Domenico Ronca (1964) - Peace on the sea

Tämä Domenico Roncan teos vangitsee kauniisti merens serumoon.
Nainen virheettömässä valkoisessa, suojassa, istuu huoletomana riippuvan palmun varjossa, olkihatun luoma pehmeä varjo kasvoilleen, viitaten pohdiskelevaan tilaan kun hän rentoutuu, siniset laineet liplattavat hiekkaan, samalla kun kirkas sininen taivas pilkistää piipuvien pilvien lomasta.
Taiteilija Roncan taitava värien ja valon käyttö korostaa kontrastia auringonpaisteiselta rannalta ja raikkaan varjoisan helpotuksesta palmun alla, elävät siveltimenvedot lisäävät tekstuuria palmun lehdille ja hiekalle, vahvistaen liikkeen ja elämän tuntua.
Kompositio on harmoninen yhdistelmä rentoutumista ja luonnonkauneutta, kutsuen katsojat uppoutumaan tähän idylliseen rannikkojen pakopaikkaan, teoksen tunteikas viehätys tekee siitä ajattoman muistutuksen rauhallisesta yksinäisyydestä meren äärellä.

Alkuperäinen impressionistinen maalaus italialaiselta taiteilijalta Domenico Ronca (Molfetta - Italia 1964)

Certifikaatti leimattu ja allekirjoitettu Italian lain mukaisesti

Medium: öljy maalina kankaalle erinomaisessa kunnossa

Otsikkoaihe: "Rauha merellä"

Maalausmitat: 30 x 40 cm - kehystä ei sisälly

Perintö: Taiteilijan ateljee D. Ronca - Rooma (Italia)

Certifikaatio ja arkistointi: Modì Arte - Livorno (Italia)

Kuvan lähetys rullattuna Fedex, UPS, TNT, SDA Expressin kautta Italiasta seurantanumerolla

HUOMIOITAVAA: On tärkeää tiedottaa, että huolto- ja jälkimyynnin asiakaspalvelumme on aina käytettävissä apua tai tiedusteluja varten; olemme valmiita ratkaisemaan mahdolliset ongelmat, ota yhteyttä.
Seuraamme kuljetuksia jatkuvasti, mutta emme vastaa kuriirien mahdollisista viiveistä.

DOMENICO RONCA
Domenico Ronca syntyi Molfettassa (Bari - Apulia) vuonna 1964 ja seurasen isänsä jalanjälkiä, hän osoitti lapsena taiteen intohimoaan; yksi hänen ensimmäisistä maalauksistaan, joka kuvaa isänsä talon puutarhaa, on noin 13-vuotiaalta ajalta.
Vuosien kuluessa hänen ensimmäiset julkiset taidekokeilunsa alkavat, kun hän isänsä jalanjäljissä alkaa esittää kankaansa arvioijille, kriitikoille ja taidekauppiaille ympäri Italiaa, teoksia esitellen yhdessä isänsä kanssa joissain ryhmänäyttelyissä, mukaan lukien Toronto.

Vaikeat seuraavat vuodet eivät koske pelkästään jatkuvaa maalaustekniikan ja rakastettujen klassikoiden, kuten Rembrandt, Caravaggio, De Nittis, Boldini ja muiden, opiskelua, vaan myös arkielämän välittömät tarpeet, jotka hidastavat julkisia aloitteita. Tuolloin kuitenkin oli näyttelyitä Foggian kaupungissa (Vieste 1985), Monterotondo (1986), Roomassa (Il Ponte 1988), Roomassa, Kansan taiteen ja perinteiden museossa (1990) Comed Yearbookin suojeluksen alla, ja muita.
Kolmekymmentä vuotta kestänyt taiteellinen ura on tänään arvokas oman maalaustyylin ja oman ilmaisulinjan luomisen arvoinen, mikä ilmeni viime vuosien kankailla kiinnittäessä huomion “lasitteisiin” ja värikonbinaatioihin, joita käytetään hänen maalaustensa erityisen erottuvien muotojen punomiseen; hän usein mielestään kuvaa naishahmoja tai hevosten kanssa maisemia.

Arvokkaita ovat “Forza indomita”, 50x50 öljyinen teos vuodelta 1997, joka kuvaa valkoinen hevonen ratsastajansa kanssa, jossa värit ja chiaroscuro punovat linjat, jotka määrittelevät hahmot miehiseen voimaan; sekä "Natura morta" hieman aikaisempi öljy, läpikuultavilla väreillä ja melkein lumotulla valolla.