Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #12





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 132094 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti esittelee Pigments Dream - Heart Edition #12, 40 x 40 cm:n sekatekniä käyttävä nykytaiteen teos, alkuperäinen painos, käsin allekirjoitettu, Italiasta, vuonna 2026, aiheena Luonto, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Pigment Dream – Heart Edition syntyy maan alkukevyiden pigmenttien ja tekniikoiden kohtaamisesta, jotka sallivat värin sulaa herkästi pinnan kanssa. Sävytykset kehittyvät sujuvasti ja harmonisesti, luoden pehmeitä ja syviä siirtymiä, jotka muistuttavat aineen luontaisista rytmeistä.
Väri ei näy tahraamana, vaan kuin hengenveto, joka laajenee hitaasti, ohjaavana taiteilijan emotionaalisella intentioneelta. Jokainen sävyero on ainutkertainen ja säilyttää luonnollisten pigmenttien ytimen, josta teos saa alkunsa.
Oleellinen ja herkkä teos, jossa maa, väri ja tunne kohtaavat ja muovaavat intiimin ja autenttisen tasapainon.
Spedizione e presentazione:
Teos lähetetään TÄYSIN leikattuna, huolellisesti suojattuna maksimaalisen turvallisuuden varmistamiseksi
* Alkuperäinen kappale, jonka taiteilija on signeerannut, todistuksen aitoudesta mukana.
Tämä teos on valmistettu pohjamaalamattomalle kankaalle ja lähetetään rullana, jotta kuljetuksen turvallisuus maksimoitaisiin.
HUOMIO:
*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
*Ei saa venyttää liikaa kehystystä varten, jotta säilyy tekstuurin ja luonnollisten pigmenttien ilmentymä.
*Älä käytä tikkausnagaa, sillä se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvautumaan kokeneen taulukuvittajan/apinasiantuntijan valintaan optimaalisen asennuksen saavuttamiseksi.
Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii rajan todellisen ja sisäisen, hahmon ja sen hajoamisen välillä.
Vartin sisäisiä ja hallittuja maalaustekniikoita yhdistelemällä hänen teoksensa kertovat ihmisestä menettämisen, sirpaleisuuden ja muutoksen hetkellä.
Maalausaine, keskeneräiset merkit ja valumat muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät edusta, vaan mainitsevat.
Jokainen kasvot, jokainen jälki on olemassaolon fragmentti, joka vastustaa unohdusta.
Hänen tyylinsä, jonka tunnistaa jännitteestä kuvan ja abstraction välillä, sijoittuu uuden itävaltalaisen nykymaalauksen kenttään, vuoropuhelussa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin.
Hänen teoksensa välittävät sisäisen ja universaalin voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.
Serena Grassetti on nykyinen italialainen taiteilija. Hän asuu ja workss keskitaloudessa Italiassa.
Hänen työnsä erottuu syvällisestä ja henkilökohtaisesta tutkimuksesta, joka yhdistää luonnonmateriaaleja, puhtaita värejä ja vaistoisia eleitä.
Serenaa kuvataan herkkänä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.
Käyttämällä luonnon pigmenttejä, maaperää, hiiltä ja karkeita kankaita, hän luo abstrakteja ja matterisia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä transformaatioista.
Hänen tyylinsä vehtelee maalaamisen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvine elementteineen kuten valkoiset valumiset, keskeneräiset kasvot ja kerrokselliset tekstuurit, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.
Hän on pitänyt yksittäis- ja ryhmä- näyttelyitä sekä kotimaassa että ulkomailla.
Jokainen teos saapuu aitoustodistuksen kanssa ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimusmatkan osana.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnonpigmenteillä, sisältää värin voiman niiltä, jotka ovat osanneet muuttaa maalaamisen vilpittömään tunteeseen – tutkimukseen, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väriyönteisyydellä tuntee saman jännitteen kuin Francis Baconin maalauksissa, Jackson Pollockin liikekielessä ja Lucian Freudin introspektiossa. Yksi teos, joka sijoittuu kokoelma- taiteen modernin kentän piiriin, täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja jotka voivat keskustella gallerioiden visuaalisen energian kanssa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin gallerioiden alueilla, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka menee muodon ohi ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten Picasso, Klimt ja Schiele ovat tehneet ajan saatossa. Maalauksen liikkeen dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja fin artin ystäville, jotka etsivät uniikkeja kappaleita, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien tekijöiden rinnalle.
