Oliver Plehn - Disfraces XXL - Díptico

Oliver Plehn (Saksa, 1970)
Otsikko: XXL-halloweenasut
Vuosi: 2016
Tekniikka: öljy kankaalle
Mitat: 50 cm x 70 cm ja 40 cm x 50 cm (diptikko)
Tila: Erinomainen
Yksittäinen teos, signeerattu ja koostuu kahdesta kankaasta, jotka toimivat voimakkaana diptyykkina. Suurempi kappale esittää tytön kypärän ja pelle-narisan värityksessä vihreän ja keltaisen sävyissä, ekspressiivisellä ja atmosfäärisellä jäljellä. Pienempi teos näyttää vahvoja psykologisia piirteitä ilmentävän naaman (maalari omakuva), poskena sianmaskeeraus ja intensiivinen ilme.
Oliver Plehnin tyylissä painottuu raakaa ja tunteikasta nykyinen figuralismi, vaikutteita ekspressionismista ja nykyrealismista Saksassa. Hänen teoksensa välittävät syvää inhimillistä ja eksistentiaalista latausta, hyvin henkilökohtaista ja teksturoidusti toteutettua maalaustekniikkaa.
Teos on erinomaisessa kunnossa. Peräisin taiteilijan yksityiskokoelmasta.
Täydellinen sekä yksittäiseksi vaikuttavaksi teokseksi että keräilijöille, jotka etsivät läsnäoloa ja narratiota.
Alkuperäinen teos, taiteilija signeerannut. Lähetys tapahtuu rullattuna putkessa sekä aitoustodistus mukana.

SEINÄNÄJÄN PEILIT: ARVOT JA VOIMA -PORTRAATTEJA
Antti Sánchezin kirjoittama. 1819 Art Galleryn johtaja ja kuraattori
Tutkittava kokoelma on tunteikas kompakti kokoelma teoksia, jotka tutkivat ihmisyyden syvyyksiä muotokuvien ja symboliikan täyttämien hahmojen kautta. Nämä teokset punoutuvat visuaaliseksi kertomukseksi, joka avaa herkkävarvasvaiheen sävyjä ja usein synkkiä väripaletteja, herättämään sisäisiä sekä pohdiskelevia mielentiloja. Tekninen taituruus paljastaa sekä medioiden hallinnan että voimakkaan emotionaalisen yhteyden taiteilijan ja kohteiden välillä, jokaisella on hiljainen mutta ilmeinen tarina selän takana.
Tekstuurit ja käytetyt tekniikat vaihtelevat pehmeän sumuista erittäin voimakkaasti merkityille, mikä heijastaa ihmisten tunteiden moninaisuutta ja kokemusten monimutkaisuutta. Viivat, olivatpa ne vakaat tai vapinaiset, sekä valon ja varjon vuorovaikutus luovat ilmapiirin, joka ylittää visuaalisen ja koskettaa katsojan sielua.
Työ liikkuu tulkinnan ja abstraktion välissä antaen katsojan mielelle mahdollisuuden täyttää aukot ja kannustaen syvällisempään osallistumiseen. Tarkoituksellisesti käytetyt ristiriitaiset tai odottamattomat elementit, kuten veitsen lävistäjä kasvojen läpi, haastavat havaintomme ja aiheuttavat sisäisen pohdinnan siitä, mitä tarkoittaa olla ihminen ajoittaisen emotionaalisen ja yhteiskunnallisen mylläkän keskellä.
Kokoelma kokonaisuudessaan toimii peilikuvana ihmis­sielun hauraudelle ja voimakkuudelle. Jokainen kappale, pysyen ainutlaatuisena ilmaisussaan, lisää laajempaan dialogiin resistanssista ja haavoittuvuudesta. Aiheiden valinta, ihmishahmoista eläinten kuviin, jokainen syvän tunteellisuuden täyttämä, vahvistaa tätä keskustelua ja viittaa universaaliin kokemuksiimme.
Tämän teoskokonaisuuden tarkoituksena ei ole pelkästään teknisen taidon esittäminen, vaan taiteen voiman todistaminen – koskettaminen, yhdistäminen ja haastaminen. Kokoelma ei vain vangitse kohteidensa esteettistä kauneutta, vaan toimii myös katalysaattorina henkilökohtaisen ja kollektiivisen tunteiden tutkimukselle, jotka ovat syviä ja usein ristiriitaisia. Näin teokset kutsuvat katsojia kohtaamaan itsessään ja ympäröivässä maailmassa tuntemattoman, tarjoten tilan tunnistukselle ja catharsisille.

