Miriam Chiera - Contact. XXL

07
päivät
16
tuntia
09
minuuttia
44
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Maurizio Buquicchio
asiantuntija
Valinnut Maurizio Buquicchio

Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.

Galleria-arvio  € 2,500 - € 3,000
4 muuta käyttäjää seuraa tätä esinettä
DE
1 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 133888 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Miriam Chiera, Contact. XXL, alkuperäinen 95 × 120 cm kankaalmaku koristemuna, sekatekniikkaa (pastelliliidut, akryyli, suihkutus, sabluunat, öljypistoskynä, grafiitti), Italiasta, käsialalla signeerattu, vuodelta 2026, erinomaisessa kunnossa.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Sarja: Vuorovaikutus
Tässä sarjassa taiteilija puhuu ihmisten suhteista, eri poluista, joita elämämme vie, kulttuurien, etnisten ryhmien, uskontojen, kielten monimuotoisuudesta, joita voimme oppia ja jotka auttavat meitä kehittymään ihmisinä. Elämällä eri kaupungeissa maailmalla opimme pelkäämään tuntematonta, olemaan joustavia ja sopeutumaan muutoksiin, sillä olemme kaikki erilaisia, mutta meidän on silti pystyttävä elämään yhdessä rauhassa.
Ihmisten välinen vuorovaikutus ei ole pelkästään ärsykkeiden ja reaktioiden vaihtoa, vaan dynaaminen prosessi, jossa jokainen teko vaikuttaa seuraavaan. Tämä jatkuva kierto heijastaa paitsi sosiaalista luonnettamme, myös muovaa identiteettiämme.
Ne ärsykkeet, joita saamme, tuottavat välittömiä vastauksia, mutta jättävät myös jälkiä muistikuviimme, muovaten persoonallisuuttamme ja tapaamme relateerata maailmaan. Näin vuorovaikutuksesta tulee se lava, jolla kuka olemme rakentuu.
Kun muoto ja väri yhdistyvät, niiden vuorovaikutukset kehittyvät leikkisinä keskusteluina, joissa elementit värähtelevät toistensa kanssa ja asettuvat visuaaliseen harmoniaan. Jokainen koostumus saavuttaa tasapainon, jota korostaa mittakaavan ja jakautumisen vaihtelu, luoden jatkuvan mutta synkronoidun virtauksen.
Kun osat puretaan kokonaisuudeksi, taiteilijan työ paljastaa, miten elementit kommunikoivat dynaamisen ja aktiivisen visuaalisen kielen kautta.

Taiteilijabiografia:
Työni kuuluu nykyaikaiseen geometristen abstraktioihin, jossa rakenne ja intuitio coexistovat. Ympärillä pyörii ympyröitä, viivoja ja väripintoja tutkien visuaalisia suhteita, jotka heijastelevat koostumuksen järjestyksen ja eleen spontaaniuden välillä.
Vaikka käytäntöni liittyy Bauhausin periaatteisiin — muodollinen selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö — sitä määrittelee vapaammin ilmentyviä tekstuurien sisällyttäminen, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materian pinnat, joita käsitellään suuremmalla vapaudella, luovat jännitettä kontrollin ja ilmaisun välillä.
Vastakohtaisesti positiivinen tila rakennetaan määritellyn geometrian kautta — ympyröitä, soikioita, kolmioita ja kromaatteja sisältäviä pintoja — järjestettyinä rakenteellisesti tarkasti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka tuottavat rytmin, hierarkian ja tasapainon koostumuksessa.
Teksturoitujen pintojen ja terävien geometristen elementtien rinnakaisuus luo vuoropuhelun eleen ja rakenteen välillä. Väri, joka on hyvin kyllästettynä ja kontrastisina pintoina levitetty, toimii organisoivana elementtinä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa työn sisäistä dynamiikkaa.
Monissa sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muisto, muuttoliike, henkisyys ja yhteiskunnalliset asiat, käännettynä abstraktiksi ja synteettiseksi kieleksi. Nämä viitteet eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan koostumukselliseen rakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen yhteyksien kautta.
Työni siis ehdottaa nykyaikaista geometrisen kielen, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisullisen vapauden, kutsuen sekä analyyttiseen lukemiseen että suoraan visuaaliseen kokemukseen.

VIDEO TYÖSTÄ SAATAVILLA VERKKOSIVUSTOLLANI TAI INSTAGRAMISSA

Verkkosivusto: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chieralta.
Vuosiluku: 2025
Median määrä: pastellit, akryyli, spray, sabloit, öljykyllästetty kangas 290 g/m2 painettuun puuvillakangas kankaalle.
Ala- tai allekirjoitus: Allekirjoitus takakannessa, mukana todistus aitoudesta.
Toimitus: Taideteos lähetetään (EU:n ulkopuolella) noin 7 päivän kuluttua, jotta Kulttuurituotteiden tulliasiakirjat voidaan valmistella tullia varten.
Rakeista kuvat ovat esittelytarkoituksiin.
Teos toimitetaan ilman kehyksiä rullattuna siirtopaperin kanssa vahingoilta suojaamiseksi (ammattimainen pakkaus, rullatut muoviputkessa tai vahvistetussa kartongissa).

Huomaa, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyistä ostoista voidaan periä tuontiveroja tai tullimaksuja, joiden vastaa ostaja."

Materiaaleista:
Tämä teos on tehty korkealaatuisesta kankaasta, joka on välttämätön kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiseksi. Hyvä puuvillalanka, joka estää repeytymistä tai venymistä, huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä, väljyydet, jotka antavat joustavia tekstuureja ja estävät halkeilua, sekä kankaan tiheys välittyy painossa; oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan myötä.

Elämäkerta:
Miriam CHiera on italialais-argentinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustussuunnittelua Facultad de Arquitectura, Universidad Nacional del Litoral, Argentiinassa, ja opiskeli myös taidetta Verona Arts Academyssä, Italiassa.
Hän syntyi Argentinin pienessä kaupungissa, laajan maaseudun ympäröimänä, Italian maahanmuuttajapellavien perheessä. Vaikka hänen juurensa ovat syvällä italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa mukanaan siitä maasta periytyvän hengen. Pienet merkit ja symbolit on ripoitettu hänen kankailleen, sekoittaen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrin ytimen hänen teokseensa: värin kielen.
Luonnon äärettömyyden ja vapauden tunteiden ympäröimänä hän sai inspiraation suurimuotoisista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, maalaustie alkoi varhaisina vuosinaan; se konkretisoitui hänen asuessaan Romeo ja Julia -kaupungissa, kun hän opiskeli Accademia di Arte in Verona, ja hän ymmärsi, että maalaus oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu näytteille kansainvälisiin kilpailuihin, gallerioihin, museoihin ja tapahtumiin.
2017 – Valittu Fine Arts Biennialiin, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti kolmannessa maalauskilpailussa, 56. vuosipäivä Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansallinen vuosinäyttely Arts, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Kevätsalissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisessa Taiteilijoiden vuotenaikaisessa näyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Kevätsalissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Kevätalassa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalissa, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" Yhdysvallat
Teokset ovat osa yksityiskokoelmia ympäri maailmaa.

Tänään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, monien kaupunkien kiertämisen jälkeen: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja koti Ceres. Jokaisella paikalla on ollut vaikutus hänen taiteeseensa, muovaten näkemyksen ja ilmaisun, joka virtaa hänen teoksissaan.

Taiteilijaksi lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muoti-ilmiö, ohikiitävä trendi tai koristeellinen elementti, joka on suunniteltu ratkaisemaan tilallinen pulma. Luon maalauksia toivossa, että niistä tulee ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan — taide vuorovaikuttaa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi läsnäoloksi tilassasi. Pyrkimykseni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, syventyä sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka-aamu sen edessä seistessäsi.

Sarja: Vuorovaikutus
Tässä sarjassa taiteilija puhuu ihmisten suhteista, eri poluista, joita elämämme vie, kulttuurien, etnisten ryhmien, uskontojen, kielten monimuotoisuudesta, joita voimme oppia ja jotka auttavat meitä kehittymään ihmisinä. Elämällä eri kaupungeissa maailmalla opimme pelkäämään tuntematonta, olemaan joustavia ja sopeutumaan muutoksiin, sillä olemme kaikki erilaisia, mutta meidän on silti pystyttävä elämään yhdessä rauhassa.
Ihmisten välinen vuorovaikutus ei ole pelkästään ärsykkeiden ja reaktioiden vaihtoa, vaan dynaaminen prosessi, jossa jokainen teko vaikuttaa seuraavaan. Tämä jatkuva kierto heijastaa paitsi sosiaalista luonnettamme, myös muovaa identiteettiämme.
Ne ärsykkeet, joita saamme, tuottavat välittömiä vastauksia, mutta jättävät myös jälkiä muistikuviimme, muovaten persoonallisuuttamme ja tapaamme relateerata maailmaan. Näin vuorovaikutuksesta tulee se lava, jolla kuka olemme rakentuu.
Kun muoto ja väri yhdistyvät, niiden vuorovaikutukset kehittyvät leikkisinä keskusteluina, joissa elementit värähtelevät toistensa kanssa ja asettuvat visuaaliseen harmoniaan. Jokainen koostumus saavuttaa tasapainon, jota korostaa mittakaavan ja jakautumisen vaihtelu, luoden jatkuvan mutta synkronoidun virtauksen.
Kun osat puretaan kokonaisuudeksi, taiteilijan työ paljastaa, miten elementit kommunikoivat dynaamisen ja aktiivisen visuaalisen kielen kautta.

Taiteilijabiografia:
Työni kuuluu nykyaikaiseen geometristen abstraktioihin, jossa rakenne ja intuitio coexistovat. Ympärillä pyörii ympyröitä, viivoja ja väripintoja tutkien visuaalisia suhteita, jotka heijastelevat koostumuksen järjestyksen ja eleen spontaaniuden välillä.
Vaikka käytäntöni liittyy Bauhausin periaatteisiin — muodollinen selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö — sitä määrittelee vapaammin ilmentyviä tekstuurien sisällyttäminen, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materian pinnat, joita käsitellään suuremmalla vapaudella, luovat jännitettä kontrollin ja ilmaisun välillä.
Vastakohtaisesti positiivinen tila rakennetaan määritellyn geometrian kautta — ympyröitä, soikioita, kolmioita ja kromaatteja sisältäviä pintoja — järjestettyinä rakenteellisesti tarkasti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka tuottavat rytmin, hierarkian ja tasapainon koostumuksessa.
Teksturoitujen pintojen ja terävien geometristen elementtien rinnakaisuus luo vuoropuhelun eleen ja rakenteen välillä. Väri, joka on hyvin kyllästettynä ja kontrastisina pintoina levitetty, toimii organisoivana elementtinä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa työn sisäistä dynamiikkaa.
Monissa sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muisto, muuttoliike, henkisyys ja yhteiskunnalliset asiat, käännettynä abstraktiksi ja synteettiseksi kieleksi. Nämä viitteet eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan koostumukselliseen rakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen yhteyksien kautta.
Työni siis ehdottaa nykyaikaista geometrisen kielen, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisullisen vapauden, kutsuen sekä analyyttiseen lukemiseen että suoraan visuaaliseen kokemukseen.

VIDEO TYÖSTÄ SAATAVILLA VERKKOSIVUSTOLLANI TAI INSTAGRAMISSA

Verkkosivusto: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chieralta.
Vuosiluku: 2025
Median määrä: pastellit, akryyli, spray, sabloit, öljykyllästetty kangas 290 g/m2 painettuun puuvillakangas kankaalle.
Ala- tai allekirjoitus: Allekirjoitus takakannessa, mukana todistus aitoudesta.
Toimitus: Taideteos lähetetään (EU:n ulkopuolella) noin 7 päivän kuluttua, jotta Kulttuurituotteiden tulliasiakirjat voidaan valmistella tullia varten.
Rakeista kuvat ovat esittelytarkoituksiin.
Teos toimitetaan ilman kehyksiä rullattuna siirtopaperin kanssa vahingoilta suojaamiseksi (ammattimainen pakkaus, rullatut muoviputkessa tai vahvistetussa kartongissa).

Huomaa, että värit vaihtelevat hieman eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyistä ostoista voidaan periä tuontiveroja tai tullimaksuja, joiden vastaa ostaja."

Materiaaleista:
Tämä teos on tehty korkealaatuisesta kankaasta, joka on välttämätön kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiseksi. Hyvä puuvillalanka, joka estää repeytymistä tai venymistä, huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä, väljyydet, jotka antavat joustavia tekstuureja ja estävät halkeilua, sekä kankaan tiheys välittyy painossa; oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan myötä.

Elämäkerta:
Miriam CHiera on italialais-argentinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustussuunnittelua Facultad de Arquitectura, Universidad Nacional del Litoral, Argentiinassa, ja opiskeli myös taidetta Verona Arts Academyssä, Italiassa.
Hän syntyi Argentinin pienessä kaupungissa, laajan maaseudun ympäröimänä, Italian maahanmuuttajapellavien perheessä. Vaikka hänen juurensa ovat syvällä italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa mukanaan siitä maasta periytyvän hengen. Pienet merkit ja symbolit on ripoitettu hänen kankailleen, sekoittaen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrin ytimen hänen teokseensa: värin kielen.
Luonnon äärettömyyden ja vapauden tunteiden ympäröimänä hän sai inspiraation suurimuotoisista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, maalaustie alkoi varhaisina vuosinaan; se konkretisoitui hänen asuessaan Romeo ja Julia -kaupungissa, kun hän opiskeli Accademia di Arte in Verona, ja hän ymmärsi, että maalaus oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu näytteille kansainvälisiin kilpailuihin, gallerioihin, museoihin ja tapahtumiin.
2017 – Valittu Fine Arts Biennialiin, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti kolmannessa maalauskilpailussa, 56. vuosipäivä Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansallinen vuosinäyttely Arts, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Kevätsalissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisessa Taiteilijoiden vuotenaikaisessa näyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Kevätsalissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Kevätalassa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalissa, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" Yhdysvallat
Teokset ovat osa yksityiskokoelmia ympäri maailmaa.

Tänään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, monien kaupunkien kiertämisen jälkeen: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja koti Ceres. Jokaisella paikalla on ollut vaikutus hänen taiteeseensa, muovaten näkemyksen ja ilmaisun, joka virtaa hänen teoksissaan.

Taiteilijaksi lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muoti-ilmiö, ohikiitävä trendi tai koristeellinen elementti, joka on suunniteltu ratkaisemaan tilallinen pulma. Luon maalauksia toivossa, että niistä tulee ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan — taide vuorovaikuttaa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi läsnäoloksi tilassasi. Pyrkimykseni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, syventyä sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka-aamu sen edessä seistessäsi.

Tiedot

Taiteilija
Miriam Chiera
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Contact. XXL
Tekniikka
Akryylimaalaus, Hiili, Pastelli, Sapluuna, Spraymaali, Öljymaalaus
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2026
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Keltainen, Kerma, Musta, Oranssi, Punainen, Sininen, Valkoinen
Leveys
120 cm
Leveys
95 cm
Paino
1.5 kg
Tyyli
Ekspressionismi
Ajanjakso
2020-
ItaliaVerifioitu
356
Myydyt esineet
100%
Yksityinentop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide