Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti huomionarvoisiin taidenäyttelyihin. Merkittävimpiä tapahtumia ovat vuonna 2022 hänen töidensä esittäminen Genovan arvostetussa Palazzo Grillo -rakennuksessa, sekä vuonna 2023 hänen läsnäolonsa International Contemporary Furniture Fair (ICFF) -tapahtumassa New Yorkissa, mikä on laajentanut hänen näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä konteksteissa.

Santicri
Tekniikka: digitaalinen maalaus, tulostettu korkealaatuiselle GR300-paperille
Mitat: 60x42x1 cm
Todistus aitoudesta - käsin signeerattu
Painos: x/100
Lähetetty sarjanumero on satunnainen eikä välttämättä vastaa kuvassa olevaa numeroa.
Teos lähetetään rullattuna kartoniputkessa.
Toimitus on vakuutettu ja seurantalinkillä varustettu.

Tämä poikkeuksellinen nykytaiteen teos omaksuu luovan metamorfian harmonisella yhdistelmällä luonnosvihkon kynällä tehtyä hahmotelmaa ja maalin vauhdikasta siirtymää. Alkuperäinen piirustus toimii hienostuneena luonnosteluna, tarjoten intiimin kurkistuksen teoksen synnystä, kun taas siveltimen maalaama väri lisää syvyyttä ja energiaa. Väriharmonia, kirkas ja dynaaminen, vie katselijan visuaaliseen matkalle, kun taas maalaus kytkee kankaalle kiinnittyneenä käynnissä olevan luomistyön todistuksen. Tämä teos seisoo kunnianosoituksena taiteen prosessille, vangiten inspiraation muuttuvan olemuksen ja tarjoten kiehtovan katsantokannan siitä, miten taide syntyy. Tekniikoiden fuusio yleisellä visuaalisella tanssilla, kokemus, joka jättää tilaa mielikuvitukselle ja tutkimukselle.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija on kulkenut polun, jossa Geometri ja Arkkitehtuuri -opintojen kautta hän teki yhteistyötä resinistä patsaita valmistavan artesaanin kanssa. Siellä hän koki yhä voimakkaamman tarpeen löytää itsensä ja päästää luovuutensa vapaaksi.

Hänen teoksiaan myydään maailmanlaajuisesti yhteistyössä italiallisten ja Euroopan gallerioiden kanssa.
Hänen taiteensa on laajasti arvostettua, eikä sitä voi puuttua katsoja- ja katutaide-, pop-taide- ja nykytaiteen kokoelmista.
"Omasta taiteestaan ei ole koskaan helppo luokitella; yritän välittää sen, mitä minun silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivä maailma ja kehitellä sen modernin aikakauden kanssa hyvin sopivaksi Designiksi: vaikuttavaksi ja mieleenpainuvaksi."