Taiteilijan elämäkerta – Oliver Plehn
Saksalaisen maalari- ja piirtäjä Oliver Plehnin teokset ovat ekspressiivisia kuvia ihmis- ja eläinmaailmasta. Kasvot ja kehot muodostavat hänen taiteellisen universuminsa keskuksen: voimakkaat, herkät ja syvän psykologisen merkityksen omaavat. Jo lapsuudesta lähtien saksalaisten ekspressionistien kuvat vaikuttivat häneen, heidän välitön tunteellinen ja muodollinen vapaus ovat yhä hänen kielellään ohjenuora tänä päivänäkin.
Nuoresta pitäen Plehn päätti ryhtyä taiteilijaksi ja pitää luovan itsenäisyytensä. Maalausta ja piirustusta opiskellessaan taidekoulut, hän suoritti myös luonnontieteiden opintoja, mikä antoi hänelle ammatillisen itsenäisyyden ja taiteellisen vapauden. 1990-luvun alussa kvanttifysiikan alalta saanut apuraha vei hänet Madridiin.
Oliver Plehn asuu vaimonsa ja kahden tyttärensä kanssa Madridin Carabanchel Alto -alueella.

Taiteilijan lausunto
Työni kumpuaa pyrkimyksestä ymmärtää ihmisolennaisuuden syvimmällä, ristiriitaisella tavalla. Urani aikana olen tutkinut muotokuvien kautta ilmaisua arvot, jotka paljastavat paitsi näkyvän myös piilotetun: tukahdutetut tunteet, sielun arvet, hiljaisen vastustuksen eleet. Maalaan hauraudesta käsin, siitä välitilasta, jossa kärsimys ja kauneus voivat olla samanaikaisesti läsnä.
En ole kiinnostunut ottamaan haltuun täydellisiä kasvoja, vaan ilmaisua, siitä, mikä jää sanomatta. Minua viehättävät hiljaisuudet, tarinoita kantavat katseet, elämän kokemuksilla värähtelevät kehot. Jokainen teos on minulle yritys käydä vuoropuhelua tuntemattoman kanssa – tuohon sisäiseen alueeseen, josta usein yritämme paeta.
Tavoitteeni taiteilijana on luoda kuvia, jotka eivät ainoastaan katsota, vaan haastavat katsojan. Haluan niiden toimivan peilioina, joissa ihmisellä voi löytää jotakin itsestään, jopa epävarmuuden tai levottomuuden keskellä. Työskentelen samankaltaisesti, mutta etsin siinä epävarmuutta, kysymystä, tunteita, joita sanat eivät riitä kuvaamaan.
Koen, että taiteella on parantamisen, paljastamisen ja läsnäolon voima. Tässä mielessä käytännölläni on myös hoivallinen luonne: sekä minulle itselleni että kaikille, jotka lähestyvät näitä kuvia avoimella sydämellä.
Näyttelyt
•
Online-näkyvyys Artsyssa
•
Online-näkyvyys Flecha.esissä
•
Online-näkyvyys 1819 Art Galleryssa
•“Aqua versus Terra”, 1.–30. syyskuuta 2025, Madrid
•“Madrid Piilossa”, 1. kesäkuuta – 15. heinäkuuta 2025, Madrid
•“The Gods of Muay Thai and a Strange One”, 1. joulukuuta 2022 – 6. tammikuuta 2023, Madrid
•Näyttely Yale Graduate School of Artissa, maaliskuu 2021
•Yksityisnäyttely Madrid-Barajasin kansainvälisessä lentokentässä "Faces of the World", 30. joulukuuta 2019 – 7. helmikuuta 2020
•Yksityisnäyttely