Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarten serigrafia (*).
Nimekäs ”Eindelijk vrijheid”.
Lujuuspainatus korkealaatuiselle pellavapaperille (300 g/m2).
Käsin signeerattu taiteilijan toimesta.
Sisältää aitoustodistus (COA).

Erityispiirteet:

Koot: 70 x 50 cm
Vuosi: 1988
Toimittaja: Atelier Swarte, Haarlem.
Tila: Erinomainen (tämä teos ei ole koskaan ollut kehyksissä eikä ollut näyttelyssä, ja se on aina säilytetty ammattiartin nimikkeessä, joten se on tarjolla täydellisessä kunnossa).
Perävaikutus: Yksityiskokoelma.

Teos tullaan käsittelemään huolellisesti ja paketoimaan vahvistetusta kartongista koostuvaan lähetykseen. Lähetys on seurattavissa ja sertifioitu (UPS / DPD / DHL / FedEx).

Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetusturva teoksen lopullisen arvon mukaan, täydellä korvauksella katoamisen tai vahingon sattuessa, ostajalle ilmaiseksi.

(*) Joost Swarte, syntynyt 24. joulukuuta 1947 Heemstedessa, on yksi Hollannin kuuluisimmista sarjakuvapiirtäjistä. Hän opiskeli Eindhovenin suunnittelun akatemiassa ja aloitti julkaisemisen omassa Modern Papier -lehdessään. Hän ei ole rajoittunut vain sarjakuviin; hän on osoittanut menestyksekkäänä suunnittelijana, arkkitehtina ja lasimaalausten piirtäjänä, tunnistettavissa olevan selkeän viivansa kautta. Oog & Blik - kustantamon osakkaana hän on vastuussa monien palkittujen hollantilaisten kirjojen suunnittelusta. Hän oli Haarlemin sarjakuvakäännöksen International Jornadasin perustajajäseniä ja on toiminut sarjakuvien puolestapuhujana taiteen maailmassa.
Epätodennäköistä on, että Joost Swarte olisi vain yksi niistä piirtäjistä, joille ominainen tyyli muistuttaa Hergeä ja tämän luomuksia; on loogista, että menestyksen takaaminen hahmoille ja sarjakuville on parhaiten saavutettavissa käyttämällä vanhoja esikuvia houkuttelevana mallina. Tässä mielessä Swarte, joka vielä elää edelleen, syntyi vuonna 1947 eikä ole Hergeä ikätoveri; hänen luomuksensa syntyvät parin vuosikymmenen viiveellä Tintinin ollessa jo täysin vakiintunut tuote.
Swarte luo joitakin hahmoistaan visuaalisesti Hergeen nähden samankaltaisia, ja joillekin heistä hän antaa seikkailutarinoita – ehkä vähemmän sofistioituja kuin Tintin, mutta jotka ovat mahdollistaneet 1900-luvun sarjakuvapiirtäjien tavoitteena siirtää lapsia edes mielikuvituksen maailmaan paikkoihin, joita he harvoin todellisuudessa vierailevat.
Tämän nerokkaan hollantilaisen piirtäjän erottuva ominaisuus, jolla hän erityisesti tekee piirroksiaan, on hänen teoreettinen taustansa – teollisen suunnittelijan opiskelu – mikä saa hahmot enemmän voimaa taustan, huonekalujen ja maisemien kautta, jotka muodostavat hänen kuvituksensa. Hän ei piirrä tarinan rakentamiseksi, vaan piirustukset ovat tarina itsessään; hänen hahmonsa ovat uskottavampia, fiktiivisesti puhuttaessa, koska hänen ruutuistaan huokuu laaja ilmaisukirjo.
