Gobeliini - 39 cm - 39 cm

04
päivät
12
tuntia
49
minuuttia
05
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Ei pohjahintaa
Edouard Culot
asiantuntija
Arvio  € 200 - € 300
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 128441 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Kaksi silkin jacquard-gobeliniä 1800-luvun puolivälistä (1850–1900), kumpikin 39 × 39 cm kehyksin, alkuperä Ranska, hyvässä kunnossa lieviä ikääntymisen merkkejä.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Belgi- ja ranskalaisista mytologisista gobelineista
Aikakausi: toisen puoliskon 1800-luvulta (neoklassisistisen ja rokoko-tyylin vaikutteita)
Tekniikka: jacquard-kudonta, tiheästi kudottu kangas, silkki- ja korkealaatuinen linen-puuvillasekoitus
Mitat: 39 × 39 cm kutakin paneelia kohden (kehyksen kanssa)
Keha: Massiivipuuta lehtipuusta, paksuus 1,5 cm (epätasainen: toisella puolella 1,5 cm, toisella 1 cm), käsin höölytty, puinen lakka/laminaatti
Suojaus: Antireflektiivinen museolasillinen lasi
Takaosa: Massiivinen puupaneeli, joka suojaa ja jäykistää kankaan

I. Kehystys ja fyysinen rakenne
Jokainen paneeli on suljettu neliönmuotoiseen kehykseen, jonka sivu on 39 cm, mikä luo elegantit, harmoniset mittasuhteet. Kehykset on tehty massiivipuusta lehtipuusta, viimeistelty syvän tummanruskealla lakalla, jolla on selkeä puusyvitys. Kehyksen profiili on leveä, sileä, kapeasti sisäänpäin kalteva, ohjaamassa katsetta ja kosketusta kohti keskimmäistä kuvaa. Puu kantaa hienoja aikansa merkkejä: pienet halkeamat lakassa, jotka vahvistavat yli sadan vuoden ikää. Paneelin takapuoli on suojattu massiivisella puupaneelilla, joka toimii sekä vakauttajana että suojana. Tästä syystä kangas ei väänny tai vaurioidu. Takana näkyy myös puukkion jälkiä, mikä on luonnollinen osoitus iästä ja aitoudesta.

II. Tekniikka ja materiaalit
Gobeliinit on kudottu jacquard-tekniikalla, eivät maalauksellisesti. Kudonta on erittäin tiheää ja tarkkaa. Kangas (kudos) kulkee pystysuunnassa, ja värillinen säie muodostaa yksityiskohtaisen sommitelman. Langat ovat ohuita, sekoitus silkkiä sekä korkealaatuisia pellava- tai Puuvillalankoja, mikä mahdollistaa pehmeät värivaihtelut ja lähes maalauksellisen valon efektin. Tekstuuri on sametin kaltainen, säännöllisesti kudottu, ja värit pysyvät kirkkaina: beiget, vihreänharmaat, siniset ja terrakottapohjaiset sävyt. Säilyvyystila on erinomainen – värit eivät ole haalistuneet, materiaali ei ole haalistunut, pinta tuntuu mattaiselta ja hienostuneelta, kuten vanhoissa pienikokoisissa sein Gobelineissä.

III. Ikonografisten motiivien kuvaus

Kangas Yksi: “Flautistin ja kyyhyn kuva”
Sommipar teloittaa arkadinen maisema antiikin raunioineen taustalla. Vasemman alanurkkauksen nuorukainen punaisessa tunikassa soittaa huilua. Keskellä seisoo nainen kultaisessa tunikassa, pitäen kyyhyn kämmenellään – symboli rauhasta tai Venuksen attribuutio. Vieressä sinisessä mekkossa toinen nainen pitää huilua. Taka-alalla kohoavat korinttilaiset kolonnit sekä heran horisontti, jossa vesipinta. Kohtaus huokuu rauhallisuutta, hienostuneisuutta ja harmoniaa.

Kangas Toinen: “Apollonilainen tanssi”
Kohtaus on dynaaminen ja rytmikäs. Oikealla istuu hahmo, joka soittaa huilua ja liittää itsensä Apollonin tai Orfeuksen nimeen. Edessään kolme naista virttynyttävissä peploksissaan tanssivat tai keräävät kukkia rituaalisesti. Yksi kumartuu katkaisten kukkaa, muut risteilevät käsivarsiaan ja pyörivät kepeän, sulavan liikkeen rytmissä. Taustalla kohoaa suuri portti tai osa temppeliä. Kasvillisuus on tyyliteltyä, pehmeine puiden latvoineen, viittauksina Watteau’n ja Fragonardin maalauksiin. Värit harmoniset: terrakotta, beiget, harmaat sinisävyiset ja vaaleat sinivihreät sävyt.

IV. Historiallinen konteksti ja manufaktuurit
Työt todennäköisesti syntyneet arvostetuissa belgian manufaktuurissa (Mechelen, Oudenaarde) tai ranskalais-belgialaisissa tekstiilikeskuksissa (Roubaix, Tourcoing, Lyon), jotka erikoistuivat korkealaatuisiin gobelineihin. Tyyliltään retrospektiivinen, viitaten XVIII-luvun Aitajuuteen Arkadiaan – ihannemaailmaan. Kankaat imitoivat neoklassismin ja rokokaerialla pidätyksen estetiikkaa, viitaten François Boucherin maalauksiin ja klassisiin kuvauksiin musiikista, tanssista ja mytologiasta.

V. Taiteellinen ja esteettinen analyysi
Molemmat gobelinit hurmaavat valmistustaidollaan. Jacquard-sidos mahdollistaa hienot värivaihtelut, ja sommitelma osoittaa mestarillista hallintaa yksityiskohdissa ja mittasuhteissa. Ensimmäinen paneeli korostaa kerrontaa ja symboliikkaa (kyyhyt, musiikki), toinen – liikettä, rytmiä ja tanssikohtauksen dynamiikkaa. Molemmilla teoksilla on sekä esteettinen että historiallinen arvo, osoittaen korkeaa eurooppalaista koristeellista käsityötä toisen puoliskon 1800-luvulla.

VI. Ikä, alkuperä ja arvo
Ramat ja takapaneelit on tehty massiivipuusta. Kankaat on luultavasti tuotettu samana aikana Belle Époque -tyylin hengessä. Vaikka aiheet viittaavat XVIII vuosisadan suositteluun, kankaat ovat peräisin koneellisen jacquard-tuotannon ajalta toisen puoliskon 1800-luvulta.

VII. Yhteenveto keräilijälle
Pari gobelineja on poikkeuksellisia esimerkkejä eurooppalaisesta käsityöstä, säilyneitä erinomaisessa kunnossa. Tukevat, historialliset kehykset, erinomainen tekstuuri, sidos- ja mosaiikki-ikoniography tekevät niistä arvokkaan keräily- ja sisustusesineen. Teokset yhdistävät neoklassis-mytologisten kuvien kauneuden käytännölliseen materiaalin kestävyyteen toisen puoliskon 1800-luvulta.

Belgi- ja ranskalaisista mytologisista gobelineista
Aikakausi: toisen puoliskon 1800-luvulta (neoklassisistisen ja rokoko-tyylin vaikutteita)
Tekniikka: jacquard-kudonta, tiheästi kudottu kangas, silkki- ja korkealaatuinen linen-puuvillasekoitus
Mitat: 39 × 39 cm kutakin paneelia kohden (kehyksen kanssa)
Keha: Massiivipuuta lehtipuusta, paksuus 1,5 cm (epätasainen: toisella puolella 1,5 cm, toisella 1 cm), käsin höölytty, puinen lakka/laminaatti
Suojaus: Antireflektiivinen museolasillinen lasi
Takaosa: Massiivinen puupaneeli, joka suojaa ja jäykistää kankaan

I. Kehystys ja fyysinen rakenne
Jokainen paneeli on suljettu neliönmuotoiseen kehykseen, jonka sivu on 39 cm, mikä luo elegantit, harmoniset mittasuhteet. Kehykset on tehty massiivipuusta lehtipuusta, viimeistelty syvän tummanruskealla lakalla, jolla on selkeä puusyvitys. Kehyksen profiili on leveä, sileä, kapeasti sisäänpäin kalteva, ohjaamassa katsetta ja kosketusta kohti keskimmäistä kuvaa. Puu kantaa hienoja aikansa merkkejä: pienet halkeamat lakassa, jotka vahvistavat yli sadan vuoden ikää. Paneelin takapuoli on suojattu massiivisella puupaneelilla, joka toimii sekä vakauttajana että suojana. Tästä syystä kangas ei väänny tai vaurioidu. Takana näkyy myös puukkion jälkiä, mikä on luonnollinen osoitus iästä ja aitoudesta.

II. Tekniikka ja materiaalit
Gobeliinit on kudottu jacquard-tekniikalla, eivät maalauksellisesti. Kudonta on erittäin tiheää ja tarkkaa. Kangas (kudos) kulkee pystysuunnassa, ja värillinen säie muodostaa yksityiskohtaisen sommitelman. Langat ovat ohuita, sekoitus silkkiä sekä korkealaatuisia pellava- tai Puuvillalankoja, mikä mahdollistaa pehmeät värivaihtelut ja lähes maalauksellisen valon efektin. Tekstuuri on sametin kaltainen, säännöllisesti kudottu, ja värit pysyvät kirkkaina: beiget, vihreänharmaat, siniset ja terrakottapohjaiset sävyt. Säilyvyystila on erinomainen – värit eivät ole haalistuneet, materiaali ei ole haalistunut, pinta tuntuu mattaiselta ja hienostuneelta, kuten vanhoissa pienikokoisissa sein Gobelineissä.

III. Ikonografisten motiivien kuvaus

Kangas Yksi: “Flautistin ja kyyhyn kuva”
Sommipar teloittaa arkadinen maisema antiikin raunioineen taustalla. Vasemman alanurkkauksen nuorukainen punaisessa tunikassa soittaa huilua. Keskellä seisoo nainen kultaisessa tunikassa, pitäen kyyhyn kämmenellään – symboli rauhasta tai Venuksen attribuutio. Vieressä sinisessä mekkossa toinen nainen pitää huilua. Taka-alalla kohoavat korinttilaiset kolonnit sekä heran horisontti, jossa vesipinta. Kohtaus huokuu rauhallisuutta, hienostuneisuutta ja harmoniaa.

Kangas Toinen: “Apollonilainen tanssi”
Kohtaus on dynaaminen ja rytmikäs. Oikealla istuu hahmo, joka soittaa huilua ja liittää itsensä Apollonin tai Orfeuksen nimeen. Edessään kolme naista virttynyttävissä peploksissaan tanssivat tai keräävät kukkia rituaalisesti. Yksi kumartuu katkaisten kukkaa, muut risteilevät käsivarsiaan ja pyörivät kepeän, sulavan liikkeen rytmissä. Taustalla kohoaa suuri portti tai osa temppeliä. Kasvillisuus on tyyliteltyä, pehmeine puiden latvoineen, viittauksina Watteau’n ja Fragonardin maalauksiin. Värit harmoniset: terrakotta, beiget, harmaat sinisävyiset ja vaaleat sinivihreät sävyt.

IV. Historiallinen konteksti ja manufaktuurit
Työt todennäköisesti syntyneet arvostetuissa belgian manufaktuurissa (Mechelen, Oudenaarde) tai ranskalais-belgialaisissa tekstiilikeskuksissa (Roubaix, Tourcoing, Lyon), jotka erikoistuivat korkealaatuisiin gobelineihin. Tyyliltään retrospektiivinen, viitaten XVIII-luvun Aitajuuteen Arkadiaan – ihannemaailmaan. Kankaat imitoivat neoklassismin ja rokokaerialla pidätyksen estetiikkaa, viitaten François Boucherin maalauksiin ja klassisiin kuvauksiin musiikista, tanssista ja mytologiasta.

V. Taiteellinen ja esteettinen analyysi
Molemmat gobelinit hurmaavat valmistustaidollaan. Jacquard-sidos mahdollistaa hienot värivaihtelut, ja sommitelma osoittaa mestarillista hallintaa yksityiskohdissa ja mittasuhteissa. Ensimmäinen paneeli korostaa kerrontaa ja symboliikkaa (kyyhyt, musiikki), toinen – liikettä, rytmiä ja tanssikohtauksen dynamiikkaa. Molemmilla teoksilla on sekä esteettinen että historiallinen arvo, osoittaen korkeaa eurooppalaista koristeellista käsityötä toisen puoliskon 1800-luvulla.

VI. Ikä, alkuperä ja arvo
Ramat ja takapaneelit on tehty massiivipuusta. Kankaat on luultavasti tuotettu samana aikana Belle Époque -tyylin hengessä. Vaikka aiheet viittaavat XVIII vuosisadan suositteluun, kankaat ovat peräisin koneellisen jacquard-tuotannon ajalta toisen puoliskon 1800-luvulta.

VII. Yhteenveto keräilijälle
Pari gobelineja on poikkeuksellisia esimerkkejä eurooppalaisesta käsityöstä, säilyneitä erinomaisessa kunnossa. Tukevat, historialliset kehykset, erinomainen tekstuuri, sidos- ja mosaiikki-ikoniography tekevät niistä arvokkaan keräily- ja sisustusesineen. Teokset yhdistävät neoklassis-mytologisten kuvien kauneuden käytännölliseen materiaalin kestävyyteen toisen puoliskon 1800-luvulta.

Tiedot

Aikakausi
1400-1900
Materiaali
Silkki
Alkuperämaa
Ranska
Leveys
39 cm
Leveys
39 cm
Kunto
Hyvä - käytetty, pieniä käytön ja ikääntymisen merkkejä
Arvioitu ajanjakso
1850-1900
Myynyt käyttäjä
BelgiaVerifioitu
15
Myydyt esineet
100%
Yksityinen

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Antiikki ja klassiset huonekalut