Pieter Hugo - 1994 (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2017





1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 132094 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Pieter Hugo 1994, ensimmäinen painos (2017) Prestel-kovakantinen, englanniksi, 92 sivua taiteesta ja valokuvauksesta, mint-kuntoinen ja edelleen muovisuojuksessa.
Myyjän antama kuvaus
MAHTAVA TILAOSTO tämän upean Pieter Hugo -kirjan ostamiseen, tunnettu muun muassa teoksestaan The Hyena and Other Men (Martin Parr, Gerry Badger, The Photobook. A History) - UUDESSA KUNNOSSAPITOLLA.
Tervetuloa seuraavaan painokseen erittäin suositun SINGLE-SELLER-AUCTIONS -kokoelmasta 5Uhr30.comin (Ecki Heuser, Köln, Saksa). Tällä kertaa parhaan valikoiman kera vuosilta 1926–2026, siis viimeisen 100 vuoden valokuvakirjahistoriasta.
"Pieter Hugo (s. 1976 Johannesburgissa) on valokuvataiteilija, joka asuu Kapkaupungissa.
Suuria museoiden sool näyttelyitä on järjestetty Museu Coleção Berardossa; Weltzburgerin Kunstmuseumissa; Haagun valokuvamuseossa, Lausanne’s Musée de l'Elysée’ssa, Budapestin Ludwig-museossa, Fotografiskassa Tukholmassa, MAXXI:ssa Roomassa ja Brisbane Institute of Modern Artissa; Hugo on osallistunut lukuisiin ryhmänäyttelyihin muun muassa Seoulin modernin ja nykytaiteen museoissa, Barbican Art Galleryssa, Tate Modernissa, Folkwang-museumissa, Fundação Calouste Gulbenkianissa sekä São Paolon biennalen näyttelyihin.
Hugon teoksia on edustettu merkittävissä julkisissa ja yksityisissä kokoelmisssa, muun muassa Centre Pompidou, Rijksmusem, Museum of Modern Art, V&A Museum, San Francisco Museum of Modern Art, Metropolitan Museum of Modern Art, J. Paul Getty Museum, Walther Collection, Deutsche Börse Group, Folkwang-museum sekä Huis Marseille.
Pieter Hugo sai Discovery Awardin Rencontres d'Arles -festivaalilla sekä KLM Paul Huf Awardin vuonna 2008, Seydou Keita -palkinnon Rencontres de Bamako African Photography Biennial -tapahtumassa vuonna 2011, ja hänet valittiin Deutsche Börse Photography Prize -palkinnon shortlistalle vuonna 2012. Vuonna 2015 hänet valittiin Prix Pictet -kilpailun shortlistalle ja hänelle myönnettiin ‘In Focus’ -taiteilijan asema Taylor Wessing Photographic Portrait Prize -kilpailussa National Portrait Galleryssä Lontoossa."
(taiteilijan verkkosivusto)
Uusi, mint; ei loppuun asti luettu; on kuitenkin alunperin muovipakkauksessaan, tehtaan muovissa.
KOLLEKTIOTALTION KAPTELE.
5Uhr30.com takaa yksityiskohtaiset ja tarkat kuvaukset, 100% suojaus, 100% vakuutus ja yhdistetty maailmanlaajuinen toimitus.
"Tein jossain vaiheessa työtä Ruandassa, mutta olen pohtinut vuotta 1994 suhteessa molempiin maihin kymmenen tai kaksikymmentä vuotta. Huomasin, että lapset, erityisesti Etelä-Afrikassa, eivät kanna samaa historiallista taakkaa kuin vanhempansa. Koen heidän yhteyden maailmaansa olevan hyvin virkistävää, koska he eivät kärsi menneisyydestä, mutta toisaalta näkeet he kasvamassa näiden vapauttamisella narratiivien kanssa, jotka ovat eräänlaisia tekokeksija. On kuin tietäisit jotain, mitä he eivät tiedä näiden narratiivien mahdollisesta epäonnistumisesta tai puutteista …
Suurin osa kuvista on otettu kylissä Ruandassa ja Etelä-Afrikassa. On olemassa hieno raja luonnon idyllin ja paikan välillä, jossa kauheita asioita tapahtuu – genosidin läpäisemä, jatkuvasti kiistanalainen tila. Metaforana se on kuin mitä kauemmas kaupungista ja sen hallintajärjestelmistä pääsee, sitä poluttomampi menneisyys muuttuu. Joskus lapset näyttävät konservatiivisilta, olemassa järjestäytyneessä maailmassa; toisinaan heissä on villiä luonnetta, kuten teoksessa Lord of the Flies, yhteiskunnan sääntöjä vailla oleva paikka. Erityisesti Ruandan kuvat paljastavat, kuinka Euroopasta saadut vaatteet, kulttuurisesti merkitykselliset, muuntautuvat täysin toiseen kontekstiin.
