Grzegorz Gust - Gdy niebo płacze - matrix





50 € | ||
|---|---|---|
40 € | ||
35 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 132444 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Alkuperäinen sekoitetekniikalla toteutettu akryylimaalauks Grzegorz Gustilta, 'Gdy niebo płacze – matrix', 2026, 100 × 70 cm, erinomaisessa kunnossa, signeerattu, kuvaa Naturaa moniväripaletilla vihreää, sinistä, ruskeaa, beigen ja turkoosin sävyinä; myydään suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
"Kun taivas itkee – matrix” tulisi luokitella struktuurisena abstraktina informel-suuntautuneena, jossa olennaista on mediumin fyysisyys ja luomisprosessin kulku.
Se on monikerroksinen abstrakti compositio, joka on tutkimus tunteiden maailman ja järjestäytyneen, lähes digitaalisen todellisuusrakenteen limittäytymisestä. Teos on kiehtovasti rikas ja taktilinen tekstuuri, joka on saavutettu rohkealla akryylin kerrostamisella, mikä antaa kankaalle kolmiulotteisen, lähes veistoksellisen luonteen. Luova prosessi muuttuu luonnonvoimien jatkeeksi. Teos on tulos tutkimuksesta strukturalismin alueella.
Keskuspisteenä on lähes kosketeltavissa oleva sadeilmiön jäljittely. Sitä ei maalata perinteisellä siveltimellä, vaan ”kutsutaan esiin” tarkalla maalin viskoosin hallinnalla.
Teos nojaa tekstuurien dualismiin:
- Vertikalisuudet: Hallitsevat pystysuorat tippu-/kaadantaisut, jotka asettavat komposition rytmin. Ne eivät ole pelkästään sadeilmentä, vaan ne täyttävät rakennustehtävän jakamalla pinnan pienempiin segmentteihin.
- Orgaaninen rakenne: Käytetyt tahroja tiivistävät media-aineet luovat kraatterin ja kuplien kaltaisen efektin.
Tässä on kyse patinan kromatiikasta – kerrostettu tönkön vihreä sävy, likaiset epäpuhtaat sävyt ja harmaat rakentavat vaikutelman korroosiosta tai hapettumisesta.
Teos on kypsä toteutus abstraktin materian piirissä.
Teos on valmiina ripustettavaksi. Kankaan reunoja on huolellisesti viimeistelty, mikä sallii näyttelemisen ilman kehystämistä, korostaen sen modernia luonnetta.
Grzegorz Gust (s. 1973 Grudziądzissa)
Maalaritaiteilija, metsänhoitaja, Plastisten Taiteilijoiden Liiton jäsen (ZAP)
Hän on yksi nykyajan puolalaisista luojista, jonka taiteellinen toiminta on saanut tunnustusta kansainvälisellä näyttämöllä. Kun ammatillisesti toimiva metsänhoitaja, hän siirtää luonnon raakaa aitoutta maalaustaiteen kielelle ja luo teoksia, joilla on ainutlaatuinen rakenne ja symbolinen merkitys. Hänen tuotantonsa on hienostunut yhdistelmä abstraktiota ja surrealismia luonnollisilla elementeillä sekä unenomaisen sadun vivahteella, jotka symbolisesti ilmentävät ihmisen ja luonnon sekä muodon välistä harmoniaa; luonnon ja muodon välistä harmoniaa.
Kulttuurisen tason todistuksena on laaja julkaisu Aatonau-sivustolla – yhdellä maailman suurimmista ja vaikutusvaltaisimmista nykytaiteen portaaleista.
Artikkeli otsikolla "Grzegorz Gust: Between Stillness, Texture, and Light" (2026) asettaa hänet uuden suunnan määrittäjien joukkoon orgaanisen abstraktion suuntauksessa.
