SKE - Goldorak - 50 anniversary - 11/100





3 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135619 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Rajoitettu taidepainatus 'Goldorak - 50 anniversary - 11/100' tekijältä SKE, Ranska, A3-koko 42 × 29,7 cm, 300 g/m² taidepaperi, allekirjoitettu ja numeroitu 11/100, aitoustodistus, erinomaisessa kunnossa, ilman kehyksiä.
Myyjän antama kuvaus
Goldorakin 50-vuotisjuhlan kunniaksi luotu tämä juliste kunnioittaa yhtä populaarikulttuurin ikonisimmista roboteista.
Kaksiulotteisesti japanilaisen tradition ja nykypop-kulttuurin välimaastossa teos yhdistää Goldorakin myyttisen ikonografian japanilaisten printtien innoittamaan koostumukseen, taustalla Fuji-laki.
Numero 50 (1975–2025) on asetettu ajallisen merkkipaalun voimakkaaksi ilmaisuksi, symboloiden viittä vuosikymmentä vaikuttavuutta, nostalgiaa ja sukupolvien välisen periytyvän vuorovaikutuksen henkeä. Viiva on tarkoituksella graafinen ja tunnustettu, yhdistäen myytin kunnioituksen ja nykyaikaisen taiteellisen tulkinnan.
Tämä rajoitettu painos on suunniteltu keräilykappaleeksi, suunnattu japanilaisen kulttuurin, ikonisten robottien ja narratiivisen poptaiteen ystäville.
Painoksen tiedot:
– Rajoitettu 100 kappaleeseen
- Todistus aitoudesta
- Allekirjoitettu ja numeroitu (Numero 11/100)
– Painettu taidepaperille 300 g/m²
– Koko A3 – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Teos myydään ilman kehyksiä
– Täydellistä keräilijöille ja Goldorak-faneille
Kunnianosoituksellinen luominen, sekä kunnioittava että moderni, juhlistamassa japanilaisen animaation ajattoman legendoja.
- TAITEILIJA BIO:
SKE on ranskalainen, omaehtoinen ja moniosaaja taiteilija, joka on kasvanut 80–90-luvun kulttuurissa ja innoittanut suurta osaa hänen taiteellisista töistään.
Hän tutkii jatkuvasti uusia tekniikoita: akryylimaalaus, kollaasit, sabla (shablon), graffiti, kaupunkiasennukset ja digitaalinen taide. Hänen dynaamiset ja ekspressiiviset, usein kaksitasoiset koostumuksensa yhdistävät katu- taiteen energian ja pop-taiteen visuaalisen vaikutelman.
Vuoden 2025 poikkeuksellisen jakson jälkeen SKE:n arvo on noussut. Ensimmäisen Urban Master -kilpailun voittaja (2023), sitten Champion-titteli Color Jam -haasteessa (2025). SKE valittiin lokakuussa Opulence-gallerian "Kuukauden taiteilijaksi"; hänellä on myös laajasti kansainvälistä tunnustusta vahvistava artikkeli amerikkalaisessa taidejulkaisussa.
Hänen teoksiaan on esitetty merkittäviin paikkoihin Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, mikä vahvistaa hänen asemaansa nykytaiteen kentässä. Samaan aikaan SKE on noussut myös digitaalisen taiteen markkinoille – suurin trendi viime vuosina – lisäten teostensa vetovoimaa keräilijöiden keskuudessa.
Pop-kulttuurin ikonit, rohkeat grafiikat ja tekstuurien leikki määrittävät hänen tyylinsä, joka on nykyisin välttämätöntä.
SKE on kiistatta taiteilija, jota kannattaa seurata, jotta voit aloittaa tai rikastuttaa kokoelmaasi kasvavalla arvon nousulla.