Yksi uniikki kappale taiteen keräilijöille, täydellinen gallerialle ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo kasvaa ajan myötä.
Maailmassa, jota hallitsevat pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja one-of-a-kind. Täydellinen vaihtoehto niille, jotka hakevat nykytaidetta, jolla on tunnistettava ja aito allekirjoitus.
Teoksia on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, ja ne ovat muovanneet visuaalisen kielen, joka on johdonmukainen ja erottuva.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen markkinoiden ja taideinvestointien pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja alkuperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Ekoprint-kangas hiilupiirroksin
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraama etupuolelle
Yksittäinen kappale: Aitoustodistus mukana
Erinomainen taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti, ja jolla on kasvava arvostus koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa ja teokset on esitelty kansainvälisissä yksityis- ja ryhmänäyttelyissä. Taiteen tekeminen on ollut hänelle osa elämää jo nuoresta pitäen; Serena luo teoksia luonnon kanssa ja kaikella mitä se tarjoaa. Hän ammentaa inspiraationsa maasta ja tavoitteekseen kuvata ihmisen ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juurten ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka sekoittavat luonnon elementit ja taiteelliset tekniikat, saavat kriitikoiden ja taiteen ystävien huomion ympäri maailman.
Häntä pyydetään osallistumaan arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhankkeisiin; hänen kykyytensä yhdistää luonto ja sen ilmaisut vieraannuttamassa visuaalisia ilmaisuita tekee hänestä yksi lupaavimmista 2000-luvun nykytaiteen äänistä. Hänen näkemystensä yhdistämisen kestävyys ja kauneus inspiroivat yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen yhteys Luontoon ja Inhimillisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprinting-tekniikan ja hiilen luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä luonnonkauniissa ympäristössä, Serena ammentaa inspiraatiota eloperäisen maailman herkästä tasapainosta inhimillisen kokemuksen kanssa.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiili- piirroksen tradition että ecoprintingin innovoinnin, luoden omaleimaisen taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kannustavat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicri ja Sagrassen vaikutuksesta, jotka inspiroivat häntä aloittamaan matkan, jota hän aiemmin ihailevana eteni kaukaa. Tänään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, todistaen hänen omistautumisestaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taide Yhteytenä Luontoon ja Inhimillisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää ecoprinting-tekniikan ja hiilen eleganssilla, luoden näkemyksiä, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää yhteyttä. Pienen kylän kasvattamana ja luonnon kauneudesta ympäröimänä Serena ammentaa inspiraatiota eloperäisen maailman ja inhimillisen kokemuksen tasapainosta.
Hänen koulutuksensa kattaa sekä hiili-kuvaamisen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus nivoutuvat yhteen. Teoksissa korostuvat voimakkaat kasvot ja luonnolliset tekstuurit, jotka kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään kiinnittäjien kuten Santicri ja Sagrasse inspiroimana, mikä on auttanut häntä aloittamaan matkansa, jota hän aiemmin ihaillen seurasi sivusta. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen sitoutumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Pigment Dream – Heart Edition syntyy maan alkukevyiden pigmenttien ja tekniikoiden kohtaamisesta, jotka sallivat värin sulaa herkästi pinnan kanssa. Sävytykset kehittyvät sujuvasti ja harmonisesti, luoden pehmeitä ja syviä siirtymiä, jotka muistuttavat aineen luontaisista rytmeistä.
Väri ei näy tahraamana, vaan kuin hengenveto, joka laajenee hitaasti, ohjaavana taiteilijan emotionaalisella intentioneelta. Jokainen sävyero on ainutkertainen ja säilyttää luonnollisten pigmenttien ytimen, josta teos saa alkunsa.
Oleellinen ja herkkä teos, jossa maa, väri ja tunne kohtaavat ja muovaavat intiimin ja autenttisen tasapainon.
Spedizione e presentazione:
Teos lähetetään TÄYSIN leikattuna, huolellisesti suojattuna maksimaalisen turvallisuuden varmistamiseksi
* Alkuperäinen kappale, jonka taiteilija on signeerannut, todistuksen aitoudesta mukana.
Tämä teos on valmistettu pohjamaalamattomalle kankaalle ja lähetetään rullana, jotta kuljetuksen turvallisuus maksimoitaisiin.
