IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)





| 50 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 130932 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
IABO esittelee Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version), alkuperäinen 60×80 cm spray-maalattu muotokuva kankaalle, käsin allekirjoitettu takaa aitoustodistuksella, valmistettu vuonna 2025 Italiassa ja myynnissä kehyksen kanssa alkuperäiskappaleena.
Myyjän antama kuvaus
IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIAn alkuperä
Teokset on käsin tehty sekoitetekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu käsin taiteilijan toimesta takana aitoustodistuksella
-Oggetto da collezione
-Nopea lähetys UPS:n kanssa
Ensimmäisestä silmäyksestä Iabo (Napoli, 1980) ammentaa inspiraationsa 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii viivaa ja muotoa sekä tekee siitä eräänlaisen pakkomielteen, seuraten jatkuvaa tutkimusta mekaanisen täydellisyydestä, mutta käsityötaitojen keinoin. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin ohut. Hänen toteutuksensa ovat teknisesti virheettömiä. Tämä pakko on saanut hänet kokeilemaan ja muotoilemaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain katu- taiteen kokemusten, osittain syvälle juurtuneen mittasuhteen tunteen kautta, joka nousee esiin kaikista töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan pukea muutamaan selkeään suuntauteen, toistuvia motiiveja. Oli kyse sitten antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai populaarisista teemoista, ei väliä. Kaikki purkautuu Iabon linssin läpi, ja hän määrittelee ne tietynlaiseksi brändiksi: hänen omakseen.
Menestynyt kirjoittajatausta, muotoutuva henkilöllisyys, vahva eettinen taju. Monet valintaprosessit meille yleisestä mielikuvasta, yhä pienemmäksi ydinosaksi tiivistettynä. Ja pukeutuneena elegantiin. Olisi sanottavaa: vähemän on enemmän. Ja juuri niin on. Uudelleen tunnistettavuus ei katoa minimalistisessa lähestymistavassa, vaan se korostuu muutamissa olennaisissa vedoissa, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Kielikellon älyvapaa leikki, hieman sävytetty värimaailma, yhtenäinen väri, sävyn eteneminen, vahva viiva. Ei välineellisyyttä, vaan jännittävä peli alan reunojen rajalla, radicalismin kustannuksella.
Epätavalliset yhteydet mielikuvien ja merkitysten välillä, jotka näyttäisivät erillään mutta ovat silti tarkoituksenmukaisia positiivisen viestin välittämiseksi. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisyyden puolella.
Iabon työt ovat erittäin ajankohtaisia ja hyödyllisiä tavallisen tunteen sijaan tunnistamaan historiallista hetkeä. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, kurovat etäisyyksiä, punovat suhteita ja aiheuttavat reaktioita.
Jatkuva de-konstruoinnin ja uudelleenrakentamisen työprosessi. Ulkona ja sisällä kankaalla. Aloitetaan teemasta ja siitä syntyy loputtomia vaihtoehtoja. Oli kyse pysäköintilinjan rajausviivasta tai monikertaisen kulutustavaran luonnonvarasta, teoksen elinkaari pysyy aina ratkaisevaan korruptoitumattomana ja deflatoituneena.
Kulutuskäyttäytyminen herää eloon hypotettisessa, tunnistettavissa olevassa eikä todellisessa universumissa. Toistettavassa formaatissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Ehdottomasti monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti käytettävä. Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa kääntyy yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan vielä paremmin viestiä linjojen puhtaudesta.
Iabo tuntee todennäköisesti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen teoksensa ulottuvat yli viiden metrin pinnoille, katkaisten rajan todellisen ja kuvitellun välillä, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon maailmassa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansantarpeeseen, ikonisuuteen, popiin liittyvä kuvitus ei ole kaikille, hänen käsittelynsä ovat erittäin hienostuneita ja tarkoitettu valikoidulle intohimoisten yleisölle, jotka näkevät sen todellisen merkityksen: estetiikan, symmetrian ja kokonaisuuden harmonian ohi.
Hajautusten perusta on vahva kritiikki kulttuurisen tasapuolisuuden kapeutamisesta. Provokointi, välitön luonne ja hetkellisyys muodostavat älykkäästi harkitun, älykkään, sivistyneen ja teräväkärkisen runouden. Demokratian, vilpittömyyden ja omaperäisyyden määrittelevät hänet ajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Objektiivinen, hänen jokaisen luomuksen perustavaa laatua oleva sitoumus.
Vaikka erittäin nuori, Iabo onnistuu luonnollisesti ja erittäin yksinkertaisesti käsittelemään polttavia aiheita ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalle) olemassaolon ristiriitoja, jotka vaivaavat yhteiskuntaamme.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO kuuluu samankaltaiseen katutaide-liikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIAn alkuperä
Teokset on käsin tehty sekoitetekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu käsin taiteilijan toimesta takana aitoustodistuksella
-Oggetto da collezione
-Nopea lähetys UPS:n kanssa
Ensimmäisestä silmäyksestä Iabo (Napoli, 1980) ammentaa inspiraationsa 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii viivaa ja muotoa sekä tekee siitä eräänlaisen pakkomielteen, seuraten jatkuvaa tutkimusta mekaanisen täydellisyydestä, mutta käsityötaitojen keinoin. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin ohut. Hänen toteutuksensa ovat teknisesti virheettömiä. Tämä pakko on saanut hänet kokeilemaan ja muotoilemaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain katu- taiteen kokemusten, osittain syvälle juurtuneen mittasuhteen tunteen kautta, joka nousee esiin kaikista töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan pukea muutamaan selkeään suuntauteen, toistuvia motiiveja. Oli kyse sitten antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai populaarisista teemoista, ei väliä. Kaikki purkautuu Iabon linssin läpi, ja hän määrittelee ne tietynlaiseksi brändiksi: hänen omakseen.
Menestynyt kirjoittajatausta, muotoutuva henkilöllisyys, vahva eettinen taju. Monet valintaprosessit meille yleisestä mielikuvasta, yhä pienemmäksi ydinosaksi tiivistettynä. Ja pukeutuneena elegantiin. Olisi sanottavaa: vähemän on enemmän. Ja juuri niin on. Uudelleen tunnistettavuus ei katoa minimalistisessa lähestymistavassa, vaan se korostuu muutamissa olennaisissa vedoissa, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Kielikellon älyvapaa leikki, hieman sävytetty värimaailma, yhtenäinen väri, sävyn eteneminen, vahva viiva. Ei välineellisyyttä, vaan jännittävä peli alan reunojen rajalla, radicalismin kustannuksella.
Epätavalliset yhteydet mielikuvien ja merkitysten välillä, jotka näyttäisivät erillään mutta ovat silti tarkoituksenmukaisia positiivisen viestin välittämiseksi. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisyyden puolella.
Iabon työt ovat erittäin ajankohtaisia ja hyödyllisiä tavallisen tunteen sijaan tunnistamaan historiallista hetkeä. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, kurovat etäisyyksiä, punovat suhteita ja aiheuttavat reaktioita.
Jatkuva de-konstruoinnin ja uudelleenrakentamisen työprosessi. Ulkona ja sisällä kankaalla. Aloitetaan teemasta ja siitä syntyy loputtomia vaihtoehtoja. Oli kyse pysäköintilinjan rajausviivasta tai monikertaisen kulutustavaran luonnonvarasta, teoksen elinkaari pysyy aina ratkaisevaan korruptoitumattomana ja deflatoituneena.
Kulutuskäyttäytyminen herää eloon hypotettisessa, tunnistettavissa olevassa eikä todellisessa universumissa. Toistettavassa formaatissa, moraalisesti eettinen ja personoitavissa. Ehdottomasti monipuolinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti käytettävä. Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa kääntyy yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan vielä paremmin viestiä linjojen puhtaudesta.
Iabo tuntee todennäköisesti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen teoksensa ulottuvat yli viiden metrin pinnoille, katkaisten rajan todellisen ja kuvitellun välillä, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon maailmassa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka kansantarpeeseen, ikonisuuteen, popiin liittyvä kuvitus ei ole kaikille, hänen käsittelynsä ovat erittäin hienostuneita ja tarkoitettu valikoidulle intohimoisten yleisölle, jotka näkevät sen todellisen merkityksen: estetiikan, symmetrian ja kokonaisuuden harmonian ohi.
Hajautusten perusta on vahva kritiikki kulttuurisen tasapuolisuuden kapeutamisesta. Provokointi, välitön luonne ja hetkellisyys muodostavat älykkäästi harkitun, älykkään, sivistyneen ja teräväkärkisen runouden. Demokratian, vilpittömyyden ja omaperäisyyden määrittelevät hänet ajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Objektiivinen, hänen jokaisen luomuksen perustavaa laatua oleva sitoumus.
Vaikka erittäin nuori, Iabo onnistuu luonnollisesti ja erittäin yksinkertaisesti käsittelemään polttavia aiheita ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalle) olemassaolon ristiriitoja, jotka vaivaavat yhteiskuntaamme.
Michele Luca Nero (lähde Artibune)
IABO kuuluu samankaltaiseen katutaide-liikkeeseen kuin: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

