José Luis Oller (1970) - Contraste abstracto





| 1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 131023 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
José Luis Oller (syntynyt 1970), Contraste abstracto, akryylimaalaus, alkuperäinen painos, allekirjoitettu käsin alaosasta, kehyksessä, teos 46 × 38 cm, kehyksen koko 61 × 53 cm, Espanja.
Myyjän antama kuvaus
Allekirjoitettu taiteilijan toimesta alaosassa
Työ esitetään kehyksen kanssa
Työn mitat: 46 cm korkea x 38 cm leveä
Kehyksen mitat: 61 cm korkea x 53 cm leveä
Hyvä säilytystila
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::
TAITEILIJAN ELÄKERTA
José Luis Oller (Baarcelona, 1970) on espanjalainen maalar, joka tunnetaan introspective lähestymisestään nykyaikaisessa abstraktissa taiteessa. Hän kasvoi Gràcia-alueella, perhepiirissä, joka oli kaukana taide-elämästä, mikä johti siihen, että hänen kutsumuksensa kehittyi itseopiskellen nuoruudessaan. Hänen ensimmäiset teoksensa koostuivat kierrätetyistä materiaaleista ja kotitekoisista pigmentteistä, ja hänelle vaikutti loppujen 80-luvun graffitit ja kaupunkikulttuuri.
1980-luvun lopulla hän päätyi Barcelonan yliopiston Taidekorkeakouluun, jossa hän tuli kosketuksiin suuntauksien kuten informalismin ja ekspressionistisen abstraktion kanssa. Tämän kauden aikana hän kehitti oman kielellisen ilmaisunsa, joka perustui kerrosten päällekkäisyyteen, spontaaniin eleeseen ja värin symboliseen käyttöön. Hänen ensimmäiset kollektiiviset näyttelynsä Barcelonan vaihtoehtoisissa tiloissa herättivät huomiota teosten emotionaalisella voimalla.
Vuonna 1998 hän teki ensimmäisen yksityisnäyttelynsä Rabin galleria Ravalissa, vakiinnutuen katalonialaisen taidekentän nousevana äänenä. Hänen teostensa kehitys johti yhä puhtaampaan abstraktioon, jossa formalistisia elementtejä vähennettiin ja keskityttiin tyhjyyden ja aineen jännitteeseen. Hän työskenteli usein suurikokoisissa formaateissa ja sekatekniikoilla, ottaen mukaan hiekkaa, hartseja ja kankaita.
2000-luvulla Oller esittäytyi useissa eurooppalaisissa kaupungeissa, kuten Berliinissä, Pariisissa ja Lissabonissa. Hänen maalauksensa alkoi tutkia muistoa, ajan kulkua ja identiteetin fragmentoitumista. Vaikka teokset pysyivät abstraktioissa, monet kriitikot ovat kiinnittäneet huomiota vahvaan narratiiviseen kerrokseen.
Vuodesta 2015 lähtien hänen tuotantonsa on ollut minimalistisempaa, rajatulla värivalikoimalla ja hiljaisemmilla koostumuksilla. Tässä vaiheessa Oller puolusti maalausta tilana, jossa voi pysähtyä ja pohtia kiihtyvän elämän rytmissä. Samaan aikaan hän piti työpajoja ja puheita luovista prosesseista ja materian maalauksesta.
Tällä hetkellä hän asuu ja työskentelee Barcelonan ja Montsenyn välissä, missä hän löytää inspiraatiota maisemista ja eristyneisyydestä. Hänen teoksensa kuuluvat yksityisiin kokoelmiin Espanjassa ja Ranskassa, ja hän jatkaa sarjoja, jotka tutkivat eleen, aineen ja tunteen välistä suhdetta.
Allekirjoitettu taiteilijan toimesta alaosassa
Työ esitetään kehyksen kanssa
Työn mitat: 46 cm korkea x 38 cm leveä
Kehyksen mitat: 61 cm korkea x 53 cm leveä
Hyvä säilytystila
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::
TAITEILIJAN ELÄKERTA
José Luis Oller (Baarcelona, 1970) on espanjalainen maalar, joka tunnetaan introspective lähestymisestään nykyaikaisessa abstraktissa taiteessa. Hän kasvoi Gràcia-alueella, perhepiirissä, joka oli kaukana taide-elämästä, mikä johti siihen, että hänen kutsumuksensa kehittyi itseopiskellen nuoruudessaan. Hänen ensimmäiset teoksensa koostuivat kierrätetyistä materiaaleista ja kotitekoisista pigmentteistä, ja hänelle vaikutti loppujen 80-luvun graffitit ja kaupunkikulttuuri.
1980-luvun lopulla hän päätyi Barcelonan yliopiston Taidekorkeakouluun, jossa hän tuli kosketuksiin suuntauksien kuten informalismin ja ekspressionistisen abstraktion kanssa. Tämän kauden aikana hän kehitti oman kielellisen ilmaisunsa, joka perustui kerrosten päällekkäisyyteen, spontaaniin eleeseen ja värin symboliseen käyttöön. Hänen ensimmäiset kollektiiviset näyttelynsä Barcelonan vaihtoehtoisissa tiloissa herättivät huomiota teosten emotionaalisella voimalla.
Vuonna 1998 hän teki ensimmäisen yksityisnäyttelynsä Rabin galleria Ravalissa, vakiinnutuen katalonialaisen taidekentän nousevana äänenä. Hänen teostensa kehitys johti yhä puhtaampaan abstraktioon, jossa formalistisia elementtejä vähennettiin ja keskityttiin tyhjyyden ja aineen jännitteeseen. Hän työskenteli usein suurikokoisissa formaateissa ja sekatekniikoilla, ottaen mukaan hiekkaa, hartseja ja kankaita.
2000-luvulla Oller esittäytyi useissa eurooppalaisissa kaupungeissa, kuten Berliinissä, Pariisissa ja Lissabonissa. Hänen maalauksensa alkoi tutkia muistoa, ajan kulkua ja identiteetin fragmentoitumista. Vaikka teokset pysyivät abstraktioissa, monet kriitikot ovat kiinnittäneet huomiota vahvaan narratiiviseen kerrokseen.
Vuodesta 2015 lähtien hänen tuotantonsa on ollut minimalistisempaa, rajatulla värivalikoimalla ja hiljaisemmilla koostumuksilla. Tässä vaiheessa Oller puolusti maalausta tilana, jossa voi pysähtyä ja pohtia kiihtyvän elämän rytmissä. Samaan aikaan hän piti työpajoja ja puheita luovista prosesseista ja materian maalauksesta.
Tällä hetkellä hän asuu ja työskentelee Barcelonan ja Montsenyn välissä, missä hän löytää inspiraatiota maisemista ja eristyneisyydestä. Hänen teoksensa kuuluvat yksityisiin kokoelmiin Espanjassa ja Ranskassa, ja hän jatkaa sarjoja, jotka tutkivat eleen, aineen ja tunteen välistä suhdetta.