Kansainväliset kriitikot ovat arvostaneet hänen töissään ennen kaikkea kykyä luoda kolmiulotteisia (dendryttisiä) rakenteita, jotka heijastavat orgaanisen materian dynamiikkaa sekä sitä, miten metsäkokemus siirtyy kypsään, tunteita täynnä visuaaliseen kieleen, mikä tekee hänestä hyvin luotettavan taiteilijan globaalille yleisölle.
Hänen teoksiaan arvostetaan jatkuvasti ja ne keräävät yhä kiinnostusta keräilijöiden keskuudessa, mikä näkyy säännöllisenä esiintymisenä tärkeimmissä taidekaupan keskuksissa. Taiteilijan teoksia huutokaupataan sekä Suomen että kansainvälisten huutokauppatalojen arvostetuimmissa kodeissa että johtavilla nykytaiteen huutokauppapaikoilla. Korkea noteerauksen tiheys ja vakaat arvolisitusvahvistukset osoittavat hänen vahvan markkina-asemansa sekä hänen nimensä kasvavaa sijoitusarvoa.
Hänen teoksiaan koristavat lukuisat kokoelmat sekä kotimaassa että ulkomailla, ja ne ovat saaneet tunnustusta kuulijoilta, jotka etsivät aitoa, rauhallista ja huolella viimeisteltyä taidetta.
Huoltoalustassa on määritelty artikkeliin "Taiteilija ja metsänhoitaja intohimolla", ja hänen työnsä ovat syvästi juurtuneet luontoon sekä henkilökohtaisiin kokemuksiin, mikä resonoitui orgaanisen, dendriteemisen taiteen kanssa. Taiteilija käyttää sekamuotoista tekniikkaa (mixed media) ja painottaa tekstuuria sekä vahvoja taustan rakenteita. Tasaisen väripaletin kautta hän luo tunnelmallisia koostumuksia, jotka tuovat sisätiloihin rauhan ja esteettisen tasapainon.
Taiteilija kehittää myös omalaatuisen perheprojektin, esittäen töitä yhdessä tyttärensä, Julia Gust-Trybušin kanssa.
Aktiivisena Plastisten Taiteilijoiden Liiton jäsenenä (ZAP) taiteilija osallistuu säännöllisesti sekä ryhmä- että yksityisnäyttelyihin.
"Kun taivas itkee – matrix” tulisi luokitella struktuurisena abstraktina informel-suuntautuneena, jossa olennaista on mediumin fyysisyys ja luomisprosessin kulku.
Se on monikerroksinen abstrakti compositio, joka on tutkimus tunteiden maailman ja järjestäytyneen, lähes digitaalisen todellisuusrakenteen limittäytymisestä. Teos on kiehtovasti rikas ja taktilinen tekstuuri, joka on saavutettu rohkealla akryylin kerrostamisella, mikä antaa kankaalle kolmiulotteisen, lähes veistoksellisen luonteen. Luova prosessi muuttuu luonnonvoimien jatkeeksi. Teos on tulos tutkimuksesta strukturalismin alueella.
Keskuspisteenä on lähes kosketeltavissa oleva sadeilmiön jäljittely. Sitä ei maalata perinteisellä siveltimellä, vaan ”kutsutaan esiin” tarkalla maalin viskoosin hallinnalla.
Teos nojaa tekstuurien dualismiin:
- Vertikalisuudet: Hallitsevat pystysuorat tippu-/kaadantaisut, jotka asettavat komposition rytmin. Ne eivät ole pelkästään sadeilmentä, vaan ne täyttävät rakennustehtävän jakamalla pinnan pienempiin segmentteihin.
- Orgaaninen rakenne: Käytetyt tahroja tiivistävät media-aineet luovat kraatterin ja kuplien kaltaisen efektin.
Tässä on kyse patinan kromatiikasta – kerrostettu tönkön vihreä sävy, likaiset epäpuhtaat sävyt ja harmaat rakentavat vaikutelman korroosiosta tai hapettumisesta.
