Omar Ronda (1947-2017) - Frozen

Tämä teos, jonka on luonut italialainen taiteilija Omar Ronda (Portula, 11. syyskuuta 1947 – Biella, 7. joulukuuta 2017), kuuluu sarjaan "Frozen", joka on valmistettu korkeissa lämpötiloissa sulatetusta muovista. Puukehys (levyn paksuus 4,5 cm) kuuluu teoksen osaksi, koska sen asetti taiteilija itse. Niteessä ei ole värinkestoista tussimerkintää, ja sen mukana on valmistuspäivämäärä: 1997.
Conservaatio on erinomainen. Lähtökohta on taiteilijan studio.
Teos tullaan toimittamaan seurattuna ja täysin suojattuna pakkaukseen.

Seuraavaksi taiteilijan sanat:
Ajattelen, että taide on ainoa väline, jolla ihmisellä on mahdollisuus ilmaista tunteita, ideoita ja tosiasioita, jotka muuten jäisivät selittämättömiksi muilla keinoilla.
Uskon, että taiteilija voi ja saa kuvata kulloinkin vallitsevaa historiallista hetkeä käyttämällä sitä, mitä luonto, teknologia ja elämä hänen käytettävissään tarjoavat.
Näiden kahden yksinkertaisen käsitteen ja taiteen sekä tieteen yhteiseloon nojaavalla luovalla uskollisuudellani. Olen aina kokenut näiden kahden elementin – taiteen: mielikuvituksen ja ihmiskunnan runouden valtakunnan; tieteen: koeteltavan älykkyyden ja luonnon salaisuuksien kamppailupaikka – lumoavaa vetovoimaa ja ääretöntä tilaa.
Tämä taiteen ja tieteen liitto on stimuloitunut tutkimustani ja koko työni on sen kyllästämä. En niinkään välitä teosten esteettisistä vaikutuksista kuin niiden sisällyttämistä arvoista, ja siksi taiteellisesti ajallinen kehitys teoksissani saattaa vaikuttaa visuaalisesti ristiriitaiselta, mutta minulle tärkeintä on sen kielellinen ja käsitteellinen johdonmukaisuus.
Pidän erittäin tärkeänä kaikkea, mikä liittyy luontoon, maahan ja maailmankaikkeuteen; heidän spontaanit evoluutionsa ihastuttavat minua, samoin kuin tieteen mahdollisuudet puuttua, estää tai muuttaa niitä prosesseja, jotka elämä on vahvistanut.
Haluan, että työni heijastaa tätä levottomuutta, dokumentoi eettisen ja ekologisen intohimoni sekä edistyksen, civilisaation ja kulttuurin tarvetta. Tästä syystä olen ajatellut villiä, laboratoriorajoitettua taidetta, teknologista ja elvyttävää samanaikaisesti, taidetta, joka osallistaa kehoni, oman olemukseni, viime kädessä sykkivänä, pienin hetkin muun muassa veistoksina/kodin kaltaisena tilana, jotta mutaation symbioosi voi tapahtua minuutin kerrallaan, joka hetki.