Yuni R. P - Resonancia de zafiro

Maalaus Yuni R. P:n tekijän öljy kankaalle -tekniikalla, kokonaisuudessaan palettiveitsellä käsiteltynä. Teoksen mitat: 53 x 73 cm, maalauksen koko, valkoinen reuna ympäröivänä marginaalina parempaa kokoonpanointia tai kehystystä varten.

Teokset, kun ne on myyty, lähetetään enintään kolmen päivän kuluessa minne tahansa maailmassa. Jokainen kappale on huolellisesti pakattu, suojattu paperilla ja muovikuplilla, ja lähetetään korkeaa kestävää kartonista tuotetussa putkessa, mikä takaa täydellisen säilymisen kuljetuksen aikana.

Yuni R. P on nuori taiteilija, jolla on vankka ammatillinen tausta, ja joka asuu ja työskentelee tällä hetkellä Havannassa, Kuubassa. Hänen teoksensa erottuu erittäin henkilökohtaisella maalauspuheellaan, joka on kehittynyt lähes yksinomaan palettiveitsen käytön kautta - välineellä, jolla hän rakentaa vahvan visuaalisen voiman ja ilmaisuvoimaisen sommitelman.

Hänen maalauksensa luonteen on täynnä rikkaita tainnoitsuja, vapaina vedoin ja intensiivisen väripaletin, jossa valo ja liike ovat jatkuvassa vuorovaikutuksessa. Hänen impressionistinen lähestymistapansa paljastaa selkeän vaikutuksen Joaquín Sorollalta, erityisesti hänen tavastaan käsitellä valon kirkkautta, dynamiikkaa ja värin vibraatiota, aina nykyaikaisella ja syvästi henkilökohtaisella ilmaisulla.

Käsittelemät aiheet syntyvät tunnesidonnaisesta yhteydestä luontoon ja maisemaan: merenpohjan kuvat, purjehdukset, fauna, kukat ja kaupungit, jotka muodostavat maalaustaiteen universumin täynnä nostalgiaa ja ihailua klassista taidetta kohtaan. Hänen teoksensa eivät pyri kuvaamaan kirjaimellisesti, vaan herättämään tuntemuksia ja muistuttaa katsojassa voimakkaita tunteita sekä piileviä muistoja.

Yuniin teokset ovat etualalla ja niiden ympärillä; ne on syytä katsella livenä, sillä valokuvaus ei täysin tavoita maalin rikkautta, sen värin syvyyttä tai liikkeen energiaa. Palettiveitsi mahdollistaa elinvoimaisten pintojen rakentamisen, maalikerrosten, jotka välittävät vakautta, liikettä ja lähes kosketettavaa ilmaisua.

Hänen työnsä ytimenä on värin, aineen ja tunteen juhla: maalaus, joka kutsuu pysähtymään, katsomaan ja tuntemaan.

Tämä nykytaiteen asetelma sijoittuu kuvallisen ekspressionismin piiriin, jolla on vahva fauvismi-perintö värin rohkean ja emotionaalisen käytön vuoksi. Käytetty tekniikka on öljyvaloa raskaan pehmeän peittäminen, jossa taiteilija käyttää sekä jäykkiä karvojouliteräleitä että palettiveitsiä luodakseen kolmiulotteisuutta lähes veistoksellisesti sinisissä terälehdissä. Koostumus erottuu mestarillisella värien vastaavuuden hallinnalla: kukkien syvä sininen väri värisee sähköisessä kirkkaudessa vastatessa taustan ja maljakoiden lämpimiin, okra- ja kultaisiin sävyihin. Tämän teoksen myötä taiteilija haluaa välittää elämänvoiman, kukat eivät ole staattisia subjekteja, vaan dynaamisia olentoja, jotka näyttävät laajenevan kankaasta. Se on valon ja aineen juhla, joka pyrkii herättämään katsojassa optimismia, raikkautta ja luonnon kauneuden raakaa loistoa.