Steve Shaftaï (1945) - Visage dans l'espace





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 134994 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Visage dans l'espace on cubistinen 3D-tuloste Steve Shaftaïlta (s. 1945), korkeus 58 cm ja leveys 24 cm, alkuperäiskokoelman osa 1990–2000-luvuilta, signeerattu ja myyty kehyksen kanssa, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Steve Shaftaï
Amerikkalaisesta alkuperästä, asunut Ranskassa neljäkymmentä vuotta, veistäjä Shaftaï työskentelee pääasiassa puun ja metallin parissa. Enimmäkseen abstrakteja, hänen teoksensa voivat viitata luonnollisiin muotoihin, dynaamisiin liikkeisiin tai omaperäisiin rakennelmiin. Useimmiten suoraa veistoa harjoittaen hänen oma suhteensa veistokseen kehittyy sen muotoutuessa.
"Onnistumisen" mitta on teoksen kyvyssä yllättää sekä luojaa tämän luomisen aikana että katsojaa sen kohdatessa. Yksi asia on varma: jos teos on välittömästi dekoodattavissa, mieli ei viivy siinä pitkään. Mutta jos teos herättää katsojassa kysymyksiä samalla kun se tarjoaa nautintoa sen esteettisessä ja aistillisessä pohdinnassa, mielikuvitus lähtee liikkeelle ja katsojan ja teoksen välinen suhde voi muodostua kestävälle pohjalle. Koska kysymykselle »Mikä tämä on?» ei löydy helppoa ja ilmeistä vastausta, veistos pysyy elossa.
Myyjän tarina
Steve Shaftaï
Amerikkalaisesta alkuperästä, asunut Ranskassa neljäkymmentä vuotta, veistäjä Shaftaï työskentelee pääasiassa puun ja metallin parissa. Enimmäkseen abstrakteja, hänen teoksensa voivat viitata luonnollisiin muotoihin, dynaamisiin liikkeisiin tai omaperäisiin rakennelmiin. Useimmiten suoraa veistoa harjoittaen hänen oma suhteensa veistokseen kehittyy sen muotoutuessa.
"Onnistumisen" mitta on teoksen kyvyssä yllättää sekä luojaa tämän luomisen aikana että katsojaa sen kohdatessa. Yksi asia on varma: jos teos on välittömästi dekoodattavissa, mieli ei viivy siinä pitkään. Mutta jos teos herättää katsojassa kysymyksiä samalla kun se tarjoaa nautintoa sen esteettisessä ja aistillisessä pohdinnassa, mielikuvitus lähtee liikkeelle ja katsojan ja teoksen välinen suhde voi muodostua kestävälle pohjalle. Koska kysymykselle »Mikä tämä on?» ei löydy helppoa ja ilmeistä vastausta, veistos pysyy elossa.

