Sinan Ottoman Architect, Topkapi Palace, Istanbul and Topkapi a Versailles: - 1986-2015

Sinan: Ottomanin arkkitehti, Topkapin palatsi, Istanbul ja Topkapi Versaillesia vasten: 6 kirjaa (4 kovakantista ja 2 pehmeäkantista)

1. Sinan: Suleiman Suuren ja Ottomaanien kultaisen aikakauden arkkitehti - John Freely ja Augusta Romano Burelli, 1996, 141 sivua, Suurformaatti, kovakantinen englanniksi
Yhteenveto
Tämä vaikuttava suurformaattinen teos—usein luonnehdittu kahvipöytäkirjaksi—yhdistää loistokkaat valokuvat auktoriteettikirjoitusten kanssa, tarjoten elävän tutkimuksen Ottomaanien valtakunnan suurimmasta arkkitehdista, Sinanista.
• Sinanin uran yleiskatsaus
Sinan aloitti sotilasarkkitehtina, halliten linnoituksia ja infrastruktuureja, ennen kuin hänet nimitettiin keisariarkkitehdiksi noin vuonna 1538 Sulttaani Suleyman Suuren hallinnon aikana. lähes viiden vuosikymmenen ajan hän suunnitteli satoja rakennuksia—moskeijoita, kouluja, sairaaloita, siltoja, vesijohtorakenteita, palatseja ja saunoja—Ottomaanien vallan huipulla.
• Arkkitehtoninen tyyli ja merkitys
Kirja korostaa, miten Sinan yhdisti Byzanttilaiset ja islamilaiset arkkitehtuuriperinteet ainutlaatuiseksi uudeksi tyyliksi: keskitetyt, avoimet tilat, joita kehystävät kohoavat kupolit ilman häiritseviä pylväitä. Sekasortoisilla kupoleilla ja nerokkaasti integroiduilla semi-kupoleilla hän saavutti laajat, valoisat sisätilat.
• Painotetut suuret teokset
Pääpaino kohdistuu Sinanin mestariteoksiin: Istanbulin Süleymaniye-moskeijaan ja Edirnen Selimiye-moskeijaan—rakennukset, jotka ilmentävät hänen neroaan.
• Visuaalinen ja tieteellinen esitys
Teksti on rikkaasti kuvitettu ylellisillä värivalokuvilla, joista monet ovat ottaneet tunnettu turkkilainen valokuvaaja Ara Güler erityisesti tämän julkaisun varten. Nämä kuvat yhdistettynä tieteellisiin tulkintoihin tarjoavat sekä esteettistä nauttimista että historiallista kontekstia.
• Kulttuurinen ja historiallinen konteksti
Kirja esittelee Sinanin paitsi mestarirakentajana myös Ottomaanien kultaisen aikakauden symbolisena hahmona. Hänen panoksensa asetetaan osaksi laajempia Ottomaanien taiteellisen, kulttuurisen ja valtakunnallisen nousun kertomuksia—maailmanlaajuisen Michelangelon vaikutuksen rinnalla.

2. Sinan: Arkkitehti ja hänen työnsä - Reha Günay, 6. painos, 2009, 255 sivua, pehmeäkantinen englanniksi
Yhteenveto
Reha Günayn teos on värikäs ja huolellisesti rakenteellinen opas Mimar Sinanin arkkitehtuurin maailmaan. Keskeisiä piirteitä ovat:
• Laajat visuaalit: kirjassa on yli 300 valokuvaa ja piirustusta—suunnitelmia ja ilmakuvia—joilla Sinanin työt heräävät eloon.
• Analyyttinen asettelu:
• Aikataulukko, joka yhdistää Sinanin arkkitehtuurin aikajanan Euroopan ja Aasian kanssa.
• Kartta Istanbullasta paikantaa Sinanin rakennuksia muiden aikakausien merkittäviin rakennuksiin rinnakkain.
• Vertailukaaviot, joista kaikki mittakaavat ovat yhdenmukaisia, tarjoavat visuaalista selkeyttä erilaisten moskeijoiden tyypeissä.
• Rakennustyypit ja typologia:
• Sinanin työt jaotellaan kategorioihin kuten külliyet, moskeijat (neliöperustaiset, kuusikulmikulmittaiset kupolit, oktaedriset kupolit, monikerroksiset jne.), medresat, haudat, hamamit ja sillat.
• Sisätilojen kehitys:
• Erityinen osio esittelee sisätilojen kehitystä, mukaan lukien kahden sivun laajuinen esitys vastaavista kupolinsisuksista—kaarellisesti katsottuna kohti kuusitoista erilaista kupolia.
• Tekijän sävy:
• Günay omaksuu pidättyvän, tosiasiallisen otteen—poistaen henkilökohtaisen kommentaarin ja suosien havainnollisia kuvailluja sekä valikoituja vertauksia.