Tuo opillinen tausta on investointi, jonka Swarte tarjoaa katsottavaksi; hän näyttää välillä palaavan suunnittelijan arkeen: jos hänen pitää piirtää koneen, se ei ole yksinkertainen esine, vaan se monimutkaistuu; se on kokonainen värikäs luettelo huonekalujen, työkalujen, koneiden, autojen, rakennusten ja jopa muodin tuotteista.
Kun hänellä on mahdollisuus piirtää mekanismeja, ne heräävät eloon; kuin luonnos tai prototyyppi jostakin, mitä voisi toteuttaa hänen ohjeidensa mukaan. En tiedä, millaisia mekaniikan tuntemuksia Swartella on, mutta varma on, että hänen suunnitelmansa eivät jää pelkäksi haaveeksi.
Ja sitten ovat hänen hahmonsa; voidaan olettaa, että hänen sarjakuvakirjoituksensa ovat aika kaoottisia, surrealistisia, ehkä eksoottisiakin, mutta tietyt hahmot ovat niin surrealistisia, että ne ovat kuin ihmisiksi muuttuneita eläimiä, kahdeksan raajaisia koiria ihmisasusteineen, tai eläimiä, jotka voivat puhua ja ajatella kuten me itsekin.
Ei ole yllättävää, että joidenkin hänen kuuluisimpien hahmojensa määrittämättömyys on osa viehätystä; Jopo de Pojo on nuori hupsu, ilkeä tuleehilaisia ei ollenkaan tahdo jäädä kiinni; tällaisiin on syynä kaksinkertaiset merkitykset, erehdykset, huolimattomuudet, sattumat… Ikoninen Jopo de Pojo on poika, joka voisi olla mustaihoinen tai apina, ja jolla on häntä, joka on vaikea sovittaa eläinukkoon.
Toinen hahmo, täysin inhimillinen, on Anton Makassar, eräänlainen hullutettu tutkija (suunnittelija), joka jollain tavalla muistuttaa profeetta Bacterioa (Mortadelo i Filemón) tunnetulta Ibáñeziltä (hän ansaitsee huomisen palkinnon ja ei ole saanut sitä elinaikanaan).
Meillä on myös mielenkiintoinen, transgressiivinen piirre Swartessa: hänen tuotantonsa ja kypsyytensä 1970- ja 1980-luvulla välittää keskeistä keskighettisen Euroopan kulttuuria, jossa seksistä ja pornografiasta ei oltu mallituksia; tämän suhteen hänen hahmonsa eivät epäröi esiintyä alasti (täydellisesti) ja heidän sängynkohtauksensa ovat osa esitystään, eikä sitä ymmärretä kehotuksena hyväksikäyttöön nuorison suuntaan. Ja totta on, että mikään paheellinen seksuaalinen deviantti ei ole paras näkemään jotain pahantahtoista luonnollisen kehon tilasta – nämä tukahduttavat pakkorajoitukset ovat luoneet monia seksuaalisia saalistajia viimeaikaisessa historiassamme.
Joost Swarten elämäkerrassa on yksi ulottuvuus, joka nousee esiin kaikissa bioskandien; se ylittää piirtäjän ja viittaa alkupisteeseen: hänellä oli mahdollisuus suunnitella ja toteuttaa oikeasti, sillä hän suunnitteli Haarlemin Toneelschuur-teatterin. Haarlemin kaupunki, Alankomaat, on yksi niistä kaupungeista, josta kyse juontaa perintöä; miksi, en tiedä, henkilökohtaisia syitä, jotka tekisivät, että haluaisin kerran vierailla siellä, pelkään en pääse. Hänen suunnittelunsa on vähintäänkin mielenkiintoista ja minä näen sen jatkeena hänen sarjakuvistaan. Hän on myös suunnitellut useita asuinrakennuksia.
Swarte on enemmän kuin sarjakuvakavalkadi: hänen suunnittelunsa kattavat lasimaalausta, muraaleja, julisteita ja mainoksia (jotka today ovat todellisia keräilykohteita), kortteja, lattioita, lahjapaperia… Epäilemättä piirtäjä, joka on välttämätön kannattamaan nykysarjakuvan kehitystä.