Evelyn Hofer - Dublin. A Portrait (WITH ORIGINAL DUSTJACKET) - 1967

EHJYDDÄN, ERITTÄIN ALIARVOSTETTU (KUVAKIRJA) 60-LUKULAJALTANSA kuuluisan saksalaisen valokuvaajan Evelyn Hoferin kuva Dublinista, Irlannin pääkaupungista - erittäin niukalla alkuperäisellä ongeenkantta- kansilipulla.

16 sivun värikuvia, 78 mustavalkoisia gravyrakuvia.

ALKUPERÄISEN KANSIKANNEN KANSSA TÄYDELLÄ KUNTOUTTUNA.

Vierailet SUPER SUOSIOTTU SINGLE-SELLER-AUKKIOSSA osoitteessa 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln, Saksa) - KANSAINVÄLISET KUVALLEISKAT MINUN OMIN PRIVATE KOLEKTIOTA JA VIIMEISIMPIEN HANKINTOJEN.

"Evelyn Hofer syntyi Marburgissa, Saksassa vuonna 1922 ja kuoli vuonna 2009 Mexico Cityssä. Välein Hän luoti usean teoksen, joka sekä katsoi taaksepäin August Sanderin perinnettä että ennakoi William Egglestonin väri-kuvaustyötä, jonka vuoksi New York Timesin taiteen kriitikko Hilton Kramer nimesi hänet “Americaan tunnetuimmaksi tuntemattomaksi valokuvaajaksi” – hänen työnsä syvään uskollinen tukija.
Hoferin työ on vaikuttanut seuraaviin valokuvaajiin: Thomas Struth, Joel Sternfeld, Adam Bartos, Rineke Dijkstra, Judith Joy Ross ja Alec Soth."
(Wikipedia)

5Uhr30.com takaa yksityiskohtaiset ja tarkat kuvaukset, 100% suojaus, 100% vakuutus ja yhdistetty kansainvälinen toimitus maailmanlaajuisesti.

The Bodley Head, London, Syndney, Toronto. 1967. Ensimmäinen englanninkielinen painos, ensimmäinen painos.

Kovakantinen kansikuvakantilla. 225 x 290 mm. 100 sivua. Valokuvat: Evelyn Hofer. Painatus: Conzett & Zürich, Sveitsi. Teksti: V.S. Pritchett. Teksti englanniksi.

Kunto:
Kirja sekä sisä- että ulkopuolelta puhdas, ei omistajamerkkejä, eikä fügemäisiä; sivuista löytyvää kosteustahraa, ei muita huomattavia virheitä tai puutteita. Kansikansi erittäin fresh ja vaikuttava, täydelliset kappaleet, ei repäisyjä, ei tarrattuja reikiä ja ei puuttuvia osia; vain kevyt käytön jälki, köynnös selän ja etupuolen takana easa, ei muita huomattavia virheitä tai puutteita. Kaiken kaikkiaan erinomainen, paljon parempi kuin yleensä.

Erinomainen, niukka kirja Evelyn Hoferta - erittäin niukalla alkuperäisellä kansikannella.

"Evelyn Hofer muutti Sveitsiin perheensä kanssa vuonna 1933. Valokuvauksen oppipoikana hän otti yksityisopetusta Hans Finsleriltä. Hän teki sitten väliaikaisen pysähdyksen Meksikossa ennen muuttoaan New Yorkiin, jossa hän asunut vuodesta 1946. 1970-luvulla hän työskenteli muotokuvauksessa Harper’s Bazaarille, Voguelle, Vanity Fairille, Life-lehdelle ja The New York Times Magazine -lehden lisäksi, mainitakseni muutamia. Yhdessä kirjailijoiden V.S. Pritchettin ja Mary McCarthy kanssa hän julkaisi useita kirjoja suurista kaupungeista 1950- ja 1960-luvulla.
'Kun Hoferkseen oli yksitoista hänen perheensä pakeni Natsi-Saksasta Sveitsiä kohti. Hän päätti haluavansa valokuvata ja ryhtyi systemaattisesti. Hän aloitti oppisopimuksella Studio Bettinassa, muotokuvastudiossa, ja otti yksityisopetusta Hans Finsleriltä, eräästä 'New Objectivity' -liikkeen johtohahmoista.
Hoferin opinnot kattivat kaiken valokuvauksen tekniikasta taidefilosofiaan. Hän ei vain opiskellut sommittelua ja estetiikan perusteoria, vaan opiskeli myös kehittämään prosessin kemiasta kuvien tuottamiseen. 1960-luvun alkuvaiheessa hänestä tuli yksi varhaisen ajan kuvataiteen valokuvauksista, joka otti värifilmin käytön ja monimutkaisen värjäys siirto -painamisen käytännöksi säännöllisesti. Pitkällä urallaan Hof erikseen kuvasi sekä värissä että mustavalkoisena – määräämällä, kumpi sopi paremmin kuhunkin kuvaan.
Lähellä 1950-lukua Hoferin ura otti merkittävän suunnan, kun kirjailija Mary McCarthy pyysi häntä tarjoamaan kuvat The Stones of Florence -kirjaa varten, joka tutkii kaupungin historiaa ja kulttuuria. Seuraavien neljänkymmentä vuoden aikana Hof teki yhteistyötä kirjoittajien kanssa, kuten V.S. Pritchett ja Jan (James) Morris, ja tuotti kirjoja Espanjasta, Dublinista, New York Citystä, Lontoosta, Pariisista, Sveitsistä ja Washington, D.C.:stä, joissa hän sekoitti muotokuvia ja maisemakuvia tai kaupunginäkymiä.
Käyttäen kömpelöä 4 x 5 tuuman näkögeneraattori-kameraa Hof kuvasoi aina kohteitaan siellä, missä hän heidät löysi, mutta suositteli huolellisesti koostettuja kohtauksia, joilla oli hiljainen, ajaton aura. Lähes vastoin nykyaikaisten Egglestonin ja William Kleinin työn nopeutta Hoferi käytti poikkeuksellista kärsivällisyyttä hidastamaan maailmaa, tutkimaan sen olosuhteita ja vangitsemaan tarkan kuvan, jonka hän näki mielessään, etsiessään sisäistä arvoa, sisäistä kunnioitusta ihmisissä, joita hän kuvasi.
Hoferin tavoitteena oli ylittää dokumentaarisen valokuvauksen raja ja luoda subjektiivinen tulkinta maailmasta, välittäen sekä aikakauden hengen että ajattoman viestin. Eri kirjojen kaduntekijä, Hoferin katukuvat välittävät taiteilijan huolen yhteiskunnallisista yhteyksistä ja antavat terävän kuvan yhteiskunnasta ja sen oloista. Hänen kauppiaat ja aateliset, hänen perheensä ja sosiaaliset ryhmänsä ovat enemmän kuin intiimejä muotokuvia – ne ilmentävät ihmisen tilan mahdollisuuksia ja rajoituksia.
Myöhäisessä elämässään, kun häntä pyydettiin kertomaan ajatuksistaan siitä, mitä sanotaan, että häntä on “Americaan tunnetuimpana tuntemattomana valokuvaajana” hän sanoi pitävänsä siitä. Hän ymmärsi, että tärkeää oli työ, ei henkilökohtainen maine."
(Wikipedia)