Lapsen vanhemmaksi tulemisen minulle tuoma muutos on muuttanut tapaa katsoa lapsiin voimakkaasti, joten on haaste kuvata lapsia epäalkuisesti. Lasta kuvattaessa se hetki on täysin erilainen – ja monin tavoin vaikeampi – verrattuna aikuisen muotokuvaamiseen. Valokuvaajan ja uhri välillä vallan dynamiikka siirtyy hienovaraisesti. Etsin lapsia, joilla vaikuttaisi jo olevan kokonaisvaltaisesti muodostuneet henkilöt.
Kuvauksessa on rehellisyyttä ja suorasukaisuutta, jota ei muuten saavuteta."
(Pieter Hugo -verkkosivusto)
Prestel, 2017. Ensimmäinen painos, ensimmäinen tulostus.
Kovakantinen kansi ja suojapussi. 240 x 285 mm. 92 sivua. 50 valokuvaa. Valokuvat: Pieter Hugo. Kieli: Englanti.
Mahtava Pieter Hugo -julkaisu - täydellisessä kunnossa.
GIANTS
Ashraf Jamal
I.
Poikasuudessa JM Coetzee muistelee lapsuutta, joka on ristiriidassa lapsuutena mainostetun arkaadisen fantasiaan kanssa, jota lapsen akinäoppaassa myydään: 'aikaa viattomaan iloon, jota vietetään niityillä voikukkien ja pupujen keskellä tai takkaa vastapäätä tarinankirjan lumoissa'. Tämä 'On hänen mielestään täysin vieras näkemys lapsuudesta', toteaa hän, sillä 'mitään, mitä kotiin tai koulua varten kokee, ei saa häntä ajattelemaan, että lapsuus olisi muuta kuin hammasta puren ja sinnikkäästi selviäminen'.
Coetzee on puristanut hammastaan siitä lähtien, lähteenä hänen tyytymättömyytensä ressentimentti, luonteeltaan epäystävällinen lähtökohta, joka irrottaa eikä yhdistä. Että Coetzee on saanut meidät uskomaan tämän näkemyksen todenperäisyyteen – hänet nähdään laajasti 'meidän kärsimyksen parhaana auktoriteettina' – johtuu kaikesta hänen näkökentän patologisesta luonteesta. Kuitenkin, jos poiminta Aleista (White Writing) vahvistaa kotimaata ja koulua lapsen indoktrinaatiolle ja sorrolle alttiina paikkoina, Pieter Hugon lasten kuvat kiistää tällaisen vaarallisen päälleliimatun sekoituksen. Seuraavaksi laajennetaan tätä arvoitusta.
Hugon johdannossa White Writingiin hän korostaa hänen 'ei-positioistaan' kumpuavaa pakkoylivoimaa ja Solaarin hurmeista epävarmuutta: ei enää eurooppalainen, ei vielä afrikkalainen. Tämä tauko, tämä epävakaasti määrittelemätön asema, on syvästi muokannut Hugoa. Näkemykseni mukaan Hugon tapauksessa epävarmuus – kuuluminen eikä kuulumattomuus – on luonut hyvin erilaista katsomoa. Kenenkään hänen uransa aikana valokuvaaja ei ole antanut itselleen oikeutta asemoidaan auktoriteettisesti ja etäältä. Pikemmin hänen psyykkinen ja siirtomaaepävarmuus – hänen valtansa ja voimattomuutensa – on tuottanut aivan toisenlaisen tavan ymmärtää ja nähdä maailma.
On totta, että Hugo on kameran panoptisen koneiston valtakunnassa, hänen on tuotettava valon heijastavaa, tutkittavaan otokseen kiinnittyvä kuva, pidettävä kiinni ikuinen hetki. Ja kuitenkin jotakin muuta astuu mukaan, ja se on valokuvaajan itsensä olento.