3. Topkapin palatsi – museo, BKG, 2014, 323 sivua englanniksi, kovakantinen suojakuorella,
Otsikko ja tekijyys
• Otsikko: Topkapı-palatsin museo
• Teksti: Mustafa Birol Ülker (jäljempänä nimellä “Metin: Mustafa Birol Ülker”)
• Julkaisija: BKG (Bilkent Cultural Initiative), Istanbul
• Vuosi: 2014
Formaatti ja fyysiset tiedot
• Formaatti: Kovakantinen, suojakuvalla (”Kutulu”)
• Koko: 32 cm × 25 cm
• Sivuja: 323
Yhteenveto
• Vuoden 2010 BKG-painos (321 sivua, lähes saman muotoinen) sisältää vaikuttavia kuratoitujen artefaktien ja arkkitehtonisten ihmeiden valokuvia Topkapin palatsissa. Nämä visuaalit esitetään poikkeuksellisen laadukkaina sekä värin että mustavalkokuvauksen osalta, kaikki alkuperäisen suojakuljetuksen sisällä.
• Teksti sisältää tyypillisesti tiivistelmän Topkapin palatsin historiasta ja kulttuurisesta merkityksestä—sen roolista Ottomaanien kuninkaallisena asuinpaikkana, hallintokeskuksena ja kehittyvän museokompleksin sisäänkäyntinä, jossa sisätilat ovat rikkaasti kuvioituja ja pyhät tilat.
• Voit odottaa yksityiskohtaista visuaalista dokumentaatiota palatsin pääalueista, mukaan lukien:
• Keisarillinen aarrekammio
• Harem
• Hagia Irene -kirkko
• Useita sisäpihoja ja paviljonkeja
(Nämä ovat ehdotettu aiempien laitosten kattavuuden perusteella.)
• Arkkitehtuurin kuvien ja tieteellisen havainnoinnin yhteispeli auttaa lukijaa arvioimaan sekä rakennetta että kontekstia—mikä on BKG:n taide-historiallisten julkaisujen tunnusmerkki.

4. Istanbul: Lumoavan portti – Matka Turkkilaiseen arkkitehtuuriin Ahmet Ertuğ, 1986, 224 sivua englanniksi, kovakantinen suojakuvineen
Kuvaus
Otsikko ja tekijät
• Otsikko: Istanbul: Gateway to Splendour – A Journey through Turkish Architecture
• Valokuvaaja julkaisija: Ahmet Ertuğ
• Teksti: Maggie Quigley Pinar
• Arkkitehtoniset piirustukset: Sedad Hakkı Eldem & Feridun Akozan
Julkaisutiedot
• Vuosi: 1986
• Kieli: Englanti
Fyysiset ominaisuudet
• Sivut: 224
• Koko: noin 26 × 36 cm (folio/suuri quarto)
• Sisältö: Noin 135 väriplatinaa ja noin 40 arkkitehtonista piirustusta (suunnitelmat, leikkaukset, leikkaukset)
• Sidonta: Kovakantinen alkuperäisellä takakannella, suojakotelon sisällä
Sisältö ja tyyli
• Tarjoaa kattavan johdannon Istanbulin Ottoman arkkitehtuuriperintöön.
• Sisältää suurformaattisia kuvia merkittävistä rakenteista kuten moskeijoista, Topkapin palatsista ja Bosborin huviloista.
• Eldemin ja Akozanin arkkitehtoniset piirustukset täydentävät kuvia ja vahvistavat teoksen tieteellistä ja esteettistä arvoa.
• Ahmet Ertuğ on tunnettu taide-arkkitehtuurin valokuvaaja ja kustantaja, joka erikoistuu suureen formaattiin. Hänen kirjansa ovat rajoitettuja painoksia, painettuja ja käsin sitotettuja Italiassa tai Sveitsissä, korostaen niiden keräilyarvoa.

