Dikhotomy - Galactic Service - No Reserve - Unique Edition






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
| 6 € | ||
|---|---|---|
| 5 € | ||
| 4 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 128581 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Dikhotomy – Galactic Service - No Reserve - Unique Edition on 1/1 giclée -painatus 350 gsm:n pellavakankaalle, 50 × 70 cm (kuva 40 × 60 cm, 5 cm valkoinen reuna), takakannessa käsialoin ja COA Espanjasta.
Myyjän antama kuvaus
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée printti 350 g/m² puuvillakuidun kankaalle, täysikoko 50 × 70 cm. (ei kehyksiä).
Kuvan koko on itse asiassa 40 × 60 cm ja se tulostetaan 5 cm:n valkoiset marginaalit kaikille reunoille, mikä mahdollistaa siistin, ammattilaisen asennuksen ilman taiteen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Taideteos on käsin allekirjoitettu takalaitaan ja siihen sisältyy leima sekä aitoustodistus (COA).
/// "Tuntuu kuin joku olisi siirtänyt tienvarren aitan Marsiin ja maalannut kaiken vaaleanpunaisiksi, jotta maailmanloppu näyttäisi pehmeämmältä. Astronautti pysähtyy rauhallisesti tankkaamassa, kuin joku täydentäisi polttoaineen ennen pitkää ajomatkaa, kun taivas isännöi kevyesti kelluvia UFOja ilman draamaa. On viehättävää nähdä arkipäiväinen toimivan mahdottomuuden keskellä, ikään kuin koko universumi kaipaisi myös palveluhaaraa. Se on tiedettä ja fiktiota nostalgiaan ja lempeän huumorin huumassa."///
● Ainutlaatuinen keräilijäkokemus – Ostoksen jälkeen saat digitaalisen todistuksen sähköpostitse. Paketissa on lisäksi käsin allekirjoitettu kortti sekä täydelliset taiteilijan tiedot ja aitoustodistus sisällään.
● Turvallinen ja ympäristöystävällinen packaging – Tarkasti rullattuna kierrätettävässä pahvikotelossa ja sijoitettuna jäykän laatikon sisään lisäsuojan takaamiseksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilaukset valmistellaan 24–48 tunnissa. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos Nando Lópeziltä, Barcelonassa sijaitsevasta digitaalisesta taiteilijasta. Suunnittelutieteitä opiskellut mainonnan alalla, hän aloitti uransa toimistoissa ja design-studioissa ennen siirtymään täysipäiväisesti muotiaiheiseen kuvitukseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnettuja brändejä.
● Dikhotomy-projektista:
Viimeiset neljä vuotta Dikhotomy on ollut digitaalisten kollaasien ja piirrosten sarja, jossa klassinen taide kohtaa nykypäivän kulttuurin anteeksiantamatta. Taidehistoriasta on syntynyt fragmentteja, jotka sekoittuvat pop-elementteihin, visuaalisen ironian ja kulttuurikritiikin kanssa, herättäen sekä pohdintaa että huumoria.
Jokainen teos on luova tappelu käsin tehdyn digitaalisen muokkauksen ja tekoälyä käyttävien työkalujen (Midjourney ja Recraft) yhdistämisestä ihmisen ja teknologian välille. Pop taiteen ja kaupunki-taiteen vaikutteet sekä Dikhotomy on tarkoituksellinen pilkaus taidemaailmaa kohtaan ja kutsu nähdä se uudesta näkökulmasta.
● Kattaot:
— Vahvistettu yksittäisnäyttely Gamla Kraftstationen -galleriassa (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
— Tulossa oleva digitaalinen näyttely: "Lost in Alteration" Digital Horizons Museumissa, 25.–28. lokakuuta 2025.
— Hänen teoksensa "I am Jesus" oli Newsweekin (Puolan julkaisu) kantta koristamassa, mikä vahvistaa hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan.
