Yuni R. P (XX) - Cisnes en Azul Cobalto

Maalaus on tehnyt taiteilija Yuni R. P. öljy tekniikalla kankaalle, täysin palettiveitsellä työskennellen.
Teoksen mitat: 53 x 73 cm, maalauksen mukaan, valkoisella reunuksella ympäröitynä paremman asennuksen tai kehystämisen vuoksi.

Valmiit teokset, myytyään, lähetetään enintään kolmen päivän kuluessa maailman kaikkialle. Jokainen kappale pakataan huolellisesti, suojataan paperilla ja kuplamuovilla ja lähetetään kovasta, vahvasta kartonista valmistetussa putkessa, mikä varmistaa täydellisen säilymisen kuljetuksen aikana.

Yuni R. P on nuori taiteilija, jolla on vankka ammatillinen koulutus ja joka asuu ja työskentelee tällä hetkellä Havannassa, Kuubassa. Hänen teostensa tunnusomaista on erittäin henkilökohtainen maalaustyyli, joka kehittyy lähes kokonaan laattaveitsen käytön kautta; työvälineellä hän rakentaa vahvan visuaalisen voiman ja ilmaisun täynnä tunteikkuutta sisältäviä kokonaisuuksia.

Hänen maalauksensa erottuu runsaalla massahuolimalla, löyhillä vetoilla ja vahvasti värikkäällä paletilla, jossa valo ja liike ovat jatkuvasti vuorovaikutuksessa. Hänen impressionistiseksi luokiteltaneen vaikutteita ilmentää selkeästi Joaquín Sorollan vaikutus, erityisesti valon, dynamiikan ja värin elävän värähdyksen lähestymistavassa, aina nykyaikaisesta ja syvästi henkilökohtaisesta näkökulmasta.

Käsittelemät aiheetsyntyvät tunnesidoksesta luontoon ja maisemaan: merimaisemia, purjepurjeita, eläimistöä, kukkia ja kaupunkeja, jotka muodostavat nostalgisen ja klassista taidetta ihailevan maalauksen universumin. Hänen teoksensa eivät pyri vain kuvaamaan konkreettisesti, vaan herättämään tuntemuksia ja muistuttamaan syvistä tunteista.

Yuniin maalausten lähes väistämätön edessä ja ympärillä oleva läsnäolo: ne täytyy nähdä paikan päällä, sillä valokuvat eivät täysin tavoita massan rikkautta, värin syvyyttä tai maalausliikkeen energian voimaa. Leikkaustyöväline (palettiveitsi) mahdollistaa elinvoimaisten pintojen rakentamisen kerroksilla maalia, jotka välittävät vakautta, liikettä ja miltei kosketeltavaa ilmaisua.

Hänen teoksensa ovat perusolettavasti väriä, ainetta ja tunnetta juhlimista: maalaus, joka kutsuu pysähtymään, katsomaan ja tuntemaan.

Tämä kappale, öljy kankaalle -tekniikalla toteutettuna, on nykyajan esikuva neo-impressionismista hieman ekspressionistisella abstraktilla vivahteella. Taiteilija käyttää materiaalista ja rohkeaa sivellinerit; mahdollisesti palettiveitsen avulla, luodakseen taktillisen pinnan, jossa vesi ei ole pelkästään taustaa, vaan dynaaminen kokonaisuus, joka koostuu rikkaasta syvien sinisten sävyjen ja taivaan hohteiden kirjosta. Kompositio keskittyy kahden joutsenen pariin, joiden puhdas valkoinen väri luo dramaattisen kontrastin ympäröivän veden intensiteettiin, symboloiden puhtautta ja uskollisuutta liikkeen kaaoksessa. Taiteilija saavuttaa kiehtovan kaksijakoisuuden: toisaalta vahvan vetävän vedon, joka viittaa veden virtaukseen, toisaalta lintujen stoalaisenhiljaisuuden, kutsuen katsojan syvälliseen pohdintaan luonnon elinvoimaisuuden keskipisteessä vallitsevasta rauhasta.