Keskustelussamme Hugoa, jota usein luullaan dokumentaariseksi kuvaajaksi, kiinnittää välittömästi huomion häivytys 'dokumentaarisen ja taiteen valokuvauksen välillä' -perinteiden välillä. Tämä häivytys, tai sulautuma, on oleellinen osa Hugon kokonaisuutta, ja se ei ole vain vastaus kuvan faktarikkauden käsitykseen vaan halu korostaa kuvan 'rakennettua puolta'. Hugo ei kaihda keinoja kuvan luomisessa. Että hän valitsee, David Goldblattin vastaisesti, jättää kaikki tekstit lasten kuviin pois – nimineen, iänsä tai sijaintinsa – liittyy kaikkeen hänen haluunsa lykätä faktin fetissi.
Jättämällä kommentoinnin pois Hugo väittää itsensä erottamattomaksi ottamisen hetkestä. 'Kukaan ei voi erottaa, kuka ottaa kuvan ja mitä,' hän sanoo. 'Minä olen minä tässä dynamiikassa.' Tässä Hugo sanoo, että hän on joku, joka on sulautunut hetkeen. Valkoinen afrikkalainen – Hugon oma määritelmä – on se sekoitus näyttäisi olevan erillisiä maailmoja – valokuvaaja ja kuvatun – joka antaa valokuville niiden mahdollistavan voiman. Hänen lastensa ei ole koskaan pelkästään visioiden kohteita, vaan olentoja, jotka nähdään uudelleen 'dynaamisessa' hetkessä.
Keskusteluni Hugon kanssa sai alkunsa hänen ilmaisusta halusta puhua Ruandasta, maasta jonka kansanmurha- ja demokraattinen tila hän on katsonut kahdenkymmenen vuoden ajan. Hänen Ruandan kuvat ovat suurelta osin keskittyneet massainhausmaiden luolastoihin, jotka ovat 'laiminlyötyjä', 'kaivetaan esiin', 'uudelleen nimettyjä' – monin tavoin kuoleman talouden tallennusta, jossa valokuvauksen väline on yleensä ollut välikäsi ja kätyri. Hugon Ruandan 'maisema' ei kuitenkaan ole helposti paketoitavissa tai hallittavissa. Miten valokuvaaja voi nähdä sellaisen maiseman, jossa elämä ja kuolema pysyvät kimpussa, eikä Nietzschen lailla voi todeta, että kuolleet ylittävät määrällisesti elävät, ja näin Thanatos hallitsee?
Vastauksena Hugo valitsee kääntää huomionsa nuoreen tyttöön, joka on pukeutunut näyttelemää
Myyjän tarina
MAHTAVA TILAOSTO tämän upean Pieter Hugo -kirjan ostamiseen, tunnettu muun muassa teoksestaan The Hyena and Other Men (Martin Parr, Gerry Badger, The Photobook. A History) - UUDESSA KUNNOSSAPITOLLA.
Tervetuloa seuraavaan painokseen erittäin suositun SINGLE-SELLER-AUCTIONS -kokoelmasta 5Uhr30.comin (Ecki Heuser, Köln, Saksa). Tällä kertaa parhaan valikoiman kera vuosilta 1926–2026, siis viimeisen 100 vuoden valokuvakirjahistoriasta.
"Pieter Hugo (s. 1976 Johannesburgissa) on valokuvataiteilija, joka asuu Kapkaupungissa.
Suuria museoiden sool näyttelyitä on järjestetty Museu Coleção Berardossa; Weltzburgerin Kunstmuseumissa; Haagun valokuvamuseossa, Lausanne’s Musée de l'Elysée’ssa, Budapestin Ludwig-museossa, Fotografiskassa Tukholmassa, MAXXI:ssa Roomassa ja Brisbane Institute of Modern Artissa; Hugo on osallistunut lukuisiin ryhmänäyttelyihin muun muassa Seoulin modernin ja nykytaiteen museoissa, Barbican Art Galleryssa, Tate Modernissa, Folkwang-museumissa, Fundação Calouste Gulbenkianissa sekä São Paolon biennalen näyttelyihin.
Hugon teoksia on edustettu merkittävissä julkisissa ja yksityisissä kokoelmisssa, muun muassa Centre Pompidou, Rijksmusem, Museum of Modern Art, V&A Museum, San Francisco Museum of Modern Art, Metropolitan Museum of Modern Art, J. Paul Getty Museum, Walther Collection, Deutsche Börse Group, Folkwang-museum sekä Huis Marseille.
Pieter Hugo sai Discovery Awardin Rencontres d'Arles -festivaalilla sekä KLM Paul Huf Awardin vuonna 2008, Seydou Keita -palkinnon Rencontres de Bamako African Photography Biennial -tapahtumassa vuonna 2011, ja hänet valittiin Deutsche Börse Photography Prize -palkinnon shortlistalle vuonna 2012. Vuonna 2015 hänet valittiin Prix Pictet -kilpailun shortlistalle ja hänelle myönnettiin ‘In Focus’ -taiteilijan asema Taylor Wessing Photographic Portrait Prize -kilpailussa National Portrait Galleryssä Lontoossa."
(taiteilijan verkkosivusto)
Uusi, mint; ei loppuun asti luettu; on kuitenkin alunperin muovipakkauksessaan, tehtaan muovissa.
KOLLEKTIOTALTION KAPTELE.
5Uhr30.com takaa yksityiskohtaiset ja tarkat kuvaukset, 100% suojaus, 100% vakuutus ja yhdistetty maailmanlaajuinen toimitus.
"Tein jossain vaiheessa työtä Ruandassa, mutta olen pohtinut vuotta 1994 suhteessa molempiin maihin kymmenen tai kaksikymmentä vuotta. Huomasin, että lapset, erityisesti Etelä-Afrikassa, eivät kanna samaa historiallista taakkaa kuin vanhempansa. Koen heidän yhteyden maailmaansa olevan hyvin virkistävää, koska he eivät kärsi menneisyydestä, mutta toisaalta näkeet he kasvamassa näiden vapauttamisella narratiivien kanssa, jotka ovat eräänlaisia tekokeksija. On kuin tietäisit jotain, mitä he eivät tiedä näiden narratiivien mahdollisesta epäonnistumisesta tai puutteista …
Suurin osa kuvista on otettu kylissä Ruandassa ja Etelä-Afrikassa. On olemassa hieno raja luonnon idyllin ja paikan välillä, jossa kauheita asioita tapahtuu – genosidin läpäisemä, jatkuvasti kiistanalainen tila. Metaforana se on kuin mitä kauemmas kaupungista ja sen hallintajärjestelmistä pääsee, sitä poluttomampi menneisyys muuttuu. Joskus lapset näyttävät konservatiivisilta, olemassa järjestäytyneessä maailmassa; toisinaan heissä on villiä luonnetta, kuten teoksessa Lord of the Flies, yhteiskunnan sääntöjä vailla oleva paikka. Erityisesti Ruandan kuvat paljastavat, kuinka Euroopasta saadut vaatteet, kulttuurisesti merkitykselliset, muuntautuvat täysin toiseen kontekstiin.
Lapsen vanhemmaksi tulemisen minulle tuoma muutos on muuttanut tapaa katsoa lapsiin voimakkaasti, joten on haaste kuvata lapsia epäalkuisesti. Lasta kuvattaessa se hetki on täysin erilainen – ja monin tavoin vaikeampi – verrattuna aikuisen muotokuvaamiseen. Valokuvaajan ja uhri välillä vallan dynamiikka siirtyy hienovaraisesti. Etsin lapsia, joilla vaikuttaisi jo olevan kokonaisvaltaisesti muodostuneet henkilöt.
Kuvauksessa on rehellisyyttä ja suorasukaisuutta, jota ei muuten saavuteta."
(Pieter Hugo -verkkosivusto)
Prestel, 2017. Ensimmäinen painos, ensimmäinen tulostus.
Kovakantinen kansi ja suojapussi. 240 x 285 mm. 92 sivua. 50 valokuvaa. Valokuvat: Pieter Hugo. Kieli: Englanti.
Mahtava Pieter Hugo -julkaisu - täydellisessä kunnossa.
GIANTS
Ashraf Jamal
I.
Poikasuudessa JM Coetzee muistelee lapsuutta, joka on ristiriidassa lapsuutena mainostetun arkaadisen fantasiaan kanssa, jota lapsen akinäoppaassa myydään: 'aikaa viattomaan iloon, jota vietetään niityillä voikukkien ja pupujen keskellä tai takkaa vastapäätä tarinankirjan lumoissa'. Tämä 'On hänen mielestään täysin vieras näkemys lapsuudesta', toteaa hän, sillä 'mitään, mitä kotiin tai koulua varten kokee, ei saa häntä ajattelemaan, että lapsuus olisi muuta kuin hammasta puren ja sinnikkäästi selviäminen'.
Coetzee on puristanut hammastaan siitä lähtien, lähteenä hänen tyytymättömyytensä ressentimentti, luonteeltaan epäystävällinen lähtökohta, joka irrottaa eikä yhdistä. Että Coetzee on saanut meidät uskomaan tämän näkemyksen todenperäisyyteen – hänet nähdään laajasti 'meidän kärsimyksen parhaana auktoriteettina' – johtuu kaikesta hänen näkökentän patologisesta luonteesta. Kuitenkin, jos poiminta Aleista (White Writing) vahvistaa kotimaata ja koulua lapsen indoktrinaatiolle ja sorrolle alttiina paikkoina, Pieter Hugon lasten kuvat kiistää tällaisen vaarallisen päälleliimatun sekoituksen. Seuraavaksi laajennetaan tätä arvoitusta.
Hugon johdannossa White Writingiin hän korostaa hänen 'ei-positioistaan' kumpuavaa pakkoylivoimaa ja Solaarin hurmeista epävarmuutta: ei enää eurooppalainen, ei vielä afrikkalainen. Tämä tauko, tämä epävakaasti määrittelemätön asema, on syvästi muokannut Hugoa. Näkemykseni mukaan Hugon tapauksessa epävarmuus – kuuluminen eikä kuulumattomuus – on luonut hyvin erilaista katsomoa. Kenenkään hänen uransa aikana valokuvaaja ei ole antanut itselleen oikeutta asemoidaan auktoriteettisesti ja etäältä. Pikemmin hänen psyykkinen ja siirtomaaepävarmuus – hänen valtansa ja voimattomuutensa – on tuottanut aivan toisenlaisen tavan ymmärtää ja nähdä maailma.
On totta, että Hugo on kameran panoptisen koneiston valtakunnassa, hänen on tuotettava valon heijastavaa, tutkittavaan otokseen kiinnittyvä kuva, pidettävä kiinni ikuinen hetki. Ja kuitenkin jotakin muuta astuu mukaan, ja se on valokuvaajan itsensä olento.
Keskustelussamme Hugoa, jota usein luullaan dokumentaariseksi kuvaajaksi, kiinnittää välittömästi huomion häivytys 'dokumentaarisen ja taiteen valokuvauksen välillä' -perinteiden välillä. Tämä häivytys, tai sulautuma, on oleellinen osa Hugon kokonaisuutta, ja se ei ole vain vastaus kuvan faktarikkauden käsitykseen vaan halu korostaa kuvan 'rakennettua puolta'. Hugo ei kaihda keinoja kuvan luomisessa. Että hän valitsee, David Goldblattin vastaisesti, jättää kaikki tekstit lasten kuviin pois – nimineen, iänsä tai sijaintinsa – liittyy kaikkeen hänen haluunsa lykätä faktin fetissi.
Jättämällä kommentoinnin pois Hugo väittää itsensä erottamattomaksi ottamisen hetkestä. 'Kukaan ei voi erottaa, kuka ottaa kuvan ja mitä,' hän sanoo. 'Minä olen minä tässä dynamiikassa.' Tässä Hugo sanoo, että hän on joku, joka on sulautunut hetkeen. Valkoinen afrikkalainen – Hugon oma määritelmä – on se sekoitus näyttäisi olevan erillisiä maailmoja – valokuvaaja ja kuvatun – joka antaa valokuville niiden mahdollistavan voiman. Hänen lastensa ei ole koskaan pelkästään visioiden kohteita, vaan olentoja, jotka nähdään uudelleen 'dynaamisessa' hetkessä.
Keskusteluni Hugon kanssa sai alkunsa hänen ilmaisusta halusta puhua Ruandasta, maasta jonka kansanmurha- ja demokraattinen tila hän on katsonut kahdenkymmenen vuoden ajan. Hänen Ruandan kuvat ovat suurelta osin keskittyneet massainhausmaiden luolastoihin, jotka ovat 'laiminlyötyjä', 'kaivetaan esiin', 'uudelleen nimettyjä' – monin tavoin kuoleman talouden tallennusta, jossa valokuvauksen väline on yleensä ollut välikäsi ja kätyri. Hugon Ruandan 'maisema' ei kuitenkaan ole helposti paketoitavissa tai hallittavissa. Miten valokuvaaja voi nähdä sellaisen maiseman, jossa elämä ja kuolema pysyvät kimpussa, eikä Nietzschen lailla voi todeta, että kuolleet ylittävät määrällisesti elävät, ja näin Thanatos hallitsee?
Vastauksena Hugo valitsee kääntää huomionsa nuoreen tyttöön, joka on pukeutunut näyttelemää
Myyjän tarina
Tiedot
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- 5Uhr30.com
- Repräsentant:
- Ecki Heuser
- Adresse:
- 5Uhr30.com
Thebäerstr. 34
50823 Köln
GERMANY - Telefonnummer:
- +491728184000
- Email:
- photobooks@5Uhr30.com
- USt-IdNr.:
- DE154811593
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung

