämä liike, jonka vaikutteita sai fauvismisen ekspressiivisestä värityksestä sekä Paul Gauguin'n ja Odilon Redonin symbolistisista ideoista, etsi taiteeseen syvempää, henkistä ulottuvuutta. Erityisesti Paul Cézanne ja Vincent van Gogh vaikuttivat suuresti Kandinskyin värin ja muodon ymmärrykseen.

Hänen teoksissaan on yhtäläisyyksiä Pablo Picasson ja Georges Braquen kubismin kanssa, mutta niissä on suurempi huomio dynamiikkaan ja väriin. Yhteisellä kiinnostuksella hylätä esittävyys maalausta hänen ja Piet Mondrianin sekä Theo van Doesburgin kanssa, Kandinsky painotti orgaanisia, virtaukseltaan reagoivia koostumuksia, kun taas he työskentelivät tiukasti geometrisesti. Väriä ja muotoa koskevat ideat vaikuttivat myös taiteilijoihin kuten Robert ja Sonia Delaunay, jotka kehittivät omia suuntauksiaan abstraktin taiteen alalle Orphismissa.

Työntekijänä Bauhausissa Weimarissa ja Dessau'ssa Kandinsky työskenteli sellaisia taiteilijoita kuin Paul Klee, Lyonel Feininger ja László Moholy-Nagy. Bauhausin taide, muotoilu ja arkkitehtuuri yhdistämisen teoriat muovasivat hänen tuotantoaan sekä konstruktiivististen ideoiden kuten El Lissitzkyn, Naum Gabon ja Kasimir Malevitšin vaikutus.

Hänen vaikutuksensa ulottui pitkälle oman sukupolvensa yli. Abstraktin ekspressionismin taiteilijat kuten Jackson Pollock, Mark Rothko ja Franz Kline omaksuivat hänen ideansa värin emotionaalisesta voimasta ja rytmikkäästä koostumuksesta. Myös myöhemmät taiteilijat kuten Cy Twombly tai Gerhard Richter pohtivat Kandinskyn teoreettisia pohdintoja.

Kandinskyn vallankumouksellinen visio ymmärtää taiteen sisäisen ilmaisun pelkäksi ilmaisuksi muistaen, muovasivat hän modernin maalausta pysyvästi. Hänen työnsä on edelleen merkittävä virstapylväs kohti abstraktiota ja avain taiteen ymmärtämiseen universaalina, emotionaalisena kielenä.