M.C. Escher (1898-1972), afte - Hand with Reflecting Sphere

- M.C. Escher (jälkeen), offset-tulostus sileälle paperille (noin 170 g/m², viittaa paperin paksuuteen/densiteettiin).
. 2000-lukua

- Leike on signeerattu.

- Tekijänoikeus The M.C. Escher Company - Baam, Alankomaat.

- Koko: 55 x 65 cm.

- Tila: erinomainen. Ei kehyksissä, ei koskaan ollut esillä.

- M.C. Escher (1898–1972) asemoi itsensä ainutlaatuiseen asemaan 1900-luvun taiteessa, kehittäen erittäin henkilökohtaisen visuaalisen kielen, joka pohjautuu geometriaan, havainnointiin ja optiseen illuusioon, usein riippumattomasti perinteisistä suuntauksista. Hänen työnsä resonoii luonnostaan modernien suurten nimien kuten Picasso, Miró ja Kandinsky kanssa, ja myöhemmin löytää yhteyksiä taiteilijoihin kuten Dalí ja Magritte, samalla vaikuttaen nykyaikaiseen visuaaliseen kulttuuriin, jossa nimet kuten Hockney ja Richter pysyvät keskeisinä.

Käsi heijastavine pallon kanssa (1935) on yksi Escherin kuuluisimmista ja laajimmin tunnistetuista kuvista. Tässä teoksessa taiteilija kuvaa omaa kättään, joka pitää heijastavaa palloa, jonka sisään on tallentunut ja vääristynyt koko ympäröivä tila mukaan lukien Escher itse. Mutkainen näkökulma muuttaa sisätilan omavaraiseksi universumiksi, luoden jatkuvan visuaalisen silmukan, joka toistaa, temaattisen monimutkaisuutensa kautta, Dalí:n ja jopa varhaisten kubististen tutkimusten, joita Picasso aloitti, tilaratkaisuja muistuttavien kokeilujen kanssa.

Teos toimii samanaikaisesti omakuvan, visuaalisen kokeilun ja todellisuuden mietiskelyn tavoin. Ratsatun hahmon anatomian ja vääntyneen arkkitehtonisen tilan tekninen tarkkuus contrastoi melkein filosofisen luonteen kanssa, jossa havainto itsessään muodostaa keskeisen aiheen. Tämänlaatuinen tutkimus asettaa Escherin sinking taiteilijoiden rinnalle, jotka kyseenalaistivat representaation ja todellisuuden, Magritten kaltaisista sekä myöhemmistä nykyaikaisen visuaalisen ajattelun kehityksistä.

Nykyään Käsi heijastavine pallon kanssa on yksi 1900-luvun graafisen taiteen tunnetuimmista kuvista. Sen teknisen hallinnan, käsitteellisen syvyyden ja vahvan visuaalisen identiteetin yhdistelmä pitää sen erittäin relevanttina kansainvälisessä taidehallinnossa, missä Escher yhä yhdistetään suurten nimien, kuten Picasso, Warhol, Hockney, Richter, Lagasse ja Banksy, yhteyteen kontekstissa, jossa visuaalisesti erottuvat ja älyllisesti kiehtovat teokset säilyttävät vahvan ja kestävämmän kysynnän.