5. Topkapi a Versailles: Trésors de la cour ottomane, 1999, 349 sivua, pehmeäkantinen ranskaksi
Yhteenveto
Topkapi à Versailles: Trésors de la Cour ottomane on Réunion des Musées Nationauxin näyttelykatalogi, julkaistu vuonna 1999 samaan aikaan Château de Versaillesissa järjestetyn suurnäyttelyn (4.5.–15.8.1999) kanssa.
Historia ja kulttuurinen konteksti
Katalogi avautuu kiehtovalla historiallisella johdannolla—tutkijoiden kuten Robert Mantranin ja Gilles Veinsteinin kirjoittamana—tarjoamalla vivahteikkaan tutkimuksen Ottomaanien valtakunnasta 1600-luvulle saakka: vaikutusvaltaisista Köprülü-vizeereistä the kukkivaan “Tulppuaikakauteen” (1718–1730). Se tarjoaa rikkaat pohdinnat poliittisesta vallasta, hovielämästä ja kulttuurien vaihdosta Sublime Porte ja Versailles välillä.
Näyttelyn rakenne ja narratiivinen kulku
Näyttely (ja katalogi) etenee teemoittain, jotka noudattavat Topkapin palatsin omaa asettelua:
• Aula- ja julkiset tilat
• Hautomat ja työpajat
• Harem, mukaan lukien Levni’n väri-miniatuurit
• Puutarhat ja kirjastot (korostaa kalligrafian taidetta)
• Palatsin aarrekammio (sisältäen koristeelliset turbaanikoristeet, korut, posliini)
• Sultanin harrastukset ja juhlat
• Diplomatia ja kuninkaallinen vastaanotto, huipentuen 1742 vuoden suuren vastaanoton Ottomaanin lähettiläs Said Efendi Louis XV:n vastaanottoon Peilien salissa—juhlistettuna Cochinin ryhdyltämällä ja Avedin muotokuvalla.
Teokset ja esineet
Noin 288–300 teosta on esillä—valosta valaistujen Qur’aaneiden, ylellisten haarniskojen ja hienojen tekstiilien sekä kuuluisan Bayramin (Bairam) valtaistuimen, Ottomaanien posliinin, korujen, käsikirjoitusten ja hovikuvaelmien kattava kokoelma. Monet näistä esineistä eivät ole koskaan ennen poistuneet Topkapin palatsista.
Visuaalinen esitys
Katalogi on ylellisesti kuvitettu, esittäen täysvärisiä replikaatiota esillä olevista artefakteista—hahmottaa tieteellinen kommentaari 11 asiantuntijan toimesta. Se yhdistää taitavasti Ottomaanien hovikulttuurin loiston ja Versaillesin eleganssin.

6. L’Empire Du Sultan: Le Monde Ottomans dans L’Art de la Renaissance, Lannoo Bozar Books, 2015, 291 sivua, kovakantinen ranskaksi
Yhteenveto
Otsikko ja julkaisutiedot
• Otsikko: L’Empire du Sultan: Le monde ottoman dans l’art de la Renaissance
• Julkaisija: Lannoo / Bozar Books
• Vuosi: 2015
• Formaatti: Kovakantinen (broché/cartonné)
• Sivut: n. 291
• Mitat: N. 32 × 25 cm, noin 2 kg
• Kieli: ranska
Konteksti ja teema
Tämä kirja toimi virallisena katalogina vuoden 2015 näyttelylle “L’Empire du Sultan” Bozarin (Palais des Beaux-Arts) sekä myöhemmin Krakówissa. Kuratoi Guido Messling, Robert Born ja Michał Dziewulski, ja se oli osa “Ottomaanit & Eurooppalaiset” -kulttuurivaihtoprojektia.
Pähaestiivinen kertomus
Kokoelma tutkii kiehtovaa kulttuurien välistä vuoropuhelua Ottomaanien valtakunnan ja Renessanssin Euroopan välillä, ajoittuen Konstantinopolin tuhosta (1453) noin vuoteen 1620 saakka. Se tarkastelee, miten länsimaiset taiteilijat—kuten Bellini, Dürer, Titian, Veronese ja muut—vastasivat ja kuvasivat ottomaaneja sekä heijastivat kiehtoutuneisuutta että ahdistusta.
Korostetut teemat ja osiot
• Kulttuurivaihto ja vastavuoroinen mielikuvanvallinta: miten Ottomaanien valta ja loisto kiehtovat eurooppalaista mielikuvitusta ja miten muotokuvia, kaiverruksia, gobleeneja, käsikirjoituksia ja tieteellisiä instrumentteja välittivät näitä käsityksiä.
• Monipuolinen maantieteellinen painopiste: esittää Ottomaanien vaikutuksen paitsi Italiassa ja Alankomaissa myös Keski- ja itä-Euroopassa, mukaan lukien Unkari, Puola ja Böömi.
• Edustavat teokset: sisältää Bellinin maalaaman Mehmed II -sultaanin muotokuvan, Veronese’n esityksen Bajezidine I sultaanin kuvana, Ottomaaninen-inspiroitu muotokuvataide eurooppalaisessa muotokuvauksessa (kuten kaftaani-asuisten hallitsijoiden), sekä töitä ja kaiverruksia jotka kronikoivat Ottomaanien sotaretkiä.
• Aikakausien ja mielikuvien tutkimus: katalogi syventyy ihailemisen ja pelon paradokseihin, stereotypioiden muodostumiseen ja eurooppalaisen ymmärryksen kehittymiseen Ottomaanien maailmasta.