Carlos Méndez (1943) - Arlequin III






Maisteri kulttuurin ja taiteen innovaatiosta, kymmenen vuotta italialaisen taiteen kokemusta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 134111 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Teos on tekijän allekirjoittama alaosasta
Takaosaan teos on jälleen signeerattu ja nimetty
Maalaus esillä kehyksissä
Maalaus on hyvässä säilytystilassa
Teoksen mitat: 46 cm korkeus x 38 cm leveys
Kehyksen mitat: 50 cm korkeus x 41,5 cm leveys
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Taiteilijan elämäkerta:
Carlos Méndez sai koulutuksensa Buenos Airesissa taiteilijaryhmien keskellä, ja päätti uransa teatterin ja baletin lavasteiden parissa. Vuonna 1962 hän alkoi esitellä teostaan, veien sitä useisiin Argentiinan kaupunkeihin, ja vuodesta 1973 lähtien hän piti näyttelyitä myös Pariisissa, Roomassa ja Meksikossa. Myöhemmin hän opiskeli grafiikkaa New Yorkissa ja San Franciscossa, ja vuonna 1976 hän muutti Kataloniaan. Siellä hän esiintyi Sant Cugat del Vallèsin ja Barcelonan tiloissa. Myöhemmin hänen maalauksiaan ihaillaan myös Kolumbiassa, Uruguayssa, Israelissa, Yhdysvalloissa, Venezuelassa ja Saksassa.
Teoksensa alkaa alun perin sosiaalisen realismin pohjalta, mutta hänen saapuessaan Kataloniaan hänen kielensä kehittyy kohti siellä 60-luvulta lähtien kehittyvää informalismin suuntausta. Siitä lähtien hänen työnsä on läheistä realismin taikuutta. Näin teoksissaan on yleistä epäselviä unenomaisia tiloja, joissa lavastetaan outoja, kasvoiltaan määrittelemättömiä hahmoja, käsiteltynä hämmästyttävän todentuntisesti. Méndez käyttää kuvailua, jonka perintö on 1900-luvun alkuvuosikymmenien vanguardien innoittamaa, sekoittaen muodon vääristelyn ilmaisullisen voiman kanssa, tummaa ja vahvasti korostettua viivaa. Omien sanojensa mukaan kyse on ”realistisesta abstraktiosta”, jossa muodot ovat paljaat ja ihmisen teema on keskiössä. Tänä päivänä Carlos Méndezillä on uransa kattava lähes sata näyttelyä, ja hänen teoksiaan on merkittävissä sekä julkisissa että yksityisissä kokoelmissa.
Teos on tekijän allekirjoittama alaosasta
Takaosaan teos on jälleen signeerattu ja nimetty
Maalaus esillä kehyksissä
Maalaus on hyvässä säilytystilassa
Teoksen mitat: 46 cm korkeus x 38 cm leveys
Kehyksen mitat: 50 cm korkeus x 41,5 cm leveys
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Taiteilijan elämäkerta:
Carlos Méndez sai koulutuksensa Buenos Airesissa taiteilijaryhmien keskellä, ja päätti uransa teatterin ja baletin lavasteiden parissa. Vuonna 1962 hän alkoi esitellä teostaan, veien sitä useisiin Argentiinan kaupunkeihin, ja vuodesta 1973 lähtien hän piti näyttelyitä myös Pariisissa, Roomassa ja Meksikossa. Myöhemmin hän opiskeli grafiikkaa New Yorkissa ja San Franciscossa, ja vuonna 1976 hän muutti Kataloniaan. Siellä hän esiintyi Sant Cugat del Vallèsin ja Barcelonan tiloissa. Myöhemmin hänen maalauksiaan ihaillaan myös Kolumbiassa, Uruguayssa, Israelissa, Yhdysvalloissa, Venezuelassa ja Saksassa.
Teoksensa alkaa alun perin sosiaalisen realismin pohjalta, mutta hänen saapuessaan Kataloniaan hänen kielensä kehittyy kohti siellä 60-luvulta lähtien kehittyvää informalismin suuntausta. Siitä lähtien hänen työnsä on läheistä realismin taikuutta. Näin teoksissaan on yleistä epäselviä unenomaisia tiloja, joissa lavastetaan outoja, kasvoiltaan määrittelemättömiä hahmoja, käsiteltynä hämmästyttävän todentuntisesti. Méndez käyttää kuvailua, jonka perintö on 1900-luvun alkuvuosikymmenien vanguardien innoittamaa, sekoittaen muodon vääristelyn ilmaisullisen voiman kanssa, tummaa ja vahvasti korostettua viivaa. Omien sanojensa mukaan kyse on ”realistisesta abstraktiosta”, jossa muodot ovat paljaat ja ihmisen teema on keskiössä. Tänä päivänä Carlos Méndezillä on uransa kattava lähes sata näyttelyä, ja hänen teoksiaan on merkittävissä sekä julkisissa että yksityisissä kokoelmissa.
