after Edward Hopper - “Ground Swell, 1939”.






Kahdeksan vuoden kokemus Balclis Barcelonassa, julisteiden arvioija.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 138800 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Edward Hopper: “Ground Swell, 1939”.
Hyväksytty offsetlitho.
Kunto: teos on erinomaisessa kunnossa.
Edward Hopper oli yhdysvaltalainen taiteilija, jota yleisesti pidetään 1900-luvun tärkeimpien realististen taiteilijoiden yhtenä edustajista. Hänen työnsä vangitsee modernin American elämän hiljaisen runouden, koostuen yksinäisyyden, hiljaisuuden ja itsevarauksen kuvaamisesta, jotka paljastavat päivittäisen olemassaolon emotionaaliset alaluvut.
Syntynyt Nyackissa, New Yorkissa, Hopper opiskeli Animaatiota ja kuvataidetta New Yorkissa ja myöhemmin Pariisissa, jossa hän omaksui impressionismin vaikutuksen mutta kehitti paljon tiukemman ja psykologisemman lähestymistavan. Kaksikymmenluvulla hänen aikuisen tyylinsä oli vakiintunut: geometrinen selkeys, terävät valon ja varjon kontrasteja sekä varautunut paletti, joka välittää ainutlaatuisen amerikkalaisen yksinäisyyden ja pohdiskelun ilmapiirin.
Hopperin maalaukset kuvaavat usein kaupunkien sisätiloja, polttoaineasemien, hotellihuoneiden, ruokapaikkojen ja kadun kulmien hetkiä, paikkoja joissa elämä näyttää pysähtyvän. Hänen hahmonsa, useimmiten eristyneitä ja itsetarkkaavaisia, herättävät emotionaalista etäisyyttä, jopa tutussa ympäristössä.
Tämän hiljaisen jännityksen kautta Hopper loi voimallisen visuaalisen kielen, joka peilaa sekä yksinäisyyttä että modernin olemassaolon arvokkuutta.
Hopperin huolellinen valon hallinta, olipa se luonnollinen tai keinotekoinen, ei toimi pelkästään valaistuksena, vaan tarinallistavana voimana, joka paljastaa sisäisiä tiloja ja emotionaalista epäselvyyttä. Hänen taiteensa ylittää realismia ja symboliikkaa ja tarjoaa hienovaraista yhteiskunnallista kommentointia kaupunkivieraantumisesta 1900-luvun alkuvuosina.
Taidemarkkinoilla Edward Hopperin teokset kuuluvat kaikkien amerikkalaisten taiteilijoiden halutuimpiin. Hänen merkittävät öljymaalauksensa ovat säilytettävissä eturivin laitoksissa kuten Whitney Museum, MoMA ja Chicago Institute of Art, ja niitä julkaistaan harvoin myynnissä. Kun niitä kuitenkin myydään, ne saavuttavat poikkeuksellisia hintoja: hänen maalaamansa Chop Suey vuodelta 1934 myytiin vuonna 2018 91,9 miljoonalla dollarilla, mikä asetti taiteilijalleen ennätyksen. Samoilla aikakausilla ja samaa aihepiiriä käsittelevien töiden kuin Hotel Room arvo on usean miljoonan dollarin luokkaa, mikä heijastaa sekä niiden harvinaisuutta että Hopperin pysyvää kulttuurivaikutusta.
Nykyään Hopperin vaikutus yltää huomattavasti taiteen ulkopuolelle; hän inspiroi elokuvaohjaajia, valokuvaajia ja nykytaiteilijoita.
Ei koskaan kehystettynä ja säilytetään tummassa arkistossa hapottomassa suojapaperissa. Esillä olevat valokuvat ovat osa kuvausta.
=================================================
Mikäli useammasta tilauksesta kuljetuskustannukset eivät automaattisesti yhdisty, saat aina useamman maksetun toimituksen hyvityksen, jotta toimituskustannuksia kertyy vain kerran.
=================================================
Tämä taideteos pakataan huolellisesti tukevasti ja toimitetaan hapottomassa suojapaperissa. Ei toimitusta Kanariansaarten alueelle.
Myyjän tarina
Edward Hopper: “Ground Swell, 1939”.
Hyväksytty offsetlitho.
Kunto: teos on erinomaisessa kunnossa.
Edward Hopper oli yhdysvaltalainen taiteilija, jota yleisesti pidetään 1900-luvun tärkeimpien realististen taiteilijoiden yhtenä edustajista. Hänen työnsä vangitsee modernin American elämän hiljaisen runouden, koostuen yksinäisyyden, hiljaisuuden ja itsevarauksen kuvaamisesta, jotka paljastavat päivittäisen olemassaolon emotionaaliset alaluvut.
Syntynyt Nyackissa, New Yorkissa, Hopper opiskeli Animaatiota ja kuvataidetta New Yorkissa ja myöhemmin Pariisissa, jossa hän omaksui impressionismin vaikutuksen mutta kehitti paljon tiukemman ja psykologisemman lähestymistavan. Kaksikymmenluvulla hänen aikuisen tyylinsä oli vakiintunut: geometrinen selkeys, terävät valon ja varjon kontrasteja sekä varautunut paletti, joka välittää ainutlaatuisen amerikkalaisen yksinäisyyden ja pohdiskelun ilmapiirin.
Hopperin maalaukset kuvaavat usein kaupunkien sisätiloja, polttoaineasemien, hotellihuoneiden, ruokapaikkojen ja kadun kulmien hetkiä, paikkoja joissa elämä näyttää pysähtyvän. Hänen hahmonsa, useimmiten eristyneitä ja itsetarkkaavaisia, herättävät emotionaalista etäisyyttä, jopa tutussa ympäristössä.
Tämän hiljaisen jännityksen kautta Hopper loi voimallisen visuaalisen kielen, joka peilaa sekä yksinäisyyttä että modernin olemassaolon arvokkuutta.
Hopperin huolellinen valon hallinta, olipa se luonnollinen tai keinotekoinen, ei toimi pelkästään valaistuksena, vaan tarinallistavana voimana, joka paljastaa sisäisiä tiloja ja emotionaalista epäselvyyttä. Hänen taiteensa ylittää realismia ja symboliikkaa ja tarjoaa hienovaraista yhteiskunnallista kommentointia kaupunkivieraantumisesta 1900-luvun alkuvuosina.
Taidemarkkinoilla Edward Hopperin teokset kuuluvat kaikkien amerikkalaisten taiteilijoiden halutuimpiin. Hänen merkittävät öljymaalauksensa ovat säilytettävissä eturivin laitoksissa kuten Whitney Museum, MoMA ja Chicago Institute of Art, ja niitä julkaistaan harvoin myynnissä. Kun niitä kuitenkin myydään, ne saavuttavat poikkeuksellisia hintoja: hänen maalaamansa Chop Suey vuodelta 1934 myytiin vuonna 2018 91,9 miljoonalla dollarilla, mikä asetti taiteilijalleen ennätyksen. Samoilla aikakausilla ja samaa aihepiiriä käsittelevien töiden kuin Hotel Room arvo on usean miljoonan dollarin luokkaa, mikä heijastaa sekä niiden harvinaisuutta että Hopperin pysyvää kulttuurivaikutusta.
Nykyään Hopperin vaikutus yltää huomattavasti taiteen ulkopuolelle; hän inspiroi elokuvaohjaajia, valokuvaajia ja nykytaiteilijoita.
Ei koskaan kehystettynä ja säilytetään tummassa arkistossa hapottomassa suojapaperissa. Esillä olevat valokuvat ovat osa kuvausta.
=================================================
Mikäli useammasta tilauksesta kuljetuskustannukset eivät automaattisesti yhdisty, saat aina useamman maksetun toimituksen hyvityksen, jotta toimituskustannuksia kertyy vain kerran.
=================================================
Tämä taideteos pakataan huolellisesti tukevasti ja toimitetaan hapottomassa suojapaperissa. Ei toimitusta Kanariansaarten alueelle.