Taitelija, arvostettu ja palkittu – Pop Art & Street Art Nykytaide
UNIVERSUMI PERINTÖJÄTÖN & MODERNISMIN VÄLISSÄ
SKE:n työ on osa kunnianosoittavaa perinnettä. Hänen viestinsä heijastaa visuaalisen tehokkuuden ryhtiä kuten Keith Haringin ja Andy Warholin töissä, samalla kun Banksyn sekä pioneerien kuten Blek the Ratin kapinallisuus näkyy mukana. Hänen teoksensa rakentavat sillan aikakausien välillä: ne uudelleentulkistavat klassikoita ja rohkeasti muokkaavat Leonardo da Vincin Mona Lisan, Vermeerin Neidon, Hokusain Suuren Aallon sekä Picasso’n muotoja kohtaamaan modernin urbaanin estetiikan, joka muistuttaa Mr Brainwashin tai Kawsin vaikutteita.
POP-KULTTUURI & NOSTALGIA
Hyödyntäen kollektiivista mielikuvitusta SKE manipuloidut lapsuuden ikonit ovat hänen teoksissaan; Disneyn maailmankaikkeus asettuu hahmoineen kuten Mikki Hiiri ja Pinokkio, sekä Pee-niin symbolinen Piisous. Pelimaailman vaikutus, sarjakuvat ja Comics ovat alati läsnä: Nintendo-universumi ja legendaarinen Game Boy sekä Pokémonin (Pikachu, Dracaufeu, Sacha) olennat; lisäksi Marvelin supersankarit. SKE tiivistää nämä muistot Daniel Arshamin tai Takashi Murakamin tavoin.
LUXE, HYPE & YHTEISKUNNAN KULUTUS
Joillakin tavoilla muistuttaen Alec Monopolyä, taiteilija leikkii menestyksen ja materialismin säännöillä. Dollarin symboli kulkee luksus- ja muodin jättiläisten logojen ohella. Hänen taulunsa vangitsevat "Hype"-estetiikan: siellä törmää sneaker-maailmaan (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) sekä haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Hän sisältää myös autojen adrenaliinin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) ja tarkkuusajan kelloteollisuuden (Rolex, Tag Heuer), unohtamatta massakulutuksen ikoneita kuten Coca-Cola. Tämä on elävä, txtuureiltaan työstetty taide, joka muistuttaa Jeff Koonsin lasitteista viimeistelyä tai Richard Orlinskia.
Tämä teos on ideaali rikastuttamaan kokoelmaa tai tuomaan dynaamisen lisän sisustukseesi.
Goldorakin 50-vuotisjuhlan kunniaksi luotu tämä juliste kunnioittaa yhtä populaarikulttuurin ikonisimmista roboteista.
Kaksiulotteisesti japanilaisen tradition ja nykypop-kulttuurin välimaastossa teos yhdistää Goldorakin myyttisen ikonografian japanilaisten printtien innoittamaan koostumukseen, taustalla Fuji-laki.
Numero 50 (1975–2025) on asetettu ajallisen merkkipaalun voimakkaaksi ilmaisuksi, symboloiden viittä vuosikymmentä vaikuttavuutta, nostalgiaa ja sukupolvien välisen periytyvän vuorovaikutuksen henkeä. Viiva on tarkoituksella graafinen ja tunnustettu, yhdistäen myytin kunnioituksen ja nykyaikaisen taiteellisen tulkinnan.
Tämä rajoitettu painos on suunniteltu keräilykappaleeksi, suunnattu japanilaisen kulttuurin, ikonisten robottien ja narratiivisen poptaiteen ystäville.
Painoksen tiedot:
– Rajoitettu 100 kappaleeseen
- Todistus aitoudesta
- Allekirjoitettu ja numeroitu (Numero 11/100)
– Painettu taidepaperille 300 g/m²
– Koko A3 – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Teos myydään ilman kehyksiä
– Täydellistä keräilijöille ja Goldorak-faneille
Kunnianosoituksellinen luominen, sekä kunnioittava että moderni, juhlistamassa japanilaisen animaation ajattoman legendoja.
- TAITEILIJA BIO:
SKE on ranskalainen, omaehtoinen ja moniosaaja taiteilija, joka on kasvanut 80–90-luvun kulttuurissa ja innoittanut suurta osaa hänen taiteellisista töistään.
Hän tutkii jatkuvasti uusia tekniikoita: akryylimaalaus, kollaasit, sabla (shablon), graffiti, kaupunkiasennukset ja digitaalinen taide. Hänen dynaamiset ja ekspressiiviset, usein kaksitasoiset koostumuksensa yhdistävät katu- taiteen energian ja pop-taiteen visuaalisen vaikutelman.
Vuoden 2025 poikkeuksellisen jakson jälkeen SKE:n arvo on noussut. Ensimmäisen Urban Master -kilpailun voittaja (2023), sitten Champion-titteli Color Jam -haasteessa (2025). SKE valittiin lokakuussa Opulence-gallerian "Kuukauden taiteilijaksi"; hänellä on myös laajasti kansainvälistä tunnustusta vahvistava artikkeli amerikkalaisessa taidejulkaisussa.
Hänen teoksiaan on esitetty merkittäviin paikkoihin Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Aasiassa, mikä vahvistaa hänen asemaansa nykytaiteen kentässä. Samaan aikaan SKE on noussut myös digitaalisen taiteen markkinoille – suurin trendi viime vuosina – lisäten teostensa vetovoimaa keräilijöiden keskuudessa.
Pop-kulttuurin ikonit, rohkeat grafiikat ja tekstuurien leikki määrittävät hänen tyylinsä, joka on nykyisin välttämätöntä.
SKE on kiistatta taiteilija, jota kannattaa seurata, jotta voit aloittaa tai rikastuttaa kokoelmaasi kasvavalla arvon nousulla.
Taitelija, arvostettu ja palkittu – Pop Art & Street Art Nykytaide
UNIVERSUMI PERINTÖJÄTÖN & MODERNISMIN VÄLISSÄ
SKE:n työ on osa kunnianosoittavaa perinnettä. Hänen viestinsä heijastaa visuaalisen tehokkuuden ryhtiä kuten Keith Haringin ja Andy Warholin töissä, samalla kun Banksyn sekä pioneerien kuten Blek the Ratin kapinallisuus näkyy mukana. Hänen teoksensa rakentavat sillan aikakausien välillä: ne uudelleentulkistavat klassikoita ja rohkeasti muokkaavat Leonardo da Vincin Mona Lisan, Vermeerin Neidon, Hokusain Suuren Aallon sekä Picasso’n muotoja kohtaamaan modernin urbaanin estetiikan, joka muistuttaa Mr Brainwashin tai Kawsin vaikutteita.
POP-KULTTUURI & NOSTALGIA
Hyödyntäen kollektiivista mielikuvitusta SKE manipuloidut lapsuuden ikonit ovat hänen teoksissaan; Disneyn maailmankaikkeus asettuu hahmoineen kuten Mikki Hiiri ja Pinokkio, sekä Pee-niin symbolinen Piisous. Pelimaailman vaikutus, sarjakuvat ja Comics ovat alati läsnä: Nintendo-universumi ja legendaarinen Game Boy sekä Pokémonin (Pikachu, Dracaufeu, Sacha) olennat; lisäksi Marvelin supersankarit. SKE tiivistää nämä muistot Daniel Arshamin tai Takashi Murakamin tavoin.
LUXE, HYPE & YHTEISKUNNAN KULUTUS
Joillakin tavoilla muistuttaen Alec Monopolyä, taiteilija leikkii menestyksen ja materialismin säännöillä. Dollarin symboli kulkee luksus- ja muodin jättiläisten logojen ohella. Hänen taulunsa vangitsevat "Hype"-estetiikan: siellä törmää sneaker-maailmaan (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) sekä haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Hän sisältää myös autojen adrenaliinin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) ja tarkkuusajan kelloteollisuuden (Rolex, Tag Heuer), unohtamatta massakulutuksen ikoneita kuten Coca-Cola. Tämä on elävä, txtuureiltaan työstetty taide, joka muistuttaa Jeff Koonsin lasitteista viimeistelyä tai Richard Orlinskia.
Tämä teos on ideaali rikastuttamaan kokoelmaa tai tuomaan dynaamisen lisän sisustukseesi.