— Näyttelyiden ja gallerioiden lisäksi hän tekee yhteistyötä sisustussuunnittelun ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraatio: nykyaikainen taide, retrofutuurismi, pop-surrealismin, moderni maisemamaalaus, öljyväri, astronauttitaide, avaruuden tutkimus, autiomaan maisema, vaaleanpunaista arkkitehtuuria, pastellivärit, huoltoaseman taide, simpukkamerkki, amerikkalainen ikonografia, futuristinen nostalgia, scifi-taide, elokuva-arkkitehtuuri, minimalinen maisema, konseptuaalinen figuratiivinen taide, surrealistinen taivas, kelluvia UFOja, unenomaisen ilmapiiri, mielikuvituksellinen realismi, pop-estetiikka, vintage-americana, moderni mytologia, avaruuskilpailun viittaukset, kuluttajakulttuurin symboliikka, tienvarsiaarkkitehtuuri, esikaupunkien surrealismi, puhtaat geometriset muodot, ilmapiirimaalaukset, hienostunut taide- realismi, gallerian estetiikka, kulttuurinen kommentaari, narratiivinen maalaus, visuaalinen tarinankerronta, nykyajan realismi, symbolinen maisema, eristetty hahmo, horisontti, pehmeä valaistus, kuratoitu estetiikka, autiomaan futurismi, moderni romanttisuus, retrohdesign, leikkisä scifi, teknologinen optimismi, nostalgia tulevaisuudesta, maalauksellinen koostumus, hienostunut sommitelma, mielikuvituksellinen kohtaus, Edward Hopper –vaikutus, David Hockney –vaikutus, Rene Magritte –vaikutus, James Turrell –vaikutus, Alex Katz –vaikutus, nykyaikainen pop-art, minimiväritekstit, elokuvallinen tunnelma, amerikkalaisen lännen viittaus, avaruusikonografia, visuaalinen ironia, taide ja tiede –fuusio, konseptuaalinen maisema, moderni autiomaa, museoissa inspiroitua taidetta, arkkitehtoninen yksinkertaisuus, rohkea värikontrasti, leikkisä surrealismi, kosminen arkipäivä, moderni eristäytyneisyys, esteettinen tarinankerronta, ikoninen kuvak35, kuvataiteellinen syvyys, futuristinen esikaupunki, runollinen maisema, symbolinen realismi, unelmainen aavikkotaide, gallerian arvoinen, visuaalinen jännite, kuratoitu pop-estetiikka
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée printti 350 g/m² puuvillakuidun kankaalle, täysikoko 50 × 70 cm. (ei kehyksiä).
Kuvan koko on itse asiassa 40 × 60 cm ja se tulostetaan 5 cm:n valkoiset marginaalit kaikille reunoille, mikä mahdollistaa siistin, ammattilaisen asennuksen ilman taiteen leikkaamista. Täydellinen kehystettäväksi tai venytettäväksi. Taideteos on käsin allekirjoitettu takalaitaan ja siihen sisältyy leima sekä aitoustodistus (COA).
/// "Tuntuu kuin joku olisi siirtänyt tienvarren aitan Marsiin ja maalannut kaiken vaaleanpunaisiksi, jotta maailmanloppu näyttäisi pehmeämmältä. Astronautti pysähtyy rauhallisesti tankkaamassa, kuin joku täydentäisi polttoaineen ennen pitkää ajomatkaa, kun taivas isännöi kevyesti kelluvia UFOja ilman draamaa. On viehättävää nähdä arkipäiväinen toimivan mahdottomuuden keskellä, ikään kuin koko universumi kaipaisi myös palveluhaaraa. Se on tiedettä ja fiktiota nostalgiaan ja lempeän huumorin huumassa."///
● Ainutlaatuinen keräilijäkokemus – Ostoksen jälkeen saat digitaalisen todistuksen sähköpostitse. Paketissa on lisäksi käsin allekirjoitettu kortti sekä täydelliset taiteilijan tiedot ja aitoustodistus sisällään.
● Turvallinen ja ympäristöystävällinen packaging – Tarkasti rullattuna kierrätettävässä pahvikotelossa ja sijoitettuna jäykän laatikon sisään lisäsuojan takaamiseksi. Vakuutettu toimitus seurantanumerolla. Tilaukset valmistellaan 24–48 tunnissa. Arvioitu toimitus: 3–5 arkipäivää Euroopassa, 5–7 päivää kansainvälisesti.