Teos on kypsä toteutus abstraktin materian piirissä.
Teos on valmiina ripustettavaksi. Kankaan reunoja on huolellisesti viimeistelty, mikä sallii näyttelemisen ilman kehystämistä, korostaen sen modernia luonnetta.
Grzegorz Gust (s. 1973 Grudziądzissa)
Maalaritaiteilija, metsänhoitaja, Plastisten Taiteilijoiden Liiton jäsen (ZAP)
Hän on yksi nykyajan puolalaisista luojista, jonka taiteellinen toiminta on saanut tunnustusta kansainvälisellä näyttämöllä. Kun ammatillisesti toimiva metsänhoitaja, hän siirtää luonnon raakaa aitoutta maalaustaiteen kielelle ja luo teoksia, joilla on ainutlaatuinen rakenne ja symbolinen merkitys. Hänen tuotantonsa on hienostunut yhdistelmä abstraktiota ja surrealismia luonnollisilla elementeillä sekä unenomaisen sadun vivahteella, jotka symbolisesti ilmentävät ihmisen ja luonnon sekä muodon välistä harmoniaa; luonnon ja muodon välistä harmoniaa.
Kulttuurisen tason todistuksena on laaja julkaisu Aatonau-sivustolla – yhdellä maailman suurimmista ja vaikutusvaltaisimmista nykytaiteen portaaleista.
Artikkeli otsikolla "Grzegorz Gust: Between Stillness, Texture, and Light" (2026) asettaa hänet uuden suunnan määrittäjien joukkoon orgaanisen abstraktion suuntauksessa.
Kansainväliset kriitikot ovat arvostaneet hänen töissään ennen kaikkea kykyä luoda kolmiulotteisia (dendryttisiä) rakenteita, jotka heijastavat orgaanisen materian dynamiikkaa sekä sitä, miten metsäkokemus siirtyy kypsään, tunteita täynnä visuaaliseen kieleen, mikä tekee hänestä hyvin luotettavan taiteilijan globaalille yleisölle.
Hänen teoksiaan arvostetaan jatkuvasti ja ne keräävät yhä kiinnostusta keräilijöiden keskuudessa, mikä näkyy säännöllisenä esiintymisenä tärkeimmissä taidekaupan keskuksissa. Taiteilijan teoksia huutokaupataan sekä Suomen että kansainvälisten huutokauppatalojen arvostetuimmissa kodeissa että johtavilla nykytaiteen huutokauppapaikoilla. Korkea noteerauksen tiheys ja vakaat arvolisitusvahvistukset osoittavat hänen vahvan markkina-asemansa sekä hänen nimensä kasvavaa sijoitusarvoa.
Hänen teoksiaan koristavat lukuisat kokoelmat sekä kotimaassa että ulkomailla, ja ne ovat saaneet tunnustusta kuulijoilta, jotka etsivät aitoa, rauhallista ja huolella viimeisteltyä taidetta.
Huoltoalustassa on määritelty artikkeliin "Taiteilija ja metsänhoitaja intohimolla", ja hänen työnsä ovat syvästi juurtuneet luontoon sekä henkilökohtaisiin kokemuksiin, mikä resonoitui orgaanisen, dendriteemisen taiteen kanssa. Taiteilija käyttää sekamuotoista tekniikkaa (mixed media) ja painottaa tekstuuria sekä vahvoja taustan rakenteita. Tasaisen väripaletin kautta hän luo tunnelmallisia koostumuksia, jotka tuovat sisätiloihin rauhan ja esteettisen tasapainon.
Taiteilija kehittää myös omalaatuisen perheprojektin, esittäen töitä yhdessä tyttärensä, Julia Gust-Trybušin kanssa.
Aktiivisena Plastisten Taiteilijoiden Liiton jäsenenä (ZAP) taiteilija osallistuu säännöllisesti sekä ryhmä- että yksityisnäyttelyihin.

