Georges Braque (after) - Le Tapis Vert

- Upea, harvinainen vintage-taideprint Georges Braquelta kooltaan 55 x 42,5 cm nimellä Le Tapis Vert. Teos on korkealaatuinen painatus kovalle paperille ja on hyvässä kunnossa.

- Painettu ja julkaistu Art Verlagista noin 1970 lähtien
- Tilattu suoraan Art Verlagista
- Sen jälkeen ammattimaisesti, valolta suojattuna, Grafiklagerissa varastoituna

- Tekijänoikeudet: Max Jaffe, Wien
- Painettu ja julkaistu todennäköisesti New York Graphic Society, USA:n yksinoikeusjakelu

- Taiteilija: Georges Braque
- Nimi: Le Tapis Vert
- Taiteen laji: Taideprintti
- Tekniikka: Painatus kovalle paperille
- Originalisuus: reproduktio
- Lehtikoko: 55 x 42,5 cm
- Kunto: erittäin hyväkuntoinen
- Lähde: Art Verlag
- Aikakausi: Moderni taide
- Kansallisuus: Ranskalainen taide

- Toimitukselliset tiedot:
Rullamme tulosteet koviin kovapaperirulliin, kääritään ne pahvilaatikoihin ja toimitetaan tukevissa laatikoissa seurantanumeron kanssa.

- Meistä:
Olemme olleet taidekaupassa yli 20 vuotta ja meillä on laaja kokemus taideteosten ammattimaisesta käsittelystä ja toimittamisesta.

- Kein toimitus: Kanariansaarille ei toimitusta -

George Braque:
Georges Braque, cubismin pioneerien yksi, kehitti Pablo Picasson kanssa vallankumouksellisen kuvasanaston, joka muovasi 1900-luvun taidetta pitkäksi aikaa. Inspiroituneena Paul Cézanneesta hän aloitti alun perin Fauvismin, ennen kuin hän 1908 lähtien syventyi muotojen ja perspektiivin fragmentaatioon. Hänen teoksensa erottuvat geometrisilla rakenteilla, vähäisellä väripaletilla ja tilan sekä esineiden uudenlaisella esittämisellä.

Braque oli Picasson ohella tiiviisti yhteydessä Juan Gris'iin, jonka analyyttinen selkeys kehitti kubismia edelleen. Taiteilijoita kuten Fernand Léger ja Robert Delaunay omaksuivat hänen ideoitaan ja yhdistivät ne dynaamisiin väreihin ja rytmisiin rakenteisiin. Aikakauden myötä Braque jakoi myös kiinnostuksen värin ja sommittelun kanssa Henri Matissén ja André Derain kanssa, kun hän etääntyi yhä enemmän Fauvismin ekspressiivisistä suuntauksista.

Hänen kollaasitekniikoihin ja maalattuihin rakenteisiin liittyvä pohdintansa loi dialogin dadaisteja kuten Kurt Schwitters sekä Francis Picabian kanssa, jotka tekivät samanlaisia kokeiluja materiaalin ja muodon parissa. Marcel Duchamp ja Man Ray osoittivat myös kiinnostusta kubistiseen motiivien murtamiseen. Myös abstraktin taiteen tekijät, kuten Wassily Kandinsky ja Paul Klee, nojautuivat Braquen havaintoihin tilan esittämisestä ja sommittelusta.

1920-luvulla Braque palasi rauhallisempaan, melkein runolliseen muodollisuuteen, jolla on yhteyksiä Hans Arpin ja Jean Dubuffetin orgaaniseen tuotantoon. Hänen teoksensa vaikuttivat myöhemmiin taiteilijoihin kuten Mark Rothko ja Cy Twombly, joiden maalaus syntyi myös reduktiosta ja rakenteesta.

Georges Braquen taiteellinen kehitys osoittaa poikkeuksellisen tasapainon innovaation ja perinteen välillä. Hän yhdisti geometrisen kurinalaisuuden hienostuneeseen väripalettiin ja avasi uusia mahdollisuuksia modernille taiteelle, jotka ulottuvat paljon kubismin ulkopuolelle.

- Ei toimitusta Kanarialle eikä Taiwaniin -