● Taiteilijasta:
Alkuperäinen teos Nando Lópeziltä, Barcelonassa sijaitsevasta digitaalisesta taiteilijasta. Suunnittelutieteitä opiskellut mainonnan alalla, hän aloitti uransa toimistoissa ja design-studioissa ennen siirtymään täysipäiväisesti muotiaiheiseen kuvitukseen, tehden yhteistyötä kansainvälisesti tunnettuja brändejä.
● Dikhotomy-projektista:
Viimeiset neljä vuotta Dikhotomy on ollut digitaalisten kollaasien ja piirrosten sarja, jossa klassinen taide kohtaa nykypäivän kulttuurin anteeksiantamatta. Taidehistoriasta on syntynyt fragmentteja, jotka sekoittuvat pop-elementteihin, visuaalisen ironian ja kulttuurikritiikin kanssa, herättäen sekä pohdintaa että huumoria.
Jokainen teos on luova tappelu käsin tehdyn digitaalisen muokkauksen ja tekoälyä käyttävien työkalujen (Midjourney ja Recraft) yhdistämisestä ihmisen ja teknologian välille. Pop taiteen ja kaupunki-taiteen vaikutteet sekä Dikhotomy on tarkoituksellinen pilkaus taidemaailmaa kohtaan ja kutsu nähdä se uudesta näkökulmasta.
● Kattaot:
— Vahvistettu yksittäisnäyttely Gamla Kraftstationen -galleriassa (Ruotsi), 1. toukokuuta – 28. syyskuuta 2025.
— Tulossa oleva digitaalinen näyttely: "Lost in Alteration" Digital Horizons Museumissa, 25.–28. lokakuuta 2025.
— Hänen teoksensa "I am Jesus" oli Newsweekin (Puolan julkaisu) kantta koristamassa, mikä vahvistaa hänen kansainvälistä ulottuvuuttaan.
— Näyttelyiden ja gallerioiden lisäksi hän tekee yhteistyötä sisustussuunnittelun ja konseptimyymälöiden kanssa Espanjassa, Ranskassa, Belgiassa ja Norjassa.
Inspiraatio: nykyaikainen taide, retrofutuurismi, pop-surrealismin, moderni maisemamaalaus, öljyväri, astronauttitaide, avaruuden tutkimus, autiomaan maisema, vaaleanpunaista arkkitehtuuria, pastellivärit, huoltoaseman taide, simpukkamerkki, amerikkalainen ikonografia, futuristinen nostalgia, scifi-taide, elokuva-arkkitehtuuri, minimalinen maisema, konseptuaalinen figuratiivinen taide, surrealistinen taivas, kelluvia UFOja, unenomaisen ilmapiiri, mielikuvituksellinen realismi, pop-estetiikka, vintage-americana, moderni mytologia, avaruuskilpailun viittaukset, kuluttajakulttuurin symboliikka, tienvarsiaarkkitehtuuri, esikaupunkien surrealismi, puhtaat geometriset muodot, ilmapiirimaalaukset, hienostunut taide- realismi, gallerian estetiikka, kulttuurinen kommentaari, narratiivinen maalaus, visuaalinen tarinankerronta, nykyajan realismi, symbolinen maisema, eristetty hahmo, horisontti, pehmeä valaistus, kuratoitu estetiikka, autiomaan futurismi, moderni romanttisuus, retrohdesign, leikkisä scifi, teknologinen optimismi, nostalgia tulevaisuudesta, maalauksellinen koostumus, hienostunut sommitelma, mielikuvituksellinen kohtaus, Edward Hopper –vaikutus, David Hockney –vaikutus, Rene Magritte –vaikutus, James Turrell –vaikutus, Alex Katz –vaikutus, nykyaikainen pop-art, minimiväritekstit, elokuvallinen tunnelma, amerikkalaisen lännen viittaus, avaruusikonografia, visuaalinen ironia, taide ja tiede –fuusio, konseptuaalinen maisema, moderni autiomaa, museoissa inspiroitua taidetta, arkkitehtoninen yksinkertaisuus, rohkea värikontrasti, leikkisä surrealismi, kosminen arkipäivä, moderni eristäytyneisyys, esteettinen tarinankerronta, ikoninen kuvak35, kuvataiteellinen syvyys, futuristinen esikaupunki, runollinen maisema, symbolinen realismi, unelmainen aavikkotaide, gallerian arvoinen, visuaalinen jännite, kuratoitu pop-estetiikka
