Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Nero - 615

Musta monistitekniikka - Nimedä käsin - 2025
Taiteilija: Alessandro Alteo
Nimi: Monokromaattinen Musta - 615
Tekniikka: estroflessio kankaalle
Vuosi: 2025
Koko: 70x50
Kunnossapito: Erinomainen

ÄÄRIMÄN MERKITTÄVÄ TEOS!
NUORI TAITEILIJA VUOSI 1997

Valmis ripustettavaksi.
Väri saattaa vaihdella valojen mukaan ja myös näytön mukaan.

Toimitus voi kestää muutaman päivän pidempään, jotta teos voidaan pakata huolellisesti ja asianmukaisesti. Lisäksi Sveitsin suuntaisten toimitusten osalta ajat saattavat pitkittyä viranomaisten tulliasiakirjojen valmistelun vuoksi.

Alessandro Alteon alkuperäinen teos, jossa on yksivärinen Musta pinta, joka synnyttää hienostuneen vuoropuhelun valon ja varjon, aineen ja tilan välillä.
Taiteilijan tutkimus ammentaa vaikutteita italialaisen estroflession perinteestä, inspiroituen muodollisesta eleganssista ja plastisesta jännitteestä mestareilta kuten Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti ja Giuseppe Amadio, samalla dialogissa Alberto Burriin materiaalisen voiman ja Arnaldo Pomodoron veistoksellisen monumentaaliuden kanssa, sekä Bernarda Aubertinin yksivärisistä ja analyyttisistä tutkimuksista että Giorgio Morandin runollisesta sensitiivisyydestä. Tässä juoksupuussa maalauspinta muuttuu eläväksi, välkyväksi, valolle ja katseelle herkistyneeksi ruumiiksi.

Osana modernia abstraktiota Alteo rakentaa henkilökohtaisen kielen, joka avautuu modernille ja nykytaiteelle, yhdistellen minimalistisen, pop-artin ja erityisesti katutaiteen sekä graffitigraffitin vaikutteita. Hänen kuvitteellinen maailmansa resonoi ideaalisesti taiteilijoiden ja liikkeiden kanssa, jotka ulottuvat Banksystä, Keith Haringista, Andy Warholista, Jean-Michel Basquiatista, Jeff Koonsista, Roy Lichtensteinista, Damien Hirstistä, Takashi Murakamista aina Shepard Faireyn (OBEY), JR:n, Invaderin, Space Invaderin, Jef Aérosolin, C215:n, Futura 2000:n, COPE2:n, Vhilsin, D*Face:n, Os Gemeosin, JonOne:n, Alec Monopolyn, Speedy Graphiton, Hayden Kaysin, Kev Mundayn sekä Chanoirin teemoihin.

Koko urbaane ja post-graffiti kansainvälisen näyttämön maisemassa antiikin ja nykyihmisen kuvioihin asti — kuten Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen ja André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Samaan aikaan hänen visuaalinen herkkyytensä ruokkii pop-luksus ja keräilyestetiikkaa, jossa designin, muodin ja nykyisen lifestylein ikonit — Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari sekä keräilymaailman Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille — elävät rinnakkain serigrafian, taidepainatusten, vinyylin, analogisen valokuvauksen, elokuvan, tinakuviotaideteollisuuden ja 1900-luvun visuaalisen muistamisen kanssa.

Raskaasti viitataan myös taiteen historiaan, Mario Schifanosta Joan Miróon, Salvador Dalísta Pierre Soulagesiin, vahvistaen teoksen käsitteellistä ja visuaalista ulottuvuutta abstraktion, aineen ja valon välillä.

Alessandro Alteon erottuva piirre on tiukan geometrisen kurinalaisuuden ja emotionaalisen lirismiikan leikkauspisteessä, missä ympyrä muuttuu yleismaailmalliseksi merkkiksi, visuaaliseksi arkkitehtuuriksi ja hiljentymisen tilaksi.
Tämä teos muodostaa sillan italiankielisen analyyttisen ja estroflesssen aikakauden sekä urbaanin ja nykyajan sensitiivisyyden välille, tarjotakseen vahvan identiteetin, visuaalisen vaikutuksen ja esteettisen tunnistettavuuden nykytaiteen kentässä.

Teos arkistoitu Gigarteen, aitointeineen!