Miriam Chiera (1969) - Sage. XL

Tämä teos on venytetty puukehyksen päälle.

Invisible Threads
Työni nousee ihmisen havainnoimisesta ja kaikesta, mitä heitä ympäröi: suhteista toisiin ihmisiin, luontoon, maahan ja siihen, mitä ei näy mutta jota syvästi tuntee. Kreikkalaisissa alkuaikoinaan ihmiskunta on pyrkinyt ymmärtämään paikkaansa maailmassa luomalla symboleita, uskomuksia ja rituaaleja yhteyden, suojan ja merkityksen keinoin.

Henkisyys ilmenee teoksissani ei määriteltynä uskona, vaan yhteisenä kokemuksena—sisäisenä impulssina, joka ylittää kulttuurit ja ajan. Se on kuulumisen, tasapainon ja vuoropuhelun tarve kehon, ympäristön ja näkymättömän välillä.

Geometrisen abstraktion kautta rakennan sisäisiä maantieteellisiä alueita, joissa muodot toimivat merkkeinä ja symbolisina rakenteina. Nämä geometriset muodot viittaavat samanaikaisesti ihmiseen ja luontoon, rakennettuun ja orgaaniseen, mikä luo jännitteitä ja harmonioita kuvan tilassa. Väri toimii elinvoimaisena energiana, merkitsee rytmejä, kohtaamisia ja etäisyyksiä.

VIDEO TEOKSESTA ON SAATAVILLA VESILLÄ KOTI- SIVUSTOJENI TAI INSTAGRAMIN KANSSA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uusi, omaleimainen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chieralta.
Vuosi: 2026
Koko/aineet: pastellit, akryyli, spreij, sabluunat, öljykynä, lyijykraselli 290 g/m2 tulostettua puuvillakangasta.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takakannessa, mukaan Certificate of Authenticity.
Toimitus: Teos toimitetaan (EU:n ulkopuolella) noin 7 päivän kuluttua, jotta Kulttuurituotteiden asiakirjat voidaan valmistella tullia varten.

Tämä teos on venytetty puukehyksen päälle. Se voidaan ripustaa suoraan seinälle tai valitsemasi värisen vastakehyksen kanssa.

Huomioithan, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Vero: "Ostokset EU:n ulkopuolelta voivat olla tullimaksun tai veron alaisia, mikä on ostajan vastuulla."

Ainekset: Tämä teos on tehty korkealaatuisella kankaalla, joka on välttämätön kauniiden ja kestävien taideteosten luomiseksi. Hyvä pellavakangas, joka estää repeämiä tai venymistä, huippuluokan materiaalit suurilta brändeiltä, teknologiat joustavien pintojen saavuttamiseksi, jotka estävät halkeilua, kankaan tiheys ja sen paino, asianmukainen venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan kuluessa.

Biografia: Miriam CHiera on italialais-argentinalainen nykytaiteilija, jonka kotipaikka on Senigallia, Italia. Hän opiskeli sisustussuunnittelua Facultad de Arquitectura del Universidad Nacional del Litoralissa, Argentiinassa, ja opiskeli myös taidetta Verona Academy of Art -oppilaitoksessa Italiassa. Hän syntyi Lieviä Argentiinan pikkukaupunkiin suuren maatalousmaiseman ympäröimänä perheessä, jossa oli italialaisia maaseutuväestöä. Vaikka hänen juurensa ovat italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa maanpäällisen maan hengen, jossa hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan hänen kankaillaan, yhdistäen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrian teoksensa ytimeen: värin kielen.

Luontoa vastassa, äärettömillä horisontteilla ja vapauden syvällä tunteella, hän löysi innoituksensa suurimittaisista teoksista. Vaikka hän opiskeli sisustussuunnittelua Universidad Nacional del Litoralissa, hänen maalausahkeransa alkoi jo peruskouluaikanaan, ja vasta Romeo ja Julietin kaupungissa solmitussa residenssissä Veronan taideakatemiassa hän tajusi maalaamisen olevan hänen todellinen kutsumuksensa.

Miriam Chieran teokset on valittu näytteille kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Biennial of Fine Artsin Friends of Art -kilpailuun, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, 56. vuosipäivä Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallinen vuosinäyttely, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Keväthallissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisen vuosinäyttelyn taiteilijoiden museossa H. Borla, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Keväthallissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Keväthallissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" USA
Teokset ovat yksityiskokoelmissa ympäri maailmaa.

Tänään hän asuu Senigalligassa, Italiassa, matkustaen moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja hänen kotikaupunkinsa Ceres. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, jotka virtaavat hänen töissään.

Taiteilijan lausunto:
Taideteos on paljon enemmän kuin muodin mukainen esine, ohikiitävä trendi tai tilaa ratkaisemaan suunniteltu koriste-elementti. Luen maalausten toivossa, että ne avautuvat ikkunaksi, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide, joka vuorovaikuttaa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuntaa sen eläväksiolevaksi läsnäoloksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taiteeni koskettaa sinua, herättää halun omistaa se, antautua sen olemukseen ja nauttia sen seurasta joka aamu kohdatessasi sen.