HUOMIO:
*Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten se on raakaa ja luonnollista materiaalia.
*Ei saa venyttää liikaa kehystystä varten, jotta säilyy tekstuurin ja luonnollisten pigmenttien ilmentymä.
*Älä käytä tikkausnagaa, sillä se voi heikentää teoksen vakautta.
*Suositellaan turvautumaan kokeneen taulukuvittajan/apinasiantuntijan valintaan optimaalisen asennuksen saavuttamiseksi.
Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii rajan todellisen ja sisäisen, hahmon ja sen hajoamisen välillä.
Vartin sisäisiä ja hallittuja maalaustekniikoita yhdistelemällä hänen teoksensa kertovat ihmisestä menettämisen, sirpaleisuuden ja muutoksen hetkellä.
Maalausaine, keskeneräiset merkit ja valumat muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät edusta, vaan mainitsevat.
Jokainen kasvot, jokainen jälki on olemassaolon fragmentti, joka vastustaa unohdusta.
Hänen tyylinsä, jonka tunnistaa jännitteestä kuvan ja abstraction välillä, sijoittuu uuden itävaltalaisen nykymaalauksen kenttään, vuoropuhelussa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin.
Hänen teoksensa välittävät sisäisen ja universaalin voiman, joka puhuu suoraan katsojalle.
Serena Grassetti on nykyinen italialainen taiteilija. Hän asuu ja workss keskitaloudessa Italiassa.
Hänen työnsä erottuu syvällisestä ja henkilökohtaisesta tutkimuksesta, joka yhdistää luonnonmateriaaleja, puhtaita värejä ja vaistoisia eleitä.
Serenaa kuvataan herkkänä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.
Käyttämällä luonnon pigmenttejä, maaperää, hiiltä ja karkeita kankaita, hän luo abstrakteja ja matterisia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä transformaatioista.
Hänen tyylinsä vehtelee maalaamisen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvine elementteineen kuten valkoiset valumiset, keskeneräiset kasvot ja kerrokselliset tekstuurit, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.
Hän on pitänyt yksittäis- ja ryhmä- näyttelyitä sekä kotimaassa että ulkomailla.
Jokainen teos saapuu aitoustodistuksen kanssa ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimusmatkan osana.
Teos, joka on toteutettu sekatekniikalla ja luonnonpigmenteillä, sisältää värin voiman niiltä, jotka ovat osanneet muuttaa maalaamisen vilpittömään tunteeseen – tutkimukseen, joka kulkee ajan ja nykytaiteen markkinoiden halki. Väriyönteisyydellä tuntee saman jännitteen kuin Francis Baconin maalauksissa, Jackson Pollockin liikekielessä ja Lucian Freudin introspektiossa. Yksi teos, joka sijoittuu kokoelma- taiteen modernin kentän piiriin, täydellinen niille, jotka etsivät voimakasta emotionaalista vaikutusta ja jotka voivat keskustella gallerioiden visuaalisen energian kanssa New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hongkongin gallerioiden alueilla, missä Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvon, joka menee muodon ohi ja tunkeutuu inhimillisen ilmaisun ytimeen, kuten Picasso, Klimt ja Schiele ovat tehneet ajan saatossa. Maalauksen liikkeen dynamiikka ja merkin syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja fin artin ystäville, jotka etsivät uniikkeja kappaleita, jotka voivat sijoittua Pop Artin ja konseptuaalisen taiteen suurien tekijöiden rinnalle.
Yksi uniikki kappale taiteen keräilijöille, täydellinen gallerialle ja sijoittajille, jotka etsivät ylellistä taidetta ja teoksia, joiden arvo kasvaa ajan myötä.
Maailmassa, jota hallitsevat pop-taiteilijat kuten Andy Warhol, Keith Haring, Banksy ja Kaws, tämä teos erottuu täysin luonnollisella värityksellään, joka tekee jokaisesta kappaleesta ainutlaatuisen ja one-of-a-kind. Täydellinen vaihtoehto niille, jotka hakevat nykytaidetta, jolla on tunnistettava ja aito allekirjoitus.
Teoksia on esitelty paikallisissa, kansallisissa ja kansainvälisissä näyttelytiloissa, ja ne ovat muovanneet visuaalisen kielen, joka on johdonmukainen ja erottuva.
Teokset kuuluvat yksityiskokoelmiin ja kansainvälisiin gallerioihin, ja niitä on myyty kaupungeissa kuten Dubai, New York, Berliini, Lontoo ja Pariisi – taiteen markkinoiden ja taideinvestointien pääkaupunkeja. Täydellinen niille, jotka haluavat ainutlaatuisen ja alkuperäisen teoksen, joka yhdistää perinteen, innovaation ja syvän visuaalisen ilmaisun.
Tekniset ominaisuudet:
Materiaalit: Ekoprint-kangas hiilupiirroksin
Allekirjoitus: Taiteilijan signeeraama etupuolelle
Yksittäinen kappale: Aitoustodistus mukana
Erinomainen taiteilija, jonka lahjakkuus on tunnustettu kansainvälisesti, ja jolla on kasvava arvostus koko Euroopassa ja sen ulkopuolella. Serena Grassetti on vakiintunut taiteilija, joka asuu Italiassa ja teokset on esitelty kansainvälisissä yksityis- ja ryhmänäyttelyissä. Taiteen tekeminen on ollut hänelle osa elämää jo nuoresta pitäen; Serena luo teoksia luonnon kanssa ja kaikella mitä se tarjoaa. Hän ammentaa inspiraationsa maasta ja tavoitteekseen kuvata ihmisen ja luonnon välistä suhdetta teoksissaan lehtien, juurten ja hiilen kautta. Hänen teoksensa, jotka sekoittavat luonnon elementit ja taiteelliset tekniikat, saavat kriitikoiden ja taiteen ystävien huomion ympäri maailman.
Häntä pyydetään osallistumaan arvostettuihin näyttelyihin ja merkittäviin taideyhteistyöhankkeisiin; hänen kykyytensä yhdistää luonto ja sen ilmaisut vieraannuttamassa visuaalisia ilmaisuita tekee hänestä yksi lupaavimmista 2000-luvun nykytaiteen äänistä. Hänen näkemystensä yhdistämisen kestävyys ja kauneus inspiroivat yhä laajempaa yleisöä.
Serena Grassetti: Taiteen yhteys Luontoon ja Inhimillisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää eleganssilla ecoprinting-tekniikan ja hiilen luoden ainutlaatuisia teoksia, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää sidettä. Kasvanut pienessä kylässä luonnonkauniissa ympäristössä, Serena ammentaa inspiraatiota eloperäisen maailman herkästä tasapainosta inhimillisen kokemuksen kanssa.
Hänen taiteellinen koulutuksensa kattaa sekä hiili- piirroksen tradition että ecoprintingin innovoinnin, luoden omaleimaisen taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus kietoutuvat yhteen. Hänen teoksensa, joissa on intensiivisiä muotokuvia ja luonnollisia tekstuureja, kannustavat katsojaa pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyylinsä myös paikallisten vaikuttajien kuten Santicri ja Sagrassen vaikutuksesta, jotka inspiroivat häntä aloittamaan matkan, jota hän aiemmin ihailevana eteni kaukaa. Tänään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, todistaen hänen omistautumisestaan taiteen ja luonnon yhdistämiseen.
Serena Grassetti: Taide Yhteytenä Luontoon ja Inhimillisyyteen
Serena Grassetti on visionäärinen taiteilija, joka yhdistää ecoprinting-tekniikan ja hiilen eleganssilla, luoden näkemyksiä, jotka juhlistavat ihmisen ja luonnon syvää yhteyttä. Pienen kylän kasvattamana ja luonnon kauneudesta ympäröimänä Serena ammentaa inspiraatiota eloperäisen maailman ja inhimillisen kokemuksen tasapainosta.
Hänen koulutuksensa kattaa sekä hiili-kuvaamisen perinteen että ecoprintingin innovaation, luoden erottuvan taiteellisen kielen, jossa kestävyys ja tekninen mestaruus nivoutuvat yhteen. Teoksissa korostuvat voimakkaat kasvot ja luonnolliset tekstuurit, jotka kutsuvat katsojan pohtimaan maailman kauneutta ja sen säilyttämisen tärkeyttä.
Viime vuosina Serena on vakiinnuttanut tyyliään kiinnittäjien kuten Santicri ja Sagrasse inspiroimana, mikä on auttanut häntä aloittamaan matkansa, jota hän aiemmin ihaillen seurasi sivusta. Nykyään hänen teoksiaan arvostetaan kansainvälisesti, osoittaen hänen sitoutumisensa taiteen ja luonnon yhdistämiseen.

