Svnder (XXI) - Il giuramento dello scudo






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
| 98 € | ||
|---|---|---|
| 93 € | ||
| 88 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131192 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Italialainen taiteilija Svnder (XXI) esittelee Il giuramento dello scudo -öljykankaalle 70 x 70 cm, vuosi 2026, alkuperäinen, käsin allekirjoitettu takareunassa käsin kirjoitetulla aitoustodistuksella ja taakse sijoitetulla numeroidulla väärennöksiä ehkäisevällä labelilla, lähetetään kovassa putkessa.
Myyjän antama kuvaus
— Seuraava näyttely: Berliini, pian lisää yksityiskohtia —
Svnder on nykyinen italialainen taiteilija.
Tekniikka: Öljy kankaalle
Nimi: Kilven vakauslupaus
Anno: 2026
Koko: 70x70 cm
— Teos käsin signeerattu taiteilijan toimesta kankaan takasivulle
— Toimitetaan käsin allekirjoitetulla aitoustodistuksella
— Varustettu numeroidulla anti-kopiointitarralla, joka on kiinnitetty teoksen takasivulle ja vastaa aitustodistukseen merkittyä sarjanumeroa
— Teos lähetetään jäykässä putkessa sen eheyden säilyttämiseksi
Seuraa töitäni Instagramissa: www.instagram.com/svnderart tai verkkosivuillani: www.svnder.com
Su Svnder:
Dopo aver completato gli studi accademici presso l’Accademia di Belle Arti di Palermo, Svnder, si è dedicato alla pittura con un focus sul realismo e sull’iperrealismo. Il suo lavoro affonda le radici nelle tecniche classiche, ma è guidato da una sensibilità contemporanea che dona profondità poetica a ogni soggetto. Le sue opere esplorano il peso emotivo del silenzio, dell’immobilità e dell’identità attraverso un’esecuzione precisa e meticolosa.
→ Akateemisen koulutuksen jälkeen hän on omistautunut maalaamiselle realismin ja hyperrealismin keskittymisen kanssa. Hänen työssään juuret ovat klassisissa tekniikoissa, mutta sitä ohjaa nykyaikainen sensibilisiteetti, joka antaa jokaiselle kohteelle runollisen syvyyden. Hänen teoksensa tutkivat hiljaisuuden, liikkumattomuuden ja identiteetin emotionaalista painoa täsmällisellä ja huolellisella toteutuksella.
Dopo la formazione accademica ha viaggiato in Europa e nel resto del mondo, immergendosi in culture e tradizioni artistiche differenti per affinare ulteriormente la propria tecnica ed espandere la visione creativa. Questo percorso continuo arricchisce costantemente il suo linguaggio visivo e ne intensifica la forza espressiva.
→ Akateemisen koulutuksen jälkeen hän matkusti Eurooppaan ja muualle maailmaan, uppoutuen erilaisiin kulttuureihin ja taideperinteisiin hioaakseen tekniikkaansa ja laajentaakseen luovaa näkemystään. Tämä jatkuva polku rikastuttaa jatkuvasti hänen visuaalista kieltään ja vahvistaa ilmaisullista voimaa.
Ispirato dal linguaggio senza tempo dei grandi maestri – tra cui Caravaggio, Rembrandt e Vermeer – il suo sguardo fonde tradizione e modernità in un dialogo continuo tra memoria, corpo e simbolo.
→ Inspiroituneena ajattoman kielen suurten mestareiden, kuten Caravaggio, Rembrandt ja Vermeer, katseensa yhdistää perinnön ja modernin ajan vuoropuheluun muistin, kehon ja symbolin välille.
I soggetti delle sue opere spaziano da scene religiose e figure sacre reinterpretate in chiave contemporanea, a ritratti dal forte impatto emotivo, passando per creature mitologiche, angeli decaduti, santi, martiri e figure allegoriche. Non mancano riferimenti alla classicità, alla simbologia cristiana, al mito greco e alla cultura pop filtrata con ironia. Ogni composizione è costruita come un’immagine sospesa nel tempo, dove luce e oscurità, corpo e spirito, sacro e profano convivono in un equilibrio drammatico e profondamente umano.
→ Teostensa aiheet vaihtelevat uskonnollisista kohtauksista pyhiin hahmoihin, jotka on tulkittu nykyaikaisella tavalla, sekä voimakkaasti emotionaalisia muotokuvia, mytologisia olentoja, lankeavia enkeleitä, pyhiä, marttyyrejä ja allegorisia hahmoja. Tutkitaan klassisesta viittauksia, kristillistä symboliikkaa, Kreikkalista myyttiä ja kulttuuria, joka on läpiviettua ironialla. Jokainen koostumus rakentuu kuin aikaankohotettu kuva, jossa valo ja pimeys, keho ja henki, pyhä ja maallinen elävät yhdessä dramaattisessa ja syvästi inhimillisessä tasapainossa.
“Per me, l’arte è un momento di sospensione — uno spazio in cui il tempo si ferma e le emozioni trovano forma senza bisogno di parole.”
→ "Minulle taide on hetkellinen suspendointi — aika pysähtyy ja tunteet saavat muodon ilman sanoja."
Le sue opere sono state esposte a livello internazionale e fanno parte di collezioni private in tutta Europa e nel resto del mondo.
→ Hänen teoksiaan on esillä kansainvälisesti ja ne kuuluvat yksityisiin kokoelmiin ympäri Eurooppaa ja muuta maailmaa.
Tutti i diritti riservati all’artista.
→ Kaikki oikeudet taiteilijalle.
— Seuraava näyttely: Berliini, pian lisää yksityiskohtia —
Svnder on nykyinen italialainen taiteilija.
Tekniikka: Öljy kankaalle
Nimi: Kilven vakauslupaus
Anno: 2026
Koko: 70x70 cm
— Teos käsin signeerattu taiteilijan toimesta kankaan takasivulle
— Toimitetaan käsin allekirjoitetulla aitoustodistuksella
— Varustettu numeroidulla anti-kopiointitarralla, joka on kiinnitetty teoksen takasivulle ja vastaa aitustodistukseen merkittyä sarjanumeroa
— Teos lähetetään jäykässä putkessa sen eheyden säilyttämiseksi
Seuraa töitäni Instagramissa: www.instagram.com/svnderart tai verkkosivuillani: www.svnder.com
Su Svnder:
Dopo aver completato gli studi accademici presso l’Accademia di Belle Arti di Palermo, Svnder, si è dedicato alla pittura con un focus sul realismo e sull’iperrealismo. Il suo lavoro affonda le radici nelle tecniche classiche, ma è guidato da una sensibilità contemporanea che dona profondità poetica a ogni soggetto. Le sue opere esplorano il peso emotivo del silenzio, dell’immobilità e dell’identità attraverso un’esecuzione precisa e meticolosa.
→ Akateemisen koulutuksen jälkeen hän on omistautunut maalaamiselle realismin ja hyperrealismin keskittymisen kanssa. Hänen työssään juuret ovat klassisissa tekniikoissa, mutta sitä ohjaa nykyaikainen sensibilisiteetti, joka antaa jokaiselle kohteelle runollisen syvyyden. Hänen teoksensa tutkivat hiljaisuuden, liikkumattomuuden ja identiteetin emotionaalista painoa täsmällisellä ja huolellisella toteutuksella.
Dopo la formazione accademica ha viaggiato in Europa e nel resto del mondo, immergendosi in culture e tradizioni artistiche differenti per affinare ulteriormente la propria tecnica ed espandere la visione creativa. Questo percorso continuo arricchisce costantemente il suo linguaggio visivo e ne intensifica la forza espressiva.
→ Akateemisen koulutuksen jälkeen hän matkusti Eurooppaan ja muualle maailmaan, uppoutuen erilaisiin kulttuureihin ja taideperinteisiin hioaakseen tekniikkaansa ja laajentaakseen luovaa näkemystään. Tämä jatkuva polku rikastuttaa jatkuvasti hänen visuaalista kieltään ja vahvistaa ilmaisullista voimaa.
Ispirato dal linguaggio senza tempo dei grandi maestri – tra cui Caravaggio, Rembrandt e Vermeer – il suo sguardo fonde tradizione e modernità in un dialogo continuo tra memoria, corpo e simbolo.
→ Inspiroituneena ajattoman kielen suurten mestareiden, kuten Caravaggio, Rembrandt ja Vermeer, katseensa yhdistää perinnön ja modernin ajan vuoropuheluun muistin, kehon ja symbolin välille.
I soggetti delle sue opere spaziano da scene religiose e figure sacre reinterpretate in chiave contemporanea, a ritratti dal forte impatto emotivo, passando per creature mitologiche, angeli decaduti, santi, martiri e figure allegoriche. Non mancano riferimenti alla classicità, alla simbologia cristiana, al mito greco e alla cultura pop filtrata con ironia. Ogni composizione è costruita come un’immagine sospesa nel tempo, dove luce e oscurità, corpo e spirito, sacro e profano convivono in un equilibrio drammatico e profondamente umano.
→ Teostensa aiheet vaihtelevat uskonnollisista kohtauksista pyhiin hahmoihin, jotka on tulkittu nykyaikaisella tavalla, sekä voimakkaasti emotionaalisia muotokuvia, mytologisia olentoja, lankeavia enkeleitä, pyhiä, marttyyrejä ja allegorisia hahmoja. Tutkitaan klassisesta viittauksia, kristillistä symboliikkaa, Kreikkalista myyttiä ja kulttuuria, joka on läpiviettua ironialla. Jokainen koostumus rakentuu kuin aikaankohotettu kuva, jossa valo ja pimeys, keho ja henki, pyhä ja maallinen elävät yhdessä dramaattisessa ja syvästi inhimillisessä tasapainossa.
“Per me, l’arte è un momento di sospensione — uno spazio in cui il tempo si ferma e le emozioni trovano forma senza bisogno di parole.”
→ "Minulle taide on hetkellinen suspendointi — aika pysähtyy ja tunteet saavat muodon ilman sanoja."
Le sue opere sono state esposte a livello internazionale e fanno parte di collezioni private in tutta Europa e nel resto del mondo.
→ Hänen teoksiaan on esillä kansainvälisesti ja ne kuuluvat yksityisiin kokoelmiin ympäri Eurooppaa ja muuta maailmaa.
Tutti i diritti riservati all’artista.
→ Kaikki oikeudet taiteilijalle.
