Tijs Dragtsma (1992) - Held in Lunar Calm

Held in Lunar Calm on nykyaikainen teos, joka käsittelee hiljaisuutta, yksinäisyyttä ja taivaallisen kevyttä, loistavaa painoa.

Hahmo seistyy. Sen pää on kuu. Ei symboli, joka on asetettu kehon päälle, vaan olemassaolo, joka yksinkertaisesti on, ikään kuin maallisen ja taivaallisen välinen raja olisi hajoitunut jo kauan sitten eikä kukaan ole huomannut kyseenalaistaa sitä. Hahmo ei liiku. Se ei puhu. Se pitää kiinni.

Ei maalia. Ei keskeneräisyyttä. Ei mustetta. Kuva nousee esiin kontrolloidun pintakäytön kautta akryyli-luokan lasin päällä. Kun valo liikkuu ja katselija liikkuu, muoto siirtyy kirkkauden ja hiljaisen poissaolon välillä. Etäältä siluetti on monumentaalinen, hiljainen ja suvereeni muoto tummaa vastaan. Lähemmäs tummuu, siitä tulee kontrolloitujen naarmujen kenttä, jokainen niistä täsmällinen merkki pinnassa, joka muuten olisi rikkoutumaton.

Kuu on aina kantanut merkityksen. Se hallitsee vuorovesiä, kalenteria ja mielikuvitusta. Tässä se hallitsee myös hahmoa. Tämän kuvan rauhallisuus ei ole passiivista. Se on painavaa. Hiljaisuutta, joka kantaa sisällään jotain valtavaa.

Acrylic-lasi tuo ulottuvuuden, jota mikään printti ei tarjoa. Valo ei koskaan laskeudu samalla tavalla kahdesti. Työ siirtyy tunti tunnilta, liikkuu läsnäolon ja lähes katoamisen välillä, muodon ja tyhjän reunan välillä.

Held in Lunar Calm jatkaa Tijs Dragtsmanin Art with Scratch -sarjaa, jossa kuvat muodostetaan kontrolloidun pintaharmituksen kautta pigmentin tai tulosteen sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vauriosta ei ole tuhoa, vaan rakennetta.

"Still as the moon. Present as light."

Tietoja Art with Scratchista

Art with Scratch on teoskokonaisuus, jossa kuvaa ei piitellä, vaan se vapautuu. Puhdas jonoina syvennetylle mustalle pinnalle kaiverrettu, jokainen teos syntyy lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäältä kuva näyttää lähes valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Mutta läheltä teos hajoaa tuhansiin yksittäisiin merkkeihin. Hienoja, hauraita ja melkein kevyitä. Mikä näytti solidilta paljastuu herkäksi verkkoksi viivoja, jokainen tarkoituksellinen ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.

Valo on se, joka antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imee valon, kun taas naarmukirjoittuneet viivat heijastavat sitä. Kun valo liikkuu pinnan poikki, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo seisoo selkeänä ja määriteltynä. Toisesta se pehmentyy, vajoaa, melkein katoaa siitä pimeydästä, josta se tuli. Kohdistetun spotin alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes luminoivan laadun.

Mikä tekee tästä mediasta niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naarmuuntamisen teko on suora ja palauttamaton. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Ja silti lopputulos ei ole karkea. Se on intiimi, ilmava ja täynnä liikettä. Kova vastakohtana pehmeys. Tuho muuntuu luomistiksi. Poissaolo muuttuu läsnäoloksi.

Tällaisissa teoksissa, kuten tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinteä. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva liikkuu näkökulman ja ilmapiirin mukana. Jossain hetkissä aihe tuntuu astuvan esiin mustasta. Toisinaan se vetäytyy, jättäen jäljelle ainoastaan muodon kuiskaus. Siinä liikkeessä, näkymä ja katoaminen välissä, teos herää eloon.

Kuten kaikki ainesosat, joihin aika on koskettanut, pinta kantaa mukanaan omaa hiljaista elämää. Jokainen naarmu pitää sisällään hetken, hengenvedon, eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastuu edelleen valon muutoksessa.

Tietoja taiteilijasta

Minun nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -perustaja.

Taiteilijana olen ajettu jatkuvalla halulla tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta vakiintuneena tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Miten materiaali voi puhua uudella tavalla. Miten kovuudesta voi tulla intiimiä. Miten tarkkuus luo tunteen. Tämä tutkimus on kaiken ytimessä, mitä luon.

TD Fine Art Studio -ssa jokainen teospari lähestytään omana maailmanaan, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakennetaan rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Yhteistä heille on omaperäisyyden, selkeyden ja tunteen läsnäolon jakaminen.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden, hallinnan ja tunteen, sen välillä mitä nähdään ja mitä jätetään tulkittavaksi. Tavoitteeni ei ole pelkästään tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itseään vielä ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole pelkästään ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovat uteliaisuus, tarkkuus ja kunnianhimo luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.