Hiones (XX-XXI) - Road Trip (Print)





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135088 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Hiones (XX-XXI), Road Trip, digitaalinen tuloste 300 g:n paperille, käsin signeerattu ja numeroitu 9/10, 2026, erinomaisessa kunnossa, 32 × 45 cm, paino 300 g, peräisin Portugalista, katutaide-tyyli, rajoitettu painos, painosnumero 9/10, valmistettu 2020 jälkeen, myydään suoraan taiteilijalta.
Myyjän antama kuvaus
Kokoelmarpala. Painettava Edition painokoko 300 g, signeerattu ja numeroitu. 9/10.
Teos lähetetty kehystämättömänä DHL Expressin putkessa.
Mukana COA, taiteilijan allekirjoittama aitoustodistus.
Road Trip tutkii matkaa ajatuksena vapauden, rikkomisen ja löytämisen metaforana. Teoksen koostumuksen keskelle nousee vanha pakettiauto, joka on muokattu eräänlaiseksi vaeltelevaksi kapseliksi urbaanin kulttuurin sisään: peitetty graffiteilla, kulkukokemuksilla ja matkalla kerätyillä tarinoilla. Ajoneuvo ei ole pelkkä kulkuneuvo — siitä tulee jatkuvan liikkeen, liikkeessä olevien elämien ja perinteisten reittien ulkopuolelle rakentuvien identiteettien symboli.
Kuiva maisema ja halkeillut maa viittaavat post-urbanistiseen tai hylättyyn alueeseen, jossa inhimilliset jäljet säilyvät vain taiteen ja jätteen kautta. Vastakohtana dramaattinen ja värikylläinen taivas luo lähes elokuvallisen ilmapiirin, korostaen matkan ja epävarmuuden tuntua.
Graffitien läsnäolo tuo kadun visuaalisen kielen esiin klassisempaan maalaustaiteen kontekstiin, yhdistäen kaksi universumia: perinteisen maalaustaiteen ja kaupunkitaiteen interven- tion.
Tagien ja merkkien kerrokset toimivat alueen kollektiivisena muistina niille, jotka ovat kulkeneet ohi — nimettömille taiteilijoille, matkailijoille tai kapinallisille, jotka käyttävät pintaa ilmaisun välineenä.
Hione
Hione on Portosta kotoisin oleva visuaalinen taiteilija, joka vuodesta 2013 lähtien käyttää graffitia pääasiallisena ilmaisuvälineen. Hänen kielensä on värikkäiden värien ja määriteltyjen muotojen sarja, ja hänen työnsä heijastaa vahvaa yhteyttä kaupunkikulttuuriin. Uransa aikana hän on kehittänyt ainutlaatuisen tyylin, joka yhdistää graffitin, nykytaiteen, kuvituksen ja graafisen suunnittelun. Hän esittelee teoksiaan sekä julkisissa että yksityisissä yhteyksissä, tavoitteenaan herättää pohdintaa ja inspiroida. Nykyään hän jatkaa uusien kuvallisten lähestymistapojen tutkimista ja syventää taiteensa vaikutusta ympäröivään tilaan.
Kokoelmarpala. Painettava Edition painokoko 300 g, signeerattu ja numeroitu. 9/10.
Teos lähetetty kehystämättömänä DHL Expressin putkessa.
Mukana COA, taiteilijan allekirjoittama aitoustodistus.
Road Trip tutkii matkaa ajatuksena vapauden, rikkomisen ja löytämisen metaforana. Teoksen koostumuksen keskelle nousee vanha pakettiauto, joka on muokattu eräänlaiseksi vaeltelevaksi kapseliksi urbaanin kulttuurin sisään: peitetty graffiteilla, kulkukokemuksilla ja matkalla kerätyillä tarinoilla. Ajoneuvo ei ole pelkkä kulkuneuvo — siitä tulee jatkuvan liikkeen, liikkeessä olevien elämien ja perinteisten reittien ulkopuolelle rakentuvien identiteettien symboli.
Kuiva maisema ja halkeillut maa viittaavat post-urbanistiseen tai hylättyyn alueeseen, jossa inhimilliset jäljet säilyvät vain taiteen ja jätteen kautta. Vastakohtana dramaattinen ja värikylläinen taivas luo lähes elokuvallisen ilmapiirin, korostaen matkan ja epävarmuuden tuntua.
Graffitien läsnäolo tuo kadun visuaalisen kielen esiin klassisempaan maalaustaiteen kontekstiin, yhdistäen kaksi universumia: perinteisen maalaustaiteen ja kaupunkitaiteen interven- tion.
Tagien ja merkkien kerrokset toimivat alueen kollektiivisena muistina niille, jotka ovat kulkeneet ohi — nimettömille taiteilijoille, matkailijoille tai kapinallisille, jotka käyttävät pintaa ilmaisun välineenä.
Hione
Hione on Portosta kotoisin oleva visuaalinen taiteilija, joka vuodesta 2013 lähtien käyttää graffitia pääasiallisena ilmaisuvälineen. Hänen kielensä on värikkäiden värien ja määriteltyjen muotojen sarja, ja hänen työnsä heijastaa vahvaa yhteyttä kaupunkikulttuuriin. Uransa aikana hän on kehittänyt ainutlaatuisen tyylin, joka yhdistää graffitin, nykytaiteen, kuvituksen ja graafisen suunnittelun. Hän esittelee teoksiaan sekä julkisissa että yksityisissä yhteyksissä, tavoitteenaan herättää pohdintaa ja inspiroida. Nykyään hän jatkaa uusien kuvallisten lähestymistapojen tutkimista ja syventää taiteensa vaikutusta ympäröivään